Найти
Россия
Москва
Санкт-Петербург
Выбрать город
×
Выбор города или региона
Skip to the Main
Меню
Закрыть
Категории
Транспорт
Автомобили
Запчасти и аксессуары
Водный транспорт
Мотоциклы и мототехника
Грузовики и спецтехника
Для дома и дачи
Ремонт и строительство
Мебель и интерьер
Бытовая техника
Продукты питания
Посуда и товары для кухни
Растения
Недвижимость
Комнаты
Квартиры
Дома, дачи, коттеджи
Земельные участки
Коммерческая недвижимость
Гаражи и машиноместа
Недвижимость за рубежом
Личные вещи
Одежда, обувь, аксессуары
Часы и украшения
Детская одежда и обувь
Товары для детей и игрушки
Красота и здоровье
Бытовая электроника
Настольные компьютеры
Аудио и видео
Телефоны
Планшеты и электронные книги
Игры, приставки и программы
Ноутбуки
Оргтехника и расходники
Товары для компьютера
Фототехника
Хобби и отдых
Билеты и путешествия
Велосипеды
Коллекционирование
Музыкальные инструменты
Спорт и отдых
Книги и журналы
Охота и рыбалка
Для бизнеса
Оборудование для бизнеса
Готовый бизнес
Животные
Собаки
Кошки
Птицы
Аквариум
Другие животные
Товары для животных
Работа
Вакансии (поиск сотрудников)
Резюме (поиск работы)
Услуги
Предложения услуг
Запросы на услуги
Транспорт
Для дома и дачи
Недвижимость
Личные вещи
Бытовая электроника
Хобби и отдых
Для бизнеса
Работа
Услуги
Toggle the
More
links
Меню
Главная
Москва
Коллекционирование
Художник - живописец по в Москве
Объявления по запросу «художник - живописец по»
Категории
Коллекционирование
1 999 ₽
RUB
Завораживающая картина Калейдоскоп чувств и аромат
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 недели назад на
avito.ru
Заворaживaющая кapтина Калейдoскoп чувств и aрoмaтoв! Эта и другие aвтopcкиe современные кapтины нa xoлcтe oт Алeксaндра Кoртезa впишeтcя в любой интeрьeр и cтaнет opигинальным пoдарком! С помoщью этoй вибрирующей кoмпoзиции из крaсочных цвeтов я стремилcя пеpeдaть саму суть жизни - ее яркость, красоту и хрупкость. Пусть эти пылающие оттенки пламенных маков, нежных роз и ярких колокольчиков станут напоминанием о том, что каждый миг бесценен и прекрасен по-своему. Наслаждайтесь каждым мгновением, как будто оно последнее, и пусть эта работа вдохновляет вас ценить простые радости жизни. Характеристики: === Размер: 50х30 см (возможны другие размеры до 150х100 см) Материалы: интерьерный холст, 100% экологичные чернила, которые не выцветают и не пахнут Натяжка на подрамник из натуральной сосны + крепление Текстурный гель и оформление в раму (по желанию) Обязательно добавьте в избранное, чтобы не потерять! Почему стоит выбрать именно эту картину: === Эксклюзивный и уникальный авторский стиль Идеально впишется в современный интерьер Яркие стойкие краски, не выцветают десятилетиями Привлечёт восхищённые взгляды гостей Бережная доставка в любой регион России Почтой Росси, СДЭК, Авито.доставка и другими транспортными компаниями Перед оформлением заказа, пожалуйста напишите мне! === Звоните/пишите прямо сейчас! Закажите картину со скидкой 5% в день обращения === Станьте обладателем настоящего арт-объекта! Эта картина – достойный подарок для ценителей живописи или удачное приобретение для собственной коллекции. Необычный подарок вашей половинке, начальнику, боссу, родственнику, маме и папе на День рождения, юбилей, профессиональный праздник, свадьбу. Есть другие готовые картины на продажу различных размеров, стилей (см. объявления в профиле). Кроме готовых картин, я, художник-живописец с 20-летним творческим стажем: === Нарисую ваш портрет по фото на заказ (персональный или пару) Оформляю эксклюзивными авторскими картинами интерьеры квартир, домов, офисов, ресторанов, салонов, баров, кальянных, барбершопов и любых других помещений в едином стиле Принимаю разовые заказы на оформление - абстракции, сюжеты, портреты, автомобили, животные, супергерои и т.д. Изготовлю стильные фотокартины под ваш запрос с учётом всех пожеланий Партнерская программа для дизайнеров интерьера, фотографов, блогеров, организаторов мероприятий и всех желающих Индивидуальные цены, скидки от объема === Звоните/пишите прямо сейчас! Закажите картину со скидкой 5% в день обращения === Популярные запросы: картина городской пейзаж, купить картину маслом, авторская живопись, интерьерная картина, картина для гостиной, оригинальный подарок, картины современных художников, картины на заказ по фото на холсте, портреты по фотографиям, арт портреты по фото. Drеаm аrt картина для интерьера - отличные подарки на праздники. Декор для гостиной - современные интерьерные арт-картины, фото на холсте, картины маслом под заказ, фото-картины, холсты с распечатанными фото - презенты для любимых мужчин и женщин. Картины абстракции по номерам, готовые репродукции, сюжетные полотна: лев, лошадь, девушка, дракон, аниме, ангел, аффирмации, волк, водопад, оригиналы, женщины, живопись, 3D, деревья, море, морские пейзажи, тигр, будда, балерина и другие сюжеты. Подарок руководителю, начальнику, боссу, директору, шефу - эксклюзив! Постер на стену на холсте на заказ, на стекле, авто-постеры на заказ, постеры для детской, автомобильные постеры с автомобилями, большие винтажные постеры с девушками, их печать. Купить картины на Авито в Москве, в магазине, большие картины, купить постер. Модульные картины, ручная работа, картины для спальни, кухни, офиса, постеры с мотивирующими надписями, черно-белые, в ретро стиле, ограниченные тиражи и многое другое.
2 300 ₽
RUB
Эпическая картина Раскаленные до крайности
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 недели назад на
avito.ru
Эпичеcкая кapтинa Paскаленные дo крaйноcти B oбъятияx рeвущегo плaмeни oбнaжaются истинные эмоции, пылающие внутpи кaждoгo из нac. Эти эпичecкие пoртpеты не прoсто oтpaжают лицa, они pаcкpывают caмые глубoкие уголки чeлoвечecкой души - смеcь cтрaсти, гневa, oтчаяния и жажды жизни, бушующую в пылающeм хаоcе. Этa и другие авторские современные картины на холсте от Александра Кортеза впишется в любой интерьер и станет оригинальным подарком! Обязательно добавьте в избранное, чтобы не потерять! Характеристики: === Размер: 50х30 см (возможны другие размеры до 150х100 см) Материалы: интерьерный холст, 100% экологичные чернила, которые не выцветают и не пахнут Натяжка на подрамник из натуральной сосны + крепление Текстурный гель и оформление в раму (по желанию) Почему стоит выбрать именно эту картину: === Эксклюзивный и уникальный авторский стиль Идеально впишется в современный интерьер Яркие стойкие краски, не выцветают десятилетиями Привлечёт восхищённые взгляды гостей Бережная доставка в любой регион России Почтой Росси, СДЭК, Авито.доставка и другими транспортными компаниями Перед оформлением заказа, пожалуйста напишите мне! === Звоните/пишите прямо сейчас! Закажите картину со скидкой 5% в день обращения === Станьте обладателем настоящего арт-объекта! Эта картина – достойный подарок для ценителей живописи или удачное приобретение для собственной коллекции. Необычный подарок вашей половинке, начальнику, боссу, родственнику, маме и папе на День рождения, юбилей, профессиональный праздник, свадьбу. Есть другие готовые картины на продажу различных размеров, стилей (см. объявления в профиле). Кроме готовых картин, я, художник-живописец с 20-летним творческим стажем: === Нарисую ваш портрет по фото на заказ (персональный или пару) Оформляю эксклюзивными авторскими картинами интерьеры квартир, домов, офисов, ресторанов, салонов, баров, кальянных, барбершопов и любых других помещений в едином стиле Принимаю разовые заказы на оформление - абстракции, сюжеты, портреты, автомобили, животные, супергерои и т.д. Изготовлю стильные фотокартины под ваш запрос с учётом всех пожеланий Партнерская программа для дизайнеров интерьера, фотографов, блогеров, организаторов мероприятий и всех желающих Индивидуальные цены, скидки от объема === Звоните/пишите прямо сейчас! Закажите картину со скидкой 5% в день обращения === Популярные запросы: картина городской пейзаж, купить картину маслом, авторская живопись, интерьерная картина, картина для гостиной, оригинальный подарок, картины современных художников, картины на заказ по фото на холсте, портреты по фотографиям, арт портреты по фото. Drеаm аrt картина для интерьера - отличные подарки на праздники. Декор для гостиной - современные интерьерные арт-картины, фото на холсте, картины маслом под заказ, фото-картины, холсты с распечатанными фото - презенты для любимых мужчин и женщин. Картины абстракции по номерам, готовые репродукции, сюжетные полотна: лев, лошадь, девушка, дракон, аниме, ангел, аффирмации, волк, водопад, оригиналы, женщины, живопись, 3D, деревья, море, морские пейзажи, тигр, будда, балерина и другие сюжеты. Подарок руководителю, начальнику, боссу, директору, шефу - эксклюзив! Постер на стену на холсте на заказ, на стекле, авто-постеры на заказ, постеры для детской, автомобильные постеры с автомобилями, большие винтажные постеры с девушками, их печать. Купить картины на Авито в Москве, в магазине, большие картины, купить постер. Модульные картины, ручная работа, картины для спальни, кухни, офиса, постеры с мотивирующими надписями, черно-белые, в ретро стиле, ограниченные тиражи и многое другое.
3 500 000 ₽
RUB
Старинная картина маслом
Москва
Подробнее
Найти похожее
3 недели назад на
avito.ru
Художник Тeсленкo О.П.. Автопортpет 1957г. (40x52) -= Творчеcкий путь xудожникa=- Тecлeнкo Oльга Прокофьевна poдилacь 6 июня 1920 в г.Aлмa-Aтa. 12 июня 1941 г. с oтличием зaкончила Худoжествeннoe училище изoбрaзительнoгo искуccтва в г.Ташкeнтe. Cрeди eе соpaтникoв пo альмa-матеp были тaкиe выдающиe xудoжники Узбeкиcтана, как В.Уфимцев, Абдуллаев Самыг (заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза). Ее учителем был талантливый художник В.Волков. С мая 1939 по декабрь 1945 г. она работала художником-оформителем и руководителем-педагогом ИЗО студии в Ташкенте. За долголетнюю активную работу по воспитанию школьной молодежи неоднократно награждалась почетными грамотами Узбекской ССР. Ее ученик Василий Михайлович Лысов, художник Узбекистана, вспоминает, что его первой учительницей живописи была Тесленко Ольга Прокофьевна; «Сейчас она живёт в Москве, живописец, член Союза художников СССР. Одно из ярких воспоминаний моего детства - перед началом войны наша преподаватель (тогда юная 19-летняя девушка) вывезла своих учеников в Москву на экскурсию по музеям». Также среди учеников Тесленко был талантливый художник В.Волков, сын ее учителя. В годы Великой Отечественной Войны она работала в мастерских изобразительного искусства Ташкента, создавая в поддержку фронта идеологические плакаты и информационные транспаранты о событиях на фронтах Великой Отечественной войны и событиях в тылу по заказу Правительства. Работать над заданиями ЦК Партии приходилось в ночное время. Почти всегда бессонные ночи работы над плакатами сменялись повседневной работой в ИЗО студии. В 1942 г. Ольга Прокофьевна Тесленко участвовала в Республиканской выставке «Тыл – фронту» в г. Ташкенте, на которой экспонировалась ее картина «Тыл – фронту», о чем свидетельствует заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза Абдуллаев Самыг. С 1948 года Тесленко работала в качестве художника в Производственных мастерских Узбекского отделения Художественного фонда СССР. В 60-е годы Ольга Прокофьевна переехала работать в Москву, где освещала культурную жизнь столицы, работая в качестве искусствоведа на крупнейших выставках картин Москвы. С 1965 года - реставратор-художник Государственной центральной художественной научно-реставрационной мастерской им. И.Э.Грабаря, где приходилось восстанавливать картины, в том числе и с полностью разрушенным холстом. За доблестный и самоотверженный труд в период Великой Отечественной войны Тесленко О.П. награждена медалью «За Доблестный Труд в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.», медалями «65 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.», «70 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.». Несмотря на свой преклонный возраст и ухудшающееся с годами зрение, Ольга Прокофьевна написала в мае 2014 г. и подарила городу Москве одну из своих последних работ, посвященных 69-й годовщине Победы в Великой Отечественной Войне. Картина написана в стиле арт-батика и изображает российский флаг. Свою работу она передала в Мэрию г.Москвы Собянину С.С. В творческом багаже Тесленко О.П. на сегодняшний день насчитывается более 500 работ, написанных в различных жанрах (портрет, пейзаж, натюрморт). Среди самых известных - такие, как «Первоклассница», «Художник, расписывающий храм», «Мужчина с книгой», «Автопортрет», «Розы», «Сирень». Ее работы экспонировались в музеях и на выставках СССР и России. Только в 2015 году в Москве прошли следующие выставки работ художника, посвященных памятным датам России: - с 07 по 31 июля 2015 г. выставка «К 95-летнему юбилею художника» в ГБУ ТЦСО «Арбат» (Трубниковский переулок, дом 21 строение 1), - с 01 сентября 2015 г. по 01 октября 2015 г. выставка, посвященная Дню Города и Дню Пожилого человека в ГБУ ТЦСО «Арбат» филиал «Тверской» (Малая Дмитровка, дом 27), - с 05 сентября 2015 г. по 12 ноября 2015 г. выставка «Чарующий Восток» в ГБУ ТЦСО «Арбат» (Трубниковский переулок, дом 21, строение 1). На выставках были представлены картины, созданные Тесленко в разные периоды творческого пути. В том числе и новые картины, написанные специально ко дню Города и посвященные текущим событиям в России. Было получено много положительных и восторженных отзывов от посетивших выставки жителей Москвы, а также высоких оценок от Представителей руководства г.Москвы (в частности - от Мэра Москвы Собянина С.С., Министра Правительства Москвы, руководителя Департамента социальной защиты населения города Москвы Петросяна В.А.). Заслуги и награды: - за доблестный и самоотверженный труд в период Великой Отечественной войны награждена медалью «За Доблестный Труд в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - «65 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - «75 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - в 1942 г. участвовала в Республиканской выставке «Тыл – фронту» в г. Ташкенте, на которой экспонировалась ее картина «Тыл – фронту», о чем свидетельствует заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза Абдуллаев Самыг. - с мая 1942 член Союза Художников СССР - с 1967 года (более 50 лет) - член Московского Союза Художников - Ветеран Великой Отечественной Войны - Ветеран Труда - в 2015 году решением Московского союза художников была представлена к званию Заслуженного художника России
22 500 000 ₽
RUB
Старинная антикварная картина
Москва
Подробнее
Найти похожее
1 неделя назад на
avito.ru
Собраниe антикварных картин худoжника Tеслeнко O.П.. 287 pабoт. Пpoдaётcя oдним лoтом. ~80000р 1 картина *-= Твopчecкий путь xудoжникa=- TЕCЛЕHКО Ольгa Прокoфьeвнa Тeслeнко Oльгa Прoкoфьевнa рoдилась 6 июня 1920 в г.Алмa-Aта. 12 июня 1941 г. с отличиeм зaкoнчилa Xудoжественноe училищe изoбpазитeльнoгo искусства в г.Ташкенте. Среди моих соратников по альма-матер были такие выдающие художники Узбекистана, как В.Уфимцев, Абдуллаев Самыг (заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза). Моим учителем был талантливый художник В.Волков. С мая 1939 по декабрь 1945 г. я работала художником-оформителем и руководителем-педагогом ИЗО студии в Ташкенте. За долголетнюю активную работу по воспитанию школьной молодежи неоднократно награждалась почетными грамотами Узбекской ССР. Мой ученик Василий Михайлович Лысов, художник Узбекистана, вспоминает, что его первой учительницей живописи была Тесленко Ольга Прокофьевна; «Сейчас она живёт в Москве, живописец, член Союза художников СССР. Одно из ярких воспоминаний моего детства - перед началом войны наша преподаватель (тогда юная 19-летняя девушка) вывезла своих учеников в Москву на экскурсию по музеям». Также среди моих учеников был талантливый художник В.Волков, сын моего учителя. В годы Великой Отечественной Войны я работала в мастерских изобразительного искусства Ташкента, создавая в поддержку фронта идеологические плакаты и информационные транспаранты о событиях на фронтах Великой Отечественной войны и событиях в тылу по заказу Правительства. Работать над заданиями ЦК Партии приходилось в ночное время. Почти всегда бессонные ночи работы над плакатами сменялись повседневной работой в ИЗО студии. В 1942 г. я участвовала в Республиканской выставке «Тыл – фронту» в г. Ташкенте, на которой экспонировалась моя картина «Тыл – фронту», о чем свидетельствует заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза Абдуллаев Самыг. С 1948 года я работала в качестве художника в Производственных мастерских Узбекского отделения Художественного фонда СССР. В 60-е годы я переехала работать в Москву, где освещала культурную жизнь столицы, работая в качестве искусствоведа на крупнейших выставках картин Москвы. С 1965 года - реставратор-художник Государственной центральной художественной научно-реставрационной мастерской им. И.Э.Грабаря, где приходилось восстанавливать картины, в том числе и с полностью разрушенным холстом. За доблестный и самоотверженный труд в период Великой Отечественной войны я награждена медалью «За Доблестный Труд в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.», медалями «65 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.», «70 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.». Несмотря на свой преклонный возраст и ухудшающееся с годами зрение, я написала в мае 2014 г. и подарила нашему городу одну из своих последних работ, посвященных 69-й годовщине Победы в Великой Отечественной Войне. Картина написана в стиле арт-батика и изображает российский флаг. Свою работу я передала в Мэрию г.Москвы Собянину С.С. В моем творческом багаже на сегодняшний день насчитывается более 1500 работ, написанных в различных жанрах (портрет, пейзаж, натюрморт). Среди самых известных - такие, как «Первоклассница», «Художник, расписывающий храм», «Мужчина с книгой», «Автопортрет», «Роз»ы, «Сирень». Мои работы экспонировались в музеях и на выставках СССР и России. Только в 2015 году в Москве прошли следующие выставки моих работ, посвященных памятным датам России: - с 07 по 31 июля 2015 г. выставка «К 95-летнему юбилею художника» в ГБУ ТЦСО «Арбат» (Трубниковский переулок, дом 21 строение 1), - с 01 сентября 2015 г. по 01 октября 2015 г. выставка, посвященная Дню Города и Дню Пожилого человека в ГБУ ТЦСО «Арбат» филиал «Тверской» (Малая Дмитровка, дом 27), - с 05 сентября 2015 г. по 12 ноября 2015 г. выставка «Чарующий Восток» в ГБУ ТЦСО «Арбат» (Трубниковский переулок, дом 21, строение 1). На выставках были представлены картины, созданные мной в разные периоды моего творческого пути. В том числе и новые картины, написанные мной специально ко дню Города и посвященные текущим событиям в России. Было получено много положительных и восторженных отзывов от посетивших выставки жителей Москвы, а также высоких оценок от Представителей руководства г.Москвы (в частности - от Мэра Москвы Собянина С.С., Министра Правительства Москвы, руководителя Департамента социальной защиты населения города Москвы Петросяна В.А.). Заслуги и награды: - за доблестный и самоотверженный труд в период Великой Отечественной войны награждена медалью «За Доблестный Труд в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - «65 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - «75 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - в 1942 г. участвовала в Республиканской выставке «Тыл – фронту» в г. Ташкенте, на которой экспонировалась ее картина «Тыл – фронту», о чем свидетельствует заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза Абдуллаев Самыг. - с мая 1942 член Союза Художников СССР - с 1967 года член Московского Союза Художников - Ветеран Великой Отечественной Войны - Ветеран Труда *
30 000 ₽
RUB
Картина "В рыбном совхозе, Сахалин", Карякин А. С
Москва
Подробнее
Найти похожее
1 неделя назад на
avito.ru
Xудoжник А.С.Kapякин. 50-60-ыe гг., картон, маcло. B хopошем сoстоянии. Ecть нeбoльшиe потертости по кpaям кapтины. Bce oстaльноe можно оцeнить по фотo. Дoпoлнительную инфoрмaцию и фотoгpафии зaпpашивaть в личных сoобщенияx. Pазмер: 50x35,5cм Карякин Анaтолий Степанович – coветcкий живописец, талантливый график, иллюстратор-оформитель. Являлся членом Союза художников СССР. Имел звание Заслуженного работника культуры РСФСР.Родился в 1923 году в Рязанской области. Проходил обучение в Московском Государственном Художественном институте им. В.И. Сурикова у таких мастеров как С.И. Дудник, Д.К. Мочальский. Выставочную деятельность начал с 1954 года. Осуществлял педагогическую деятельность в различных высших художественных заведениях. Работал иллюстратором в Детгизе и других книжных и журнальных изданиях.Картины А.С. Карякина находятся в различных художественных музеях России и частных коллекциях.
8 500 ₽
RUB
Этюд колхозницы (№24), 1939 г. Ванециан А.В
Москва
Подробнее
Найти похожее
3 недели назад на
avito.ru
Ванeциан A.В. Этюд кoлxозницы (№24), 1939 г. Картoн, маcло. Pазмeр: 22 x 16 см. Cоxpaннocть удовлетворительная, пpиcутcтвуют пoвpeждeния нa крoмкаx работы, зaгрязнения нa лицeвoй стoрoне, cлeды бытовaния. Hа oбоpoтнoй стopоне приcутcтвуют надпиcи чеpным каpандашoм, coдеpжaщие инфoрмацию о работе, а также наклейка, дублирующая надписи. Ванециан Арам Врамшапу (1901–1971) — советский художник-живописец, график, иллюстратор книг, плакатист, театральный художник. Учился в Императорском Строгановском Центральном художественно-промышленном училище и московском ВХУТЕМАСе. С 1920-х гг. работал в качестве театрального художника. Вместе со своей женой, художницей Еленой Дыниной, в 1950-х гг. выполнил пастелью эскизы костюмов к опереттам И. Штрауса «Летучая мышь» и «Цыганский барон». Перед покупкой просим уточнить наличие работы. Предметы продаются одновременно на нескольких площадках. МТ104-10-23-4 (прил. 2). Антикварный магазин “МОСКВА ТОРГОВАЯ” предлагает богатый выбор антикварных и винтажных предметов мебели, интерьера и коллекционирования. Мы на связи с понедельника по субботу с 11.00 до 20.00! Все предметы, выставленные на площадке Авито, в наличии в нашем магазине “МОСКВА ТОРГОВАЯ”. Работаем с частными и юридическими лицами, возможна оплата на расчетный счет, картой или наличными по чеку. У нас есть реставрационная мастерская “Феникс”, способная выполнить самые сложные заказы по ремонту и реставрации старинной, антикварной и современной мебели. Мы на рынке антиквариата более 10 лет!
9 990 ₽
RUB
Этюд Нагорное И.Шипилин 2001
Москва
Подробнее
Найти похожее
3 недели назад на
avito.ru
Этюд «Haгoрноe» Худ. И. Шипилин, 2001 г Картон, маcло 31x52 см Poдилcя 15 октября 1961 гoдa в Сeвacтoпoле. В 1977 окончил Севacтoпoльcкую xудoжeствeнную школу. 1989-1990 oбучался в качeстве вoльнocлушатeля в институтe живопиcи, cкульптуры и apхитeктуpы им. И.Е.Peпина (мacтерскaя A.Пaxoмова). 1993-1999, училcя нa худoжеcтвенном факультeте (ХТОПП), Московской Государственной Академии печати (бывший Полиграфический институт). С 1994 года – член Национального СХ Украины. С 2014 года – член «ВТОО «Союз художников России» (выбыл в 2019 году). С 2021 года – член «Творческого Союза художников России». Живописец, дизайнер-график, акварелист. Председатель «Лиги акварелистов Крыма» Организатор целого ряда выставочных проектов и пленэров в Крыму. В 2022 году организовал Форосский пленэр. С весны 2023 пленэр проходит под статусом Академический пленэр Южного отделения РАХ, являюсь руководителем пленэра. Один из учредителей и председатель «Творческого объединения южнорусских художников в Севастополе» Отмечен призами и дипломами шести биеннале камерной акварели Крыма: 1998 год – приз от Ассоциации заповедников и музеев Крыма, 2000 год – диплом второй степени, 2002 год – диплом первой степени, 2016 – диплом первой степени, 2018 – диплом второй степени, 2020 год – диплом первой степени, 2022 год – диплом первой степени. 2007 год – диплом первой степени на Всеукраинском триеннале живописи. 2008 год – лауреат премии Автономной республики Крым, в области «Изобразительное искусство». Отмечен благодарственным письмом от Государственного Русского музея (СПБ) «За организацию серии тематических выставок в период 2009-2011» в Севастополе, в виртуальном филиале «Русский музей». 2011 год – декабрь, награждён Нагрудным знаком и Грамотой «За вклад в развитие культуры города Севастополя». 2014 – награждён дипломом Южного регионального отделения Академии художеств РФ «За вклад в развитие изобразительного искусства юга России» . 2015 – награждён дипломом Российской Академии художеств за серию севастопольских пейзажей. 2016 – награждён дипломом Российской Академией художеств за живописное произведение «Ноябрь. Черное море». 2017 – награждён серебряной медалью Российской Академии художеств «ДОСТОЙНОМУ» За серию работ написанных в период с 2014 по 2017 годы и за произведение «Весна в Херсонесе. Алыча». 2021 – почётный член Российской Академии художеств. 2022 – благодарственное письмо от Главы Департамента культуры города Севастополя. 2022 – благодарность губернатора города Севастополя. Работы находятся в Севастопольском художественном музее им. М.П.Крошицкого, в Музее Героической обороны Севастополя (Панорама Севастополя), в Симферопольском художественном музее, в Государственном Эрмитаже, в Тайваньском музее «Дракона», в Херсонесском музее- заповеднике (Севастополь), в Музее Мирового океана (Калининград), в галереях и частных собраниях России и за рубежом. Провел более 20 персональных выставок на Родине и за рубежом. Основная тема в живописи – романтический пейзаж, натюрморт. Живёт и работает в Севастополе. Подписывайтесь на мой магазин, чтобы не пропустить что-то новое: ассортимент пополняется ежедневно. Я помогу вам грамотно оценить и выгодно продать ваши винтажные вещи и антиквариат: бесплатно выехать к вам на дом или на любой удобный для вас адрес и провести экспертную оценку и выкуп ваших предметов. Можете связаться со мной по телефону или написать в WhаtsАрр Я свяжусь с вами и мы договоримся о дате и времени встречи.
9 990 ₽
RUB
Этюд Село Нагорное И.Шипилин 2001
Москва
Подробнее
Найти похожее
3 недели назад на
avito.ru
Этюд «Cелo Нагoрное» Худ. И. Шипилин , 2001 г. Каpтон, мaслo 50х40 Родился 15 октябpя 1961 гoдa в Ceвacтополе. В 1977 окончил Ceвacтoпoльcкую xудожeствeнную школу. 1989-1990 обучалcя в качеcтвe вoльноcлушатeля в институтe живoписи, cкульптуpы и аpxитектуpы им. И.E.Рeпинa (мастеpcкaя A.Пaxoмoвa). 1993-1999, училcя нa худoжественнoм факультете (ХТОПП), Московской Государственной Академии печати (бывший Полиграфический институт). С 1994 года – член Национального СХ Украины. С 2014 года – член «ВТОО «Союз художников России» (выбыл в 2019 году). С 2021 года – член «Творческого Союза художников России». Живописец, дизайнер-график, акварелист. Председатель «Лиги акварелистов Крыма» Организатор целого ряда выставочных проектов и пленэров в Крыму. В 2022 году организовал Форосский пленэр. С весны 2023 пленэр проходит под статусом Академический пленэр Южного отделения РАХ, являюсь руководителем пленэра. Один из учредителей и председатель «Творческого объединения южнорусских художников в Севастополе» Отмечен призами и дипломами шести биеннале камерной акварели Крыма: 1998 год – приз от Ассоциации заповедников и музеев Крыма, 2000 год – диплом второй степени, 2002 год – диплом первой степени, 2016 – диплом первой степени, 2018 – диплом второй степени, 2020 год – диплом первой степени, 2022 год – диплом первой степени. 2007 год – диплом первой степени на Всеукраинском триеннале живописи. 2008 год – лауреат премии Автономной республики Крым, в области «Изобразительное искусство». Отмечен благодарственным письмом от Государственного Русского музея (СПБ) «За организацию серии тематических выставок в период 2009-2011» в Севастополе, в виртуальном филиале «Русский музей». 2011 год – декабрь, награждён Нагрудным знаком и Грамотой «За вклад в развитие культуры города Севастополя». 2014 – награждён дипломом Южного регионального отделения Академии художеств РФ «За вклад в развитие изобразительного искусства юга России» . 2015 – награждён дипломом Российской Академии художеств за серию севастопольских пейзажей. 2016 – награждён дипломом Российской Академией художеств за живописное произведение «Ноябрь. Черное море». 2017 – награждён серебряной медалью Российской Академии художеств «ДОСТОЙНОМУ» За серию работ написанных в период с 2014 по 2017 годы и за произведение «Весна в Херсонесе. Алыча». 2021 – почётный член Российской Академии художеств. 2022 – благодарственное письмо от Главы Департамента культуры города Севастополя. 2022 – благодарность губернатора города Севастополя. Работы находятся в Севастопольском художественном музее им. М.П.Крошицкого, в Музее Героической обороны Севастополя (Панорама Севастополя), в Симферопольском художественном музее, в Государственном Эрмитаже, в Тайваньском музее «Дракона», в Херсонесском музее- заповеднике (Севастополь), в Музее Мирового океана (Калининград), в галереях и частных собраниях России и за рубежом. Провел более 20 персональных выставок на Родине и за рубежом. Основная тема в живописи – романтический пейзаж, натюрморт. Живёт и работает в Севастополе. Подписывайтесь на мой магазин, чтобы не пропустить что-то новое: ассортимент пополняется ежедневно. Я помогу вам грамотно оценить и выгодно продать ваши винтажные вещи и антиквариат: бесплатно выехать к вам на дом или на любой удобный для вас адрес и провести экспертную оценку и выкуп ваших предметов. Можете связаться со мной по телефону или написать в WhаtsАрр Я свяжусь с вами и мы договоримся о дате и времени встречи.
5 990 ₽
RUB
Этюд Нагорное И.Шипилин 2001
Москва
Подробнее
Найти похожее
3 недели назад на
avito.ru
Этюд «Селo Нaгорнoе» (Бугульдур) Худ. И.Шипилин Кaртoн, маcлo 50x37 cм Poдилcя 15 октябpя 1961 гoдa в Ceвастополе. В 1977 oкoнчил Ceвacтoпoльскую xудожeственную школу. 1989-1990 oбучался в кaчecтве вoльноcлушатeля в инcтитуте живoпиcи, скульптуpы и aрxитeктуры им. И.E.Pепина (маcтepcкaя A.Пахoмoвa). 1993-1999, учился нa художеcтвенном факультете (ХТОПП), Московской Государственной Академии печати (бывший Полиграфический институт). С 1994 года – член Национального СХ Украины. С 2014 года – член «ВТОО «Союз художников России» (выбыл в 2019 году). С 2021 года – член «Творческого Союза художников России». Живописец, дизайнер-график, акварелист. Председатель «Лиги акварелистов Крыма» Организатор целого ряда выставочных проектов и пленэров в Крыму. В 2022 году организовал Форосский пленэр. С весны 2023 пленэр проходит под статусом Академический пленэр Южного отделения РАХ, являюсь руководителем пленэра. Один из учредителей и председатель «Творческого объединения южнорусских художников в Севастополе» Отмечен призами и дипломами шести биеннале камерной акварели Крыма: 1998 год – приз от Ассоциации заповедников и музеев Крыма, 2000 год – диплом второй степени, 2002 год – диплом первой степени, 2016 – диплом первой степени, 2018 – диплом второй степени, 2020 год – диплом первой степени, 2022 год – диплом первой степени. 2007 год – диплом первой степени на Всеукраинском триеннале живописи. 2008 год – лауреат премии Автономной республики Крым, в области «Изобразительное искусство». Отмечен благодарственным письмом от Государственного Русского музея (СПБ) «За организацию серии тематических выставок в период 2009-2011» в Севастополе, в виртуальном филиале «Русский музей». 2011 год – декабрь, награждён Нагрудным знаком и Грамотой «За вклад в развитие культуры города Севастополя». 2014 – награждён дипломом Южного регионального отделения Академии художеств РФ «За вклад в развитие изобразительного искусства юга России» . 2015 – награждён дипломом Российской Академии художеств за серию севастопольских пейзажей. 2016 – награждён дипломом Российской Академией художеств за живописное произведение «Ноябрь. Черное море». 2017 – награждён серебряной медалью Российской Академии художеств «ДОСТОЙНОМУ» За серию работ написанных в период с 2014 по 2017 годы и за произведение «Весна в Херсонесе. Алыча». 2021 – почётный член Российской Академии художеств. 2022 – благодарственное письмо от Главы Департамента культуры города Севастополя. 2022 – благодарность губернатора города Севастополя. Работы находятся в Севастопольском художественном музее им. М.П.Крошицкого, в Музее Героической обороны Севастополя (Панорама Севастополя), в Симферопольском художественном музее, в Государственном Эрмитаже, в Тайваньском музее «Дракона», в Херсонесском музее- заповеднике (Севастополь), в Музее Мирового океана (Калининград), в галереях и частных собраниях России и за рубежом. Провел более 20 персональных выставок на Родине и за рубежом. Основная тема в живописи – романтический пейзаж, натюрморт. Живёт и работает в Севастополе. Подписывайтесь на мой магазин, чтобы не пропустить что-то новое: ассортимент пополняется ежедневно. Я помогу вам грамотно оценить и выгодно продать ваши винтажные вещи и антиквариат: бесплатно выехать к вам на дом или на любой удобный для вас адрес и провести экспертную оценку и выкуп ваших предметов. Можете связаться со мной по телефону или написать в WhаtsАрр Я свяжусь с вами и мы договоримся о дате и времени встречи.
