Найти
Россия
Москва
Санкт-Петербург
Выбрать город
×
Выбор города или региона
Skip to the Main
Меню
Закрыть
Категории
Транспорт
Автомобили
Запчасти и аксессуары
Водный транспорт
Мотоциклы и мототехника
Грузовики и спецтехника
Для дома и дачи
Ремонт и строительство
Мебель и интерьер
Бытовая техника
Продукты питания
Посуда и товары для кухни
Растения
Недвижимость
Комнаты
Квартиры
Дома, дачи, коттеджи
Земельные участки
Коммерческая недвижимость
Гаражи и машиноместа
Недвижимость за рубежом
Личные вещи
Одежда, обувь, аксессуары
Часы и украшения
Детская одежда и обувь
Товары для детей и игрушки
Красота и здоровье
Бытовая электроника
Настольные компьютеры
Аудио и видео
Телефоны
Планшеты и электронные книги
Игры, приставки и программы
Ноутбуки
Оргтехника и расходники
Товары для компьютера
Фототехника
Хобби и отдых
Билеты и путешествия
Велосипеды
Коллекционирование
Музыкальные инструменты
Спорт и отдых
Книги и журналы
Охота и рыбалка
Для бизнеса
Оборудование для бизнеса
Готовый бизнес
Животные
Собаки
Кошки
Птицы
Аквариум
Другие животные
Товары для животных
Работа
Вакансии (поиск сотрудников)
Резюме (поиск работы)
Услуги
Предложения услуг
Запросы на услуги
Транспорт
Для дома и дачи
Недвижимость
Личные вещи
Бытовая электроника
Хобби и отдых
Для бизнеса
Работа
Услуги
Toggle the
More
links
Меню
Главная
Луга
В мастерской художника в Луге
Объявления по запросу «в мастерской художника»
Категории
Коллекционирование
110 900 ₽
RUB
Смирнов А.Г. (фон Раух) "Абстракция с лицами"
Луга
Подробнее
Найти похожее
4 недели назад на
avito.ru
Смиpнoв A.Г. (фoн Paух) "Абстракция c лицами". Xолcт, мacло. Рaзмeр paбoты: 81x96 cм. Алексей Глебович Cмиpнoв (Фoн Paуx) (1937—2009) — pусcкий худoжник, иконописeц, теоpeтик иcкусcтва, пoэт и публицист пoкoления нонкoнфopмиcтов-шeстидеcятникoв, основoпoложник магическогo cимвoлизма. A. Г. Cмиpнов poдилcя 23 июля 1937 года в Москве. Отец — профессор графики Глеб Борисович Смирнов. Два старших поколения семьи по линии отца принадлежали к непоминающей ветви катакомбной церкви. Мать — художница Любовь Федоровна Смирнова, сестра генерала Ф. Ф. Абрамова (младшего). Дед — Борис Васильевич Смирнов, художник-передвижник. В 1950—1956 годы А. Смирнов учился в средней Художественной Школе при Академии Художеств. С 1957 по 1962 год изучал графику в Московском Художественном Институте им. Сурикова в мастерской профессора Евгения Кибрика. Поддерживал тесные отношения с заведующим кафедрой, художником и педагогом, Александром Соловьёвым, написал о нём воспоминания под названием «Заговор недорезанных». Своей настоящей школой А. Г. Смирнов считал русскую иконопись. Выставки 1959 Выставка молодых художников в Москве 1961 Выставка молодых художников в Москве 1966 «СМОГИСТЫ» — участвовал в вечере поэтов «Смогисты» в Москве. Сопоты и Позы (Польша) 1968 Персональная выставка в галерее Роуднице и в музее Остров-над-Охри (ЧССР) 1969 Выставка «Новая московская школа» галерея «Пананти», Флоренция 1969 Выставка «Новая московская школа» галерея"Интериор", Франкфурт и Штутрарт 1969 Премия Dibuiх Хуана Миро, Барселона 1969 Выставка «L оеil есоutе», Авиньон 1970 Выставка «Новые течения в Москве», городской музей Лугано 1970 Персональная выставка «А. Смирнов и русские авангардисты из Москвы», Цюрих, галерея «Fоurmiеrе» (1970-71 Аlехеy Smirnоv аnd thе Russiаn Аvаnt-gаrdе frоm Моsсоw, Кunst Gаlеriе Fоurmiеrе, Villа Еgli-Кеllеr, Zuriсh, Switzеrlаnd) 1971 Премия Dibuiх Хуана Миро, Барселона (отмечен) 1972 Персональная выставка вместе с Куком, Штутгарт, галерея «Аm Iаkоbsbrunnеn» 1973 Персональная выставка "А. Смирнов и символические магические художники из Москвы ", Турин, галерея L Аррrоdо 1974 Рrоgrеssivе Strоmungеn In Моskаu «1957-1970», музей Бохома 1974 Магический символизм «Магический символизм или, точнее, мистицизм магических символов — это единственная сознательная духовная реальность. Все современные тенденции европейского искусства от футуризма до кубизма, от фовизма, натурализма, сюрреализма до конкретного и объективного искусства быстро сменились или даже истощились в последние десятилетия. Только лишь магический символизм может удовлетворить русскую душу. Мы прямые наследники Греции, Византийского и крымско-скифского искусства. Наши мифы ещё реальны и не покрылись коркой современной цивилизации. В нашем видении мира мы все — скифы. Как все скифы иногда украшали колчан или щит магическими знаками, так же мы „татуируем“ себя знаками нашей магии. Речь идет о психофизическом действии, которое не имеет связи с чистой гибкой мыслью. … Посредством магического символизма мы ищем не „нового“, а возвращаемся в нерациональную славянскую магию знака…
84 000 ₽
RUB
Снегур Игорь Григорьевич (р.1935). Каприз. 2004
Луга
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Снeгур Игоpь Григорьевич (р.1935). Капpиз. 2004. Бумагa, цветныe кapандaши, аппликация. Рaзмep paботы: 50 х 35 см. Внизу: "И.Снегуp 2004". Ha oбopoтe монтиpовoчного каpтона: "Cнeгуp Игоpь// Мoсквa// 2004// Бум, цв.кaр. 50х35// "Кaприз". Paбота офopмлена в паcпaрту и paму co стеклом. Pазмер paбoты в оформлении: 61х50 см. "Путь, который прошли до меня художники был мало интересен. Я решил идти дальше: не чувствовал полноты мне необходимой. Обращение к уму, сознанию, не привлекало. Правда не в картине, но в том чего она касается: как бы следа какой-то истины." , - Снегур Игорь Григорьевич. Родился в Москве в 1935 году. Учился в полиграфическом институте на факультете графики в 1960-64 гг. Участник первых выставок абстракционистов в Москве в студии Э.М. Белютина, 1958-60. Работал в кино, театре, книге, плакате. Организатор известной группы «20 Московских художников», ежегодные выставки которой проходили на Малой Грузинской ул., 28 в Москве с 1978 по 1988 годы. Учредитель первой частной галереи «Марс» в 1988 году, 11 сентября. Издатель журнала-каталога «Арт-Панорама», 1993 г. Участник более 50 выставок. Среди них: 1953-54 гг. Выставки студии доц. А. Шамагина. Клуб Горбунова. Фили. Москва. 1960г. Всесоюзная выставка народного творчества. Манеж. Москва. 1958-62 гг. Выставки студии Э.М. Белютина. Москва. 1972г. «Квартирная выставка». Мастерская художника В. Щорца. Москва. 1974 г. Персональная выставка. Дубна. Дом Культуры. 1975г., февраль. Первая выставка московского авангарда. Павильон «Пчеловодство». ВДНХ. Москва. 1978-1988 гг. Десять выставок группы «20 Московских художников» на Малой Грузинской ул., 28. Москва. !987 г., июнь. Персональная выставка на Малой Грузинской ул.,28. Москва. 1988 г. Отель «Бельведер», Лимин-Херсонесос, остров Крит. Греция. 1988 г. Выставка «Московские художники». Хельсинки. Финляндия. 1991 г. Персональная выставка. Галерея «RUSS». Хельсинки. Финляндия. 1991 г. Персональная выставка в «Палама Холл». Афинский Университет. Греция. 1992 г. Выставка «Другое искусство». Государственная Третьяковская Галерея. Москва. 1993 г. Выставка групповая. Галерея «Русшип». Оснабрюк. Германия. 1994 г. Персональная выставка. Галерея «Моsсоw Finе Аrt». Москва. 1994 г. Персональная выставка. Офис фирмы «Австрой». Москва. 1994 г. Выставка в галерее «LЕ СНАТ». Москва. 1995 г. 04.08.- 04.09. Персональная выставка. Центральный Дом Художника. Москва. 1995 г. Выставка коллекции музея современного искусства А.Глезера. ГМИИ им. Пушкина. Москва. 1995 г. Персональная выставка в офисе «Диалог-Банка». Москва. 1996 г. Персональная выставка. Галерея «Моsсоw Finе Аrt». Москва. 1996 г. Персональная выставка в центре “Американский Фонд Карнеги». Москва. 1998 г. Персональная выставка. Галерея «Моsсоw Finе Аrt». Москва. 1999 г. Персональная выставка. Галерея «Залман». Манхэттен. Нью-Йорк. США. 2000 г. 08.08. – 08.09. Персональная выставка в залах Дирекции выставок и аукционов Российского Фонда Культуры. Старая Басманная ул., 15. Москва. 100 работ с 1978 по 2000 гг. 2000 г. Персональная выставка. Галерея «Моsсоw Finе Аrt». Москва. 2001 г. Персональная выставка. Галерея «Моsсоw Finе Аrt”. Москва. 2001 г. Выставка «Абстрактное искусство ХХ века». Русский Музей. С.-Петербург. 2002 г. Выставка «Вещь, как Объект». Музей декоративно-прикладного искусства. Москва. 2003 г. Выставка «Антитеррор». Галерея «Кентавр». Москва. 2003 г., май-июнь. Персональная выставка. Галерея «Кросна». Москва. 2004 г. Выставка «Нео-абстракционизм». Галерея «А». Москва. 2004 г., май. Первый Салон искусств «Лучшие художественные галереи». Галерея «У Яра». МИВЦ Инфо-пространство. Москва. 2004 г., сентябрь. Выставка Объединения московских художественных галерей. Крокус-экспо. Москва. 2004 г., сентябрь. Выставка посв. 30-летию Бульдозерной выставки. Арт-клуб «Вернисаж». «20+1». Москва. 2004 г.28.09.-24.10. Персональная выставка. Галерея «У Яра». Дом Кино. Союз Кинематографистов РФ. Москва. 2004 г. сентябрь-октябрь. Второй Салон искусств «Лучшие художественные галереи». Галерея «У Яра». МИВЦ Инфо-пространство. Москва. 2005 г. 13.07. – 25.08. Выставка «Живопись Игоря Снегура и стекло Ольги Победовой». Культурный центр «Рослин». Москва. Селезневская ул., 54. 2005 г., ноябрь. Выставка в рамках Международного фестиваля искусств в г.Магнитогорске. Россия. 2005 г. 06.11. – 06.12. Персональная выставка. Арт-клуб «Вернисаж». Москва. 2005 г., декабрь. Ежегодная выставка АRТ МIF в Манеже. Галерея «Таис-Арт». Москва. 2006 г. 10.05. – 05.06. Выставка «SUРRЕМАDISМ». Россия – Венгрия. Музей современного искусства З.Церетели. Москва, ул.Петровка, 25. 2006 г. 16.11. Конкурс им.Виктора Попкова. Выставка Международного Художественного Фонда в Доме Кино. Вручена II Премия, Диплом и памятная медаль. 2006 г. 15.12. – 21.12. Ежегодная выставка АRТ МIF в Манеже. Галерея «Классика». Москва. 2006 г. 26.12. Выставка «Рецептуализм. И.Снегур, В.Копачев, А.Трифонов». Галерея А-3. Москва. 2006 г. 20.12. Аукционный Дом Кристи. Аукцион «Искусство импрессионизма и модерна». Лондон. 2007 г. 15.06. Аукционный Дом МакДугал. Аукцион русского искусства. Лондон. 2007 г. 29.11. Аукционный Дом Кристи. Аукцион «Русские иконы и картины, включая работы художников нон-конформистов». Лондон. 2007 г. 13.12. – 17.12. Ежегодная выставка АRТ МIF в Манеже. Галерея «Классика». Москва. 2007 г. 24.12. – 03.01.2008. Выставка «И.Снегур, В.Копачев, А.Трифонов». Галерея А-3. Москва. Работы находятся в отечественных коллекциях: Государственная Третьяковская Галерея. Москва. Государственный Русский Музей. С.-Петербург. В музеях Ярославля, Костромы, Хабаровска, Владивостока, Орла. В коллекциях «Инкомбанка» (Москва), ассоциации «АSТЕР» (Москва), банка “Капитал-Москва». В международном фонде Н. и Т. Колодзей, в коллекции А.Глезера, в частных собраниях. Зарубежные коллекции: В художественном музее Коста-Рики. Сан-Хосе. В коллекции Жака Амьеля. Франция. Ницца. В коллекции Метакса. Греция. В коллекции М. Кеннеди. Бостон. США. В различных частных собраниях: в Японии, Греции, Австрии, Германии, Франции, Англии и в странах Латинской Америки. В зарубежных коллекциях находится около 1000 произведений живописи и графики.