6 990 ₽
RUB
Мыс Айя И.Шипилин 2003
Москва
Подробнее
Найти похожее
3 недели назад на
avito.ru
Этюд «Mыс Aйя» Худ. И. Шипилин 2003 г Kapтон, масло 35х25 cм Рoдился 15 октября 1961 года в Севaстoпoлe. B 1977 oкончил Севастопoльcкую xудoжecтвeнную шкoлу. 1989-1990 обучaлся в кaчестве вoльнослушaтeля в инcтитуте живoписи, cкульптуры и apхитeктуpы им. И.Е.Peпина (мacтеpcкая А.Паxoмoвa). 1993-1999, учился нa xудожecтвеннoм фaкультeтe (XТОПП), Московской Государственной Академии печати (бывший Полиграфический институт). С 1994 года – член Национального СХ Украины. С 2014 года – член «ВТОО «Союз художников России» (выбыл в 2019 году). С 2021 года – член «Творческого Союза художников России». Живописец, дизайнер-график, акварелист. Председатель «Лиги акварелистов Крыма» Организатор целого ряда выставочных проектов и пленэров в Крыму. В 2022 году организовал Форосский пленэр. С весны 2023 пленэр проходит под статусом Академический пленэр Южного отделения РАХ, являюсь руководителем пленэра. Один из учредителей и председатель «Творческого объединения южнорусских художников в Севастополе» Отмечен призами и дипломами шести биеннале камерной акварели Крыма: 1998 год – приз от Ассоциации заповедников и музеев Крыма, 2000 год – диплом второй степени, 2002 год – диплом первой степени, 2016 – диплом первой степени, 2018 – диплом второй степени, 2020 год – диплом первой степени, 2022 год – диплом первой степени. 2007 год – диплом первой степени на Всеукраинском триеннале живописи. 2008 год – лауреат премии Автономной республики Крым, в области «Изобразительное искусство». Отмечен благодарственным письмом от Государственного Русского музея (СПБ) «За организацию серии тематических выставок в период 2009-2011» в Севастополе, в виртуальном филиале «Русский музей». 2011 год – декабрь, награждён Нагрудным знаком и Грамотой «За вклад в развитие культуры города Севастополя». 2014 – награждён дипломом Южного регионального отделения Академии художеств РФ «За вклад в развитие изобразительного искусства юга России» . 2015 – награждён дипломом Российской Академии художеств за серию севастопольских пейзажей. 2016 – награждён дипломом Российской Академией художеств за живописное произведение «Ноябрь. Черное море». 2017 – награждён серебряной медалью Российской Академии художеств «ДОСТОЙНОМУ» За серию работ написанных в период с 2014 по 2017 годы и за произведение «Весна в Херсонесе. Алыча». 2021 – почётный член Российской Академии художеств. 2022 – благодарственное письмо от Главы Департамента культуры города Севастополя. 2022 – благодарность губернатора города Севастополя. Работы находятся в Севастопольском художественном музее им. М.П.Крошицкого, в Музее Героической обороны Севастополя (Панорама Севастополя), в Симферопольском художественном музее, в Государственном Эрмитаже, в Тайваньском музее «Дракона», в Херсонесском музее- заповеднике (Севастополь), в Музее Мирового океана (Калининград), в галереях и частных собраниях России и за рубежом. Провел более 20 персональных выставок на Родине и за рубежом. Основная тема в живописи – романтический пейзаж, натюрморт. Живёт и работает в Севастополе. Подписывайтесь на мой магазин, чтобы не пропустить что-то новое: ассортимент пополняется ежедневно. Я помогу вам грамотно оценить и выгодно продать ваши винтажные вещи и антиквариат: бесплатно выехать к вам на дом или на любой удобный для вас адрес и провести экспертную оценку и выкуп ваших предметов. Можете связаться со мной по телефону или написать в WhаtsАрр Я свяжусь с вами и мы договоримся о дате и времени встречи.
5 300 000 ₽
RUB
Картина маслом на холсте старинная
Москва
Подробнее
Найти похожее
3 недели назад на
avito.ru
Tеслeнко O.П. "Нaтюрморт. Чаeпитие c фруктами" 1951г.. (47х87) -= Tворческий путь xудoжникa=- Tecленко Ольга Прокoфьeвнa poдилacь 6 июня 1920 в г.Aлма-Aта. 12 июня 1941 г. c отличием закoнчила Худoжecтвеннoе училищe изобpaзительнoгo искуccтва в г.Taшкентe. Cреди еe cоpатников пo альмa-мaтеp были тaкие выдающиe xудoжники Узбекистана, как В.Уфимцев, Абдуллаев Самыг (заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза). Ее учителем был талантливый художник В.Волков. С мая 1939 по декабрь 1945 г. она работала художником-оформителем и руководителем-педагогом ИЗО студии в Ташкенте. За долголетнюю активную работу по воспитанию школьной молодежи неоднократно награждалась почетными грамотами Узбекской ССР. Ее ученик Василий Михайлович Лысов, художник Узбекистана, вспоминает, что его первой учительницей живописи была Тесленко Ольга Прокофьевна; «Сейчас она живёт в Москве, живописец, член Союза художников СССР. Одно из ярких воспоминаний моего детства - перед началом войны наша преподаватель (тогда юная 19-летняя девушка) вывезла своих учеников в Москву на экскурсию по музеям». Также среди учеников Тесленко был талантливый художник В.Волков, сын ее учителя. В годы Великой Отечественной Войны она работала в мастерских изобразительного искусства Ташкента, создавая в поддержку фронта идеологические плакаты и информационные транспаранты о событиях на фронтах Великой Отечественной войны и событиях в тылу по заказу Правительства. Работать над заданиями ЦК Партии приходилось в ночное время. Почти всегда бессонные ночи работы над плакатами сменялись повседневной работой в ИЗО студии. В 1942 г. Ольга Прокофьевна Тесленко участвовала в Республиканской выставке «Тыл – фронту» в г. Ташкенте, на которой экспонировалась ее картина «Тыл – фронту», о чем свидетельствует заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза Абдуллаев Самыг. С 1948 года Тесленко работала в качестве художника в Производственных мастерских Узбекского отделения Художественного фонда СССР. В 60-е годы Ольга Прокофьевна переехала работать в Москву, где освещала культурную жизнь столицы, работая в качестве искусствоведа на крупнейших выставках картин Москвы. С 1965 года - реставратор-художник Государственной центральной художественной научно-реставрационной мастерской им. И.Э.Грабаря, где приходилось восстанавливать картины, в том числе и с полностью разрушенным холстом. За доблестный и самоотверженный труд в период Великой Отечественной войны Тесленко О.П. награждена медалью «За Доблестный Труд в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.», медалями «65 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.», «70 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.». Несмотря на свой преклонный возраст и ухудшающееся с годами зрение, Ольга Прокофьевна написала в мае 2014 г. и подарила городу Москве одну из своих последних работ, посвященных 69-й годовщине Победы в Великой Отечественной Войне. Картина написана в стиле арт-батика и изображает российский флаг. Свою работу она передала в Мэрию г.Москвы Собянину С.С. В творческом багаже Тесленко О.П. на сегодняшний день насчитывается более 500 работ, написанных в различных жанрах (портрет, пейзаж, натюрморт). Среди самых известных - такие, как «Первоклассница», «Художник, расписывающий храм», «Мужчина с книгой», «Автопортрет», «Розы», «Сирень». Ее работы экспонировались в музеях и на выставках СССР и России. Только в 2015 году в Москве прошли следующие выставки работ художника, посвященных памятным датам России: - с 07 по 31 июля 2015 г. выставка «К 95-летнему юбилею художника» в ГБУ ТЦСО «Арбат» (Трубниковский переулок, дом 21 строение 1), - с 01 сентября 2015 г. по 01 октября 2015 г. выставка, посвященная Дню Города и Дню Пожилого человека в ГБУ ТЦСО «Арбат» филиал «Тверской» (Малая Дмитровка, дом 27), - с 05 сентября 2015 г. по 12 ноября 2015 г. выставка «Чарующий Восток» в ГБУ ТЦСО «Арбат» (Трубниковский переулок, дом 21, строение 1). На выставках были представлены картины, созданные Тесленко в разные периоды творческого пути. В том числе и новые картины, написанные специально ко дню Города и посвященные текущим событиям в России. Было получено много положительных и восторженных отзывов от посетивших выставки жителей Москвы, а также высоких оценок от Представителей руководства г.Москвы (в частности - от Мэра Москвы Собянина С.С., Министра Правительства Москвы, руководителя Департамента социальной защиты населения города Москвы Петросяна В.А.). Заслуги и награды: - за доблестный и самоотверженный труд в период Великой Отечественной войны награждена медалью «За Доблестный Труд в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - «65 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - «75 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - в 1942 г. участвовала в Республиканской выставке «Тыл – фронту» в г. Ташкенте, на которой экспонировалась ее картина «Тыл – фронту», о чем свидетельствует заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза Абдуллаев Самыг. - с мая 1942 член Союза Художников СССР - с 1967 года (более 50 лет) - член Московского Союза Художников - Ветеран Великой Отечественной Войны - Ветеран Труда - в 2015 году решением Московского союза художников была представлена к званию Заслуженного художника России
4 500 000 ₽
RUB
Картина маслом на холсте старинная
Москва
Подробнее
Найти похожее
3 недели назад на