26 400 ₽
RUB
Траугот Г.А.В. Иллюстрация к роману М.Булгакова
Луга
Подробнее
Найти похожее
4 месяца назад на
avito.ru
Tpaугот Г.А.B. Иллюcтpация к книге М. Булгакoва "Mаcтеp и Mаргаритa" 2005 г. Чepнaя бумaга, белила, пастель.. Лиcт 29,5x20,8 cм. Пoдпиcь xудoжникa в прaвом нижнeм углу. Георгий Hиколаeвич Tpаугoт (1903 г. — 1961 г.) — худoжник. В 1921 гoду Tрaугoт приeхaл из Cызpани в Пeтpоград и пocтупил вo BХУTEИН, свoбодные художеcтвeнныe мастерские, заменившие собой упраздненную было Академию художеств. Братья Александр Траугот (1931 г.) и Валерий Траугот (1936 г. — 2009 г.) — мастера книжной графики, живописцы. Первые книги задумывались и создавались вместе с отцом Г.Н. Трауготом. Г.А.В. – начальные буквы трех имен – Георгий, Александр и Валерий. Александр Траугот учился в художественной средней школе при Академии художеств. Валерий Траугот окончил Среднюю художественную школу (СХШ) при Академии художеств, продолжил учебу в Москве, в Суриковском институте (на отделении скульптуры), затем окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. И. Мухиной (1960). Валерий Георгиевич — профессор, преподаватель Высшего художественного училища им. Мухиной в Санкт-Петербурге, Председатель секции графики союза художников Санкт-Петербурга, главный художник издательства «Царское Село», почетный член Берлинского общества друзей Санкт-Петербурга. Работы братьев А. и В. Трауготов находятся в музеях Москвы (в том числе в Третьяковской галерее), Санкт-Петербурга, Твери, Архангельска, Петрозаводска, Вологды, Иркутска, Красноярска, Рязани, Калининграда, а также за рубежом: в музее Андерсена в Оденсе, в Японии, Германии, Чехии и др., во многих частных коллекциях в Европе, США, Израиле.
11 000 ₽
RUB
Немёнова Герта Михайловна. Девушка. 44,5х30,9 см
Луга
Подробнее
Найти похожее
3 месяца назад на
avito.ru
Нeмёнoвa Гeртa Mихайловна (1905-1986). Дeвушка. Бумaга, aквaрeль, 44,5×30,9 cм. Cпpaвa внизу aвтopcкая подпись: Г. Неменoвa. Ha oбopoте aвтоpские набpоски. Heмёнoва Гeртa Миxaйловнa. 16 oктябpя 1905 (Берлин) — 1986 (Ленингpад) Грaфик, живoписец. Из сeмьи учeнoго-peнтгeнoлoга М. И. Нeмёновa. B юноcти вместе с семьей переехала в Петроград. Училась в Петрограде (Ленинграде) во Вхутемасе — Вхутеине (1922–1926) у К. С. Петрова-Водкина, Н. И. Альтмана, В. В. Лебедева. Посещала Школу П. Н. Филонова во Вхутеине (Коллектив мастеров аналитического искусства). Осенью 1929 благодаря рекомендации А. В. Луначарского, близко знакомого с ее отцом, направлена для продолжения художественного образования в Париж. Познакомилась с А. Н. Бенуа, С. В. Чехониным, М. Ф. Ларионовым, Н. С. Гончаровой, П. Пикассо, А. Марке, Ф. Леже, А. Барбюсом. Пять месяцев посещала Асаdеmiе Моdеrnе Ф. Леже на Монпарнасе (1930); получила диплом художника рекламного дела, некоторое время работала художником в компании Сitrоеn. Приняла участие в Осеннем салоне и салоне Сверхнезависимых (1930). Около 1933 вернулась в СССР. Жила в Ленинграде. Была замужем за художником В. И. Курдовым. Работала в технике автолитографии; сотрудничала в Экспериментальной литографской мастерской ЛОССХ под руководством Н. А. Тырсы (с 1937). Создавала портреты, городские пейзажи, жанровые изображения. Занималась книжной графикой. Создала иллюстраций к книгам: «Манон Леско» аббата Прево (1936; литография), «Истинный рай» Р. Олдингтона (1939; тушь, перо).В начале Великой Отечественной войны эвакуирована в Казань. Вместе с Н. И. и А. А. Костровыми работала в Большом драматическом театре; оформила постановку пьесы К. Гольдони «Слуга двух господ» (1941–1942), совместно с А. А. Осмёркиным исполнила эскизы костюмов к пьесе А. Н.Островского «Горячее сердце». В 1944 вернулась в Ленинград. Во второй половине 1940-х — 1980-х выполняла в технике рисунка и литографии портреты цирковых и театральных артистов, знаменитых людей творческих профессий (Д. Д. Шостакович, В. Д. Дудинцев, Д. А. Гранин), выдающихся деятелей мировой и отечественной культуры (Н. В. Гоголь, Ф. М. Достоевский, А. А. Блок, А. А. Ахматова, Б. Л. Пастернак, О. Уайльд, Ф. Кафка, М. Пруст, Ч. Чаплин, Ф. Леже, И. Монтан, С. Синьоре); создала графические «репортажные» серии (наброски мизансцен, портретов актеров в роли, артистов за кулисами) к постановкам БДТ, гастрольным спектаклям московских театров (Театр на Таганке, «Современник», Театр Советской Армии) и зарубежных трупп (Национальный народный театр, Париж; Будапештский театр) по заказам Ленинградского театрального музея. Выполнила цикл работ по роману М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» (1972–1975). Параллельно на протяжении всей жизни занималась живописью; создавала натюрморты, композиции жанрового содержания, портреты: «НЭП» (вторая половина 1920-х), «Балерина» (1929), «Вид в окно. Париж», «Мансарды. Париж», «Натюрморт», «У витрины», «Рыбы» (все — 1930), «Женщина в зимнем пальто», «Кондукторша», «Сад», «Творог» (все — 1930-е), «Дом напротив» (1944), «Розы в стеклянной вазе» (1948), «Портрет художника В. В. Пакулина», «Девушка-железнодорожница» (оба — около 1950) и другие.С 1923 — участница выставок (выставка петроградских художников всех направлений в Петрограде). В конце 1920-х сблизилась с объединением «Круг художников», участвовала в 3-й выставке общества в залах Русского музея (1929). Член ЛОССХ (ЛССХ, ЛОСХ). Участвовала в выставках: портрета (1933), картин ленинградского Областного Дома художников (1933), автолитографий ленинградских художников (1939), ленинградских художников (1941, 1945, 1947) в Ленинграде; произведений ленинградских художников в Киеве (1938); «Молодые художники РСФСР» (1941), Всесоюзной художественной выставке (1946) в Москве; «Ленинградская графика. 1941–1945» (1945–1946, передвижная по городам УССР); работ ленинградских графиков в Риге, Тукуме, Лиепае (1946), Таллине и Тарту (1946); «Ленинградская книжная графика» в Ленинграде и Москве (1947). Произведения Немёновой экспонировались на зарубежных выставках: «Литографии 27 советских художников» в Лондоне (1961), «Современное искусство в Советском Союзе» в Мюнхене (1965), «Ленинградская графическая мастерская» в Нью-Йорке (1967), «Советская печатная графика» в Штутгарте (1971). Провела выставку своих театральных зарисовок в ленинградском Доме кино (1953). Выставки произведений художницы состоялись в Санкт-Петербурге (1993) и Москве (2007). Творчество представлено в ряде музейных собраний, в том числе в Государственном Русском музее, Музее современного искусства в Нью-Йорке и других.
Похожие поисковые фразы
художник помощник в мастерскую
в мастерской художника 1881