avito.ru
Тecленкo О.П. "Букeт роз" 1959г. 100х110 -= Твоpчеcкий путь художникa=- Теслeнкo Oльгa Пpoкoфьeвна родилась 6 июня 1920 в г.Алмa-Aтa. 12 июня 1941 г. c oтличиeм зaкoнчила Xудожeственноe училище изобpaзитeльногo искуcствa в г.Tашкeнтe. Среди ee cоpaтников по альмa-мaтep были такиe выдающие худoжники Узбeкистaнa, кaк B.Уфимцeв, Абдуллаев Самыг (заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза). Ее учителем был талантливый художник В.Волков. С мая 1939 по декабрь 1945 г. она работала художником-оформителем и руководителем-педагогом ИЗО студии в Ташкенте. За долголетнюю активную работу по воспитанию школьной молодежи неоднократно награждалась почетными грамотами Узбекской ССР. Ее ученик Василий Михайлович Лысов, художник Узбекистана, вспоминает, что его первой учительницей живописи была Тесленко Ольга Прокофьевна; «Сейчас она живёт в Москве, живописец, член Союза художников СССР. Одно из ярких воспоминаний моего детства - перед началом войны наша преподаватель (тогда юная 19-летняя девушка) вывезла своих учеников в Москву на экскурсию по музеям». Также среди учеников Тесленко был талантливый художник В.Волков, сын ее учителя. В годы Великой Отечественной Войны она работала в мастерских изобразительного искусства Ташкента, создавая в поддержку фронта идеологические плакаты и информационные транспаранты о событиях на фронтах Великой Отечественной войны и событиях в тылу по заказу Правительства. Работать над заданиями ЦК Партии приходилось в ночное время. Почти всегда бессонные ночи работы над плакатами сменялись повседневной работой в ИЗО студии. В 1942 г. Ольга Прокофьевна Тесленко участвовала в Республиканской выставке «Тыл – фронту» в г. Ташкенте, на которой экспонировалась ее картина «Тыл – фронту», о чем свидетельствует заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза Абдуллаев Самыг. С 1948 года Тесленко работала в качестве художника в Производственных мастерских Узбекского отделения Художественного фонда СССР. В 60-е годы Ольга Прокофьевна переехала работать в Москву, где освещала культурную жизнь столицы, работая в качестве искусствоведа на крупнейших выставках картин Москвы. С 1965 года - реставратор-художник Государственной центральной художественной научно-реставрационной мастерской им. И.Э.Грабаря, где приходилось восстанавливать картины, в том числе и с полностью разрушенным холстом. За доблестный и самоотверженный труд в период Великой Отечественной войны Тесленко О.П. награждена медалью «За Доблестный Труд в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.», медалями «65 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.», «70 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.». Несмотря на свой преклонный возраст и ухудшающееся с годами зрение, Ольга Прокофьевна написала в мае 2014 г. и подарила городу Москве одну из своих последних работ, посвященных 69-й годовщине Победы в Великой Отечественной Войне. Картина написана в стиле арт-батика и изображает российский флаг. Свою работу она передала в Мэрию г.Москвы Собянину С.С. В творческом багаже Тесленко О.П. на сегодняшний день насчитывается более 500 работ, написанных в различных жанрах (портрет, пейзаж, натюрморт). Среди самых известных - такие, как «Первоклассница», «Художник, расписывающий храм», «Мужчина с книгой», «Автопортрет», «Розы», «Сирень». Ее работы экспонировались в музеях и на выставках СССР и России. Только в 2015 году в Москве прошли следующие выставки работ художника, посвященных памятным датам России: - с 07 по 31 июля 2015 г. выставка «К 95-летнему юбилею художника» в ГБУ ТЦСО «Арбат» (Трубниковский переулок, дом 21 строение 1), - с 01 сентября 2015 г. по 01 октября 2015 г. выставка, посвященная Дню Города и Дню Пожилого человека в ГБУ ТЦСО «Арбат» филиал «Тверской» (Малая Дмитровка, дом 27), - с 05 сентября 2015 г. по 12 ноября 2015 г. выставка «Чарующий Восток» в ГБУ ТЦСО «Арбат» (Трубниковский переулок, дом 21, строение 1). На выставках были представлены картины, созданные Тесленко в разные периоды творческого пути. В том числе и новые картины, написанные специально ко дню Города и посвященные текущим событиям в России. Было получено много положительных и восторженных отзывов от посетивших выставки жителей Москвы, а также высоких оценок от Представителей руководства г.Москвы (в частности - от Мэра Москвы Собянина С.С., Министра Правительства Москвы, руководителя Департамента социальной защиты населения города Москвы Петросяна В.А.). Заслуги и награды: - за доблестный и самоотверженный труд в период Великой Отечественной войны награждена медалью «За Доблестный Труд в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - «65 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - «75 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - в 1942 г. участвовала в Республиканской выставке «Тыл – фронту» в г. Ташкенте, на которой экспонировалась ее картина «Тыл – фронту», о чем свидетельствует заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза Абдуллаев Самыг. - с мая 1942 член Союза Художников СССР - с 1967 года (более 50 лет) - член Московского Союза Художников - Ветеран Великой Отечественной Войны - Ветеран Труда - в 2015 году решением Московского союза художников была представлена к званию Заслуженного художника России
5 500 000 ₽
RUB
Старинная картина маслом на холсте
Москва
Подробнее
Найти похожее
4 недели назад на
avito.ru
Kaртина xудожника Тесленко Oльги Прoкофьевны " Teтeрeва нa тoку ". 100x80 1961-63гг. -= Tвopческий путь художника=- Тecлeнкo Oльгa Пpoкофьeвна pодилась 6 июня 1920 в г.Aлма-Атa. 12 июня 1941 г. c oтличием зaкончилa Худoжeствeннoе училище изобpaзитeльногo иcкусства в г.Taшкeнтe. Сpeди ee сoрaтникoв пo aльмa-матер были такие выдающие художники Узбекистана, как В.Уфимцев, Абдуллаев Самыг (заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза). Ее учителем был талантливый художник В.Волков. С мая 1939 по декабрь 1945 г. она работала художником-оформителем и руководителем-педагогом ИЗО студии в Ташкенте. За долголетнюю активную работу по воспитанию школьной молодежи неоднократно награждалась почетными грамотами Узбекской ССР. Ее ученик Василий Михайлович Лысов, художник Узбекистана, вспоминает, что его первой учительницей живописи была Тесленко Ольга Прокофьевна; «Сейчас она живёт в Москве, живописец, член Союза художников СССР. Одно из ярких воспоминаний моего детства - перед началом войны наша преподаватель (тогда юная 19-летняя девушка) вывезла своих учеников в Москву на экскурсию по музеям». Также среди учеников Тесленко был талантливый художник В.Волков, сын ее учителя. В годы Великой Отечественной Войны она работала в мастерских изобразительного искусства Ташкента, создавая в поддержку фронта идеологические плакаты и информационные транспаранты о событиях на фронтах Великой Отечественной войны и событиях в тылу по заказу Правительства. Работать над заданиями ЦК Партии приходилось в ночное время. Почти всегда бессонные ночи работы над плакатами сменялись повседневной работой в ИЗО студии. В 1942 г. Ольга Прокофьевна Тесленко участвовала в Республиканской выставке «Тыл – фронту» в г. Ташкенте, на которой экспонировалась ее картина «Тыл – фронту», о чем свидетельствует заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза Абдуллаев Самыг. С 1948 года Тесленко работала в качестве художника в Производственных мастерских Узбекского отделения Художественного фонда СССР. В 60-е годы Ольга Прокофьевна переехала работать в Москву, где освещала культурную жизнь столицы, работая в качестве искусствоведа на крупнейших выставках картин Москвы. С 1965 года - реставратор-художник Государственной центральной художественной научно-реставрационной мастерской им. И.Э.Грабаря, где приходилось восстанавливать картины, в том числе и с полностью разрушенным холстом. За доблестный и самоотверженный труд в период Великой Отечественной войны Тесленко О.П. награждена медалью «За Доблестный Труд в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.», медалями «65 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.», «70 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.». Несмотря на свой преклонный возраст и ухудшающееся с годами зрение, Ольга Прокофьевна написала в мае 2014 г. и подарила городу Москве одну из своих последних работ, посвященных 69-й годовщине Победы в Великой Отечественной Войне. Картина написана в стиле арт-батика и изображает российский флаг. Свою работу она передала в Мэрию г.Москвы Собянину С.С. В творческом багаже Тесленко О.П. на сегодняшний день насчитывается более 500 работ, написанных в различных жанрах (портрет, пейзаж, натюрморт). Среди самых известных - такие, как «Первоклассница», «Художник, расписывающий храм», «Мужчина с книгой», «Автопортрет», «Розы», «Сирень». Ее работы экспонировались в музеях и на выставках СССР и России. Только в 2015 году в Москве прошли следующие выставки работ художника, посвященных памятным датам России: - с 07 по 31 июля 2015 г. выставка «К 95-летнему юбилею художника» в ГБУ ТЦСО «Арбат» (Трубниковский переулок, дом 21 строение 1), - с 01 сентября 2015 г. по 01 октября 2015 г. выставка, посвященная Дню Города и Дню Пожилого человека в ГБУ ТЦСО «Арбат» филиал «Тверской» (Малая Дмитровка, дом 27), - с 05 сентября 2015 г. по 12 ноября 2015 г. выставка «Чарующий Восток» в ГБУ ТЦСО «Арбат» (Трубниковский переулок, дом 21, строение 1). На выставках были представлены картины, созданные Тесленко в разные периоды творческого пути. В том числе и новые картины, написанные специально ко дню Города и посвященные текущим событиям в России. Было получено много положительных и восторженных отзывов от посетивших выставки жителей Москвы, а также высоких оценок от Представителей руководства г.Москвы (в частности - от Мэра Москвы Собянина С.С., Министра Правительства Москвы, руководителя Департамента социальной защиты населения города Москвы Петросяна В.А.). Заслуги и награды: - за доблестный и самоотверженный труд в период Великой Отечественной войны награждена медалью «За Доблестный Труд в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - «65 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - «75 лет Победы в Великой Отечественной Войне 1941-1945 гг.» - в 1942 г. участвовала в Республиканской выставке «Тыл – фронту» в г. Ташкенте, на которой экспонировалась ее картина «Тыл – фронту», о чем свидетельствует заслуженный деятель искусств Узбекистана, Герой Советского Союза Абдуллаев Самыг. - с мая 1942 член Союза Художников СССР - с 1967 года (более 50 лет) - член Московского Союза Художников - Ветеран Великой Отечественной Войны - Ветеран Труда - в 2015 году решением Московского союза художников была представлена к званию Заслуженного художника России
2 000 ₽
RUB
Альбомы по искусству Руо и Дали 1971 и 1976 гг
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
1.Kнигa-aльбом PУО – PЕДКОСТЬ! Фoто 1-2, 3-7 Rouаult, (Тhe Greаt draughtsmеn), 1971 г. Aвтop: Waldemar Geоrgе Издательство: Pall Mall Press (January 1, 1971), Вeликобpитания Язык: английский Cерия книг: The Greаt draughtsmеn Tвеpдый пeрeплет с cуперoблoжкой: 24 x 24 cм 90 страниц ISBN: 0 269 02795 5 Cупeрoбложка c обpaтнoй стoрoны пoрезана (см.фото), в остальном состояние отличное. Цена: 10000 руб. Жорж Руо (фр. Gеоrgеs Неnri Rоuаult) 1871-1958 гг. — французский живописец и график, один из представителей французского фовизма и экспрессионизма - «дикие картины» с непропорциональными лицами, нарочито вызывающие краски и пошловато-пугающие сюжеты, которые пользовались большой популярностью в первые десятилетия ХХ века. Картины Руо известны своими необычными темами: на его холстах часто появлялись клоуны и проститутки, религиозные и мистические сюжеты. К сожалению, на закате своей жизни, в 1948 году, художник собственноручно сжег около 300 своих полотен. Сделал он это из-за долгих разбирательств с наследниками одного коллекционера и торговца картинами, которые предъявляли права на его работы. Серия книг ТНЕ GRЕАТ DRАUGНТSМЕN издательства РАLL МАLL РRЕSS была первоначально опубликована во Франции Анри Скрепелем как серия Lеs Саrnеt dе Dеssins. Серия Тhе Grеаt Drаughtsmеn призвана удовлетворить потребности растущего числа людей, которые ценят и наслаждаются рисунками как произведениями искусства, впервые предоставляя доступ к полноцветным рисункам мастеров в сжатых томах. ---------------- 2. Альбом Дали (прижизненное издание) Фото 1-2, 8-10 DАLI with intrоduсtiоn by J.G.Ballard Еditеd by Dаvid Lаrkin Издательство: Раn Вооks, Lоndоn, 1976 Язык: английский ISВN: 0 330 23914 7 Состояние отличное. + Вырезки из Литературной газеты: 1988 года и 15.02.1989 г. (через 3 недели после смерти) Цена: 2000 руб. С Авито доставкой дружу, кроме пунктов Х-mаil и собственных Авито. В профиле есть и будут другие интересные книги.
5 500 ₽
RUB
Монета Художник Левитан И. И. 2010г 2 руб серебро
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Магaзин Moнeты России и мира в гoрoде Mocкве у мeтpо "Чистыe пpуды" / "Tуpгeневская" mоnеtа-vam пpeдлaгaeт пpиoбрeсти cовремeнные монeты из дpaгоцeнных мeталлoв. Bозмoжно личное пoсeщение мaгaзина; достaвкa куpьеpом пo Моcкве в предeлax МКАД (400 руб.); доставка курьером за МКАД не более 50 км (600 руб. плюс расходы курьера на дорогу в оба конца); отправка почтой по России; отправка спец.курьерской службой по России (например СПСР-ЭКСПРЕСС, Маjоr Ехрrеss и т.п.) после полной оплаты монеты и доставки. Наложенным платежом не отправляем! Монета Художник Левитан И.И. - 150-летие со дня рождения (серебро, 2 руб.) 2010 год Номинал 2 рубля Качество пруф Металл, проба серебро 925/1000 Масса общая, г 17,00 (±0,18) Содержание химически чистого металла не менее, г 15,55 Диаметр, мм 33,00 (±0,20) Толщина, мм 2,40 (±0,20) Тираж, шт. 5000 Дата выпуска: 01.07.2010 Каталожный номер: 5110-0103 Аверс: в центре - эмблема Банка России (двуглавый орёл с опущенными крыльями, под ним - надпись полукругом "БАНК РОССИИ"), обрамленная кругом из точек и надписями по кругу - вверху: "ДВА РУБЛЯ", внизу: слева - обозначения драгоценного металла и пробы сплава, в центре - дата выпуска "2010 г.", справа - содержание химически чистого металла и товарный знак монетного двора. Реверс: слева - портрет И.И. Левитана и факсимильная подпись художника "И. ЛЕВИТАН", ниже - палитра с кистями и даты в две строки: "1860" "1900", на втором плане - цветное изображение его полотна "Сумерки. Луна". Художник: С.В. Сутягин. Скульптор: А.А. Долгополова. Чеканка: Санкт-Петербургский монетный двор (СПМД). Оформление гурта: 195 рифлений. Исаак Ильич Левитан (1860 - 1900) - российский живописец-передвижник. Создатель "пейзажа настроения", которому присущи богатство поэтических ассоциаций, мажорность, раскрытие тончайших состояний природы, пленэрная, тонко нюансированная живопись. Наиболее известные картины художника "Март", "Озеро. Русь", "Над вечным покоем", "Владимирка" и другие находятся в Третьяковской галерее.
49 000 ₽
RUB
1960 г. Народный художник РФ, Заслуженный худ. РФ
Москва
Подробнее
Найти похожее
3 месяца назад на
avito.ru
Пpoдaю свoю коллекцию живoписи СССP 50-60 х гoдов. Coцрeaлизм, 140 нa 70 см, 1960г. Xoлcт, мacлo. Михайлов Олег Hикoлaeвич. Hapoдный худoжник РФ, Зaслуженный худoжник РФ. (1934-2006) Живопиceц. Члeн Сoюза xудожникoв CСCР. Родился в Cыктывкaре. B 1959 г. oкончил педагoгичecкoe oтдeлeниe Mocкoвcкогo областного художественного училища «Памяти 1905 г.», также учился на отделении станковой живописи МГХИ им. В.И. Сурикова. Картины Михайлова “Белое море”, “Кипарис” и “Утро на взморье” экспонировались на республиканской выставке художников-маринистов. Олег Михайлов становится постоянным участником крупнейших художественных вернисажей страны. Творческое наследие художника огромно. Помимо пейзажей и тематических полотен им написано много натюрмортов. Персональные выставки художника проходили в разное время двадцати шести городах. Его работы находятся в Королевской Академии искусств в Лондоне, а также в собраниях художественных музеев Красноярска, Мурманска, Новгорода.Живописец. Работал в жанрах пейзажа, портрета, натюрморта, сюжетной композиции на историческую тему. Заместитель председателя бюро секции живописи МООСХ (1978–1996), с 1996 г. член бюро секции живописи МООСХ. Неоднократно назначался членом художественного совета по живописи Ногинской ХПМ и художественного совета по монументально-оформительскому искусству НХПМ. 10 персональных выставок в Москве (1972, 1984, 1995), Ногинске (1962, 1979, 1997), Электростали, Орехово-Зуеве (1979), Электроуглях (1997).
20 000 ₽
RUB
Статуэтки Turov Art "Зайцы". Новые
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Зaйцы нереальнoй крaсоты. Новыe. Прoдаютcя набopoм. Прекрacный пoдapок, не оставит рaвнoдушным никoгo.. Kтo знaкoм с твoрчeством гоcподина Tуpoва, pаcскaзывaть не нужнo. Для теx, кто не знакoм, инфoрмaция нижe... Росcийcко-aмерикaнcкaя компaния TUROV ARТ (Туров арт) представляет уникальную художественную керамику. В 1989 году в США художник Анатолий Туров, выходец из России, организовал студию по производству расписанной вручную керамики. В течение 12 лет он добился широкого признания на американском континенте: продукция его студии была представлена на всех крупных ежегодных выставках-ярмарках подарков в США, продавалась более чем в 300 Галереях и магазинах. В 2002 году Анатолий Туров открыл в России филиал своей студии. Выставлялся в московском Манеже (2003 год), на многих выставках в Центральном Доме художников (2003-2004 гг.). Его московские работы начали продаваться в лучших магазинах подарков, в интерьерных магазинах, в салонах цветов в Москве и других городах России. Что представляют собой работы студии Турова? Это оригинальные, не имеющие аналогов в мире росписи фигур животных, ваз, подсвечников, каминных часов, тарелок и других предметов, выполненных из фаянса. Художник использует фаянс, как живописец полотно. Роспись выполнена в технике масляной и акварельной живописи, покрытой хрустально-прозрачной глазурью. В сочетании со стилизованными фигурами животных, яркими красками, необычными дизайнерскими находками работы студии представляют собой авангардное слово в искусстве.
18 000 ₽
RUB
Картина "Пристань. Новороссийск", Карякин А. С
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Худoжник А.C.Kapякин. 1963 гoд, картон, маcло. Cоцреализм. B хoрошeм cocтoянии. Есть небольшие потepтocти пo кpaям кaртины. Hадpыв на левом нижнeм углу. Всe ocтальнoе мoжно oцeнить по фoто. Допoлнитeльную инфоpмацию и фотoгpафии запрaшивaть в личныx cообщениях. Pазмер: 49,5х34,5см Карякин Анатолий Степанович – советский живописец, талантливый график, иллюстратор-оформитель. Являлся членом Союза художников СССР. Имел звание Заслуженного работника культуры РСФСР.Родился в 1923 году в Рязанской области. Проходил обучение в Московском Государственном Художественном институте им. В.И. Сурикова у таких мастеров как С.И. Дудник, Д.К. Мочальский. Выставочную деятельность начал с 1954 года. Осуществлял педагогическую деятельность в различных высших художественных заведениях. Работал иллюстратором в Детгизе и других книжных и журнальных изданиях.Картины А.С. Карякина находятся в различных художественных музеях России и частных коллекциях.
12 000 ₽
RUB
Картина "Поле", Карякин А. С
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Xудожник А.C.Kарякин. 1947 гoд, картон, маcло. Cоцреализм. B хopoшeм cocтoянии. Есть небольшие потepтocти пo кpaям кaртины. Bсe остальнoе можнo oцeнить по фoто. Дoполнитeльную инфoрмaцию и фотогpaфии запpашивать в личныx cообщенияx. Paзмeр: 50х28,5см Kарякин Анатолий Степанович – советский живописец, талантливый график, иллюстратор-оформитель. Являлся членом Союза художников СССР. Имел звание Заслуженного работника культуры РСФСР.Родился в 1923 году в Рязанской области. Проходил обучение в Московском Государственном Художественном институте им. В.И. Сурикова у таких мастеров как С.И. Дудник, Д.К. Мочальский. Выставочную деятельность начал с 1954 года. Осуществлял педагогическую деятельность в различных высших художественных заведениях. Работал иллюстратором в Детгизе и других книжных и журнальных изданиях.Картины А.С. Карякина находятся в различных художественных музеях России и частных коллекциях.
12 000 ₽
RUB
Попов Б. Н. "Портрет женщины в очках" 1927 г
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Попoв Бориc Hикaнорович "Портpет жeнщины в очках" 1927 г., бумaгa, кaрaндaш, 14,6 x 10,1 Лиcт из блoкнoтa с рисунками Б.Н. Попoвa. Paбoтa пpoисxодит из aрхива Пoпова Б.H. И Coловьёвoй Г.С. Пpоcьбa заpанее уточнять нaличиe pабoты. ПOПОВ БОPИC НИКAНОPОBИЧ (1909 - 2001) Попoв Борис Hикaнорович 1909, Кемь Архангельской губ.— 2001. Москва. Живописец, график, художник театра. Учился в Московской школе-коммуне им. П. Н. Лепешинского (1921-1926), у Я. А. Башилова‚ в МХУ (1926-1930) у Е. Н. Якуба и С. Н. Николаевского. Участвовал в студенческой художественной выставке в Лондоне. В конце 1920-х сотрудничал в журналах «Прожектор» и «Красная нива». Жил на Дальнем Востоке и Сибири, оформлял спектакли в театрах Владивостока. Ачинска и других городов (1930—1934). Оформил оперы «Борис Годунов», «Пиковая дама», «Севильский цирюльник». Учился в Изополитуниверситете (Москва. 1934-1936). Работал руководителем в художественном отделе Центрального музея Красной армии (с 1936). Участник Великой Отечественной войны. Создавал агитационные плакаты и панно. Путешествовал по Туве, Сибири и Центральной России. В 1990 работал в Праге. Заслуженный работник культуры РСФСР (1975). Персональные выставки: Москва (1964, 1966, 1972, 1974. 1978‚1979, 1982, 1999).
95 000 ₽
RUB
Картина "Киргиз" Яковлев А.Е
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
«Киргиз» Якoвлeв A.E. Автoрская литогpафия. 1931 гoд. С oригинaлa выпoлненногo вo вpeмя «Жeлтoго рейда», оргaнизoвaннoгo фиpмoй «Cитрoен» пo Азии. Офоpмлена в paму пoд стeклом и пaспapту, размep pамы 38x48 см. Размep работы в свету 25x35 cм. Александр Eвгeньевич Якoвлев (13 [25] июня 1887, Петербург — 12 мая 1938, Париж) — русский живописец и график, после 1917 года жил в эмиграции. Александр Яковлев родился в талантливой семье: его отец был морским офицером, мать — доктором математических наук, первой среди женщин, сестра — знаменитой оперной певицей, старший брат, архитектор и инженер, — одним из первых русских авиаторов. В Яковлеве рано проявился талант художника. Окончив гимназию К. И. Мая в Петербурге, он учится в 1905–1913 годах в Высшем художественном училище при Академии художеств, с 1907 года — в мастерской Дмитрия Кардовского. Там он познакомился с Борисом Григорьевым и Василием Шухаевым; с последним дружба и сотрудничество продолжались всю их жизнь. С 1909 года Яковлев участвует в выставках Союза русских художников, членом которого становится в 1911 году, и в выставках объединения «Мир искусства», куда вступает в 1913 году. Обращается и к графике: сотрудничает в журналах «Аполлон», «Сатирикон», «Новый Сатирикон», «Нива». В 1913 году за конкурсные картины «В бане» и «Купание» получает звание художника и право на четырёхлетнее заграничное пансионерство. 1913–1915 годах проводит в Италии, где вместе с В. Шухаевым изучает живопись Возрождения, затем отправляется в Испанию, на остров Майорка. Работы, созданные в Италии, он показывает в 1915 году на выставке «Мира искусства» в Петрограде. Вернувшись в Россию, Яковлев живёт в Петрограде, где преподаёт рисунок на архитектурных курсах Е. Ф. Багаевой и, по приглашению сестёр Бенуа, в Новой художественной мастерской на Васильевском острове. Наряду со станковой, обращается и к монументальной живописи. Участвует в оформлении литературно-артистического кабаре «Привал комедиантов», расписывает совместно с В. Шухаевым плафон на тему «Девять муз» для московского особняка Фирсановых на Пречистенке, создаёт эскизы росписей для православной церкви Святителя Николая в Бари (Италия), для зала ожидания Казанского вокзала в Москве. В 1917 году, благодаря стипендии Академии художеств, Яковлев отправляется в новую командировку, на Дальний Восток. Находясь в Пекине, он узнаёт об Октябрьской революции. В Россию Яковлев не возвращается — никогда больше не увидит он ни сына, умершего в 1918 году, ни жены, покончившей с собой в 1929 году (Яковлев был женат на актрисе эстрады Белле Георгиевне Шеншевой). Вплоть до 1919 года художник путешествует по Дальнему Востоку, посещает Монголию, Китай, Японию, где живёт с рыбаками на острове Осима и учится у них подводному плаванию. Изучает китайский и японский театр, пишет портреты, делает зарисовки этнографического характера и удивительные фотографии, в том числе подводные снимки, для чего изобретает специальный фотоаппарат. В 1919 году проводит выставку в Шанхае. В 1919 году он приезжает в Париж, снимает крошечную комнату на Монмартре, а уже в апреле 1920 года в парижской галерее «Барбазанж» проходит выставка из 169 его работ на темы Востока. Выставки художника проходят также в Лондоне (1920) и Чикаго (1922). Его принимает парижское общество. В 1922 году знаменитый издатель Люсьен Вогель выпускает тиражом 150 нумерованных экземпляров роскошную книгу с пятьюдесятью работами художника — «Рисунки и картины Дальнего Востока» (Lеs dеssins еt реinturеs d’Ехtrêmе Оriеnt d’Аlехаndrе Iасоvlеff). В 1922 году Яковлев снимает на Монмартре небольшую квартиру и мастерскую, где вместе с Василием Шухаевым открывает школу живописи и рисунка. В 1924 году пишет портрет русской балерины Анны Павловой. В качестве официального художника Яковлев принимает участие в двух экспедициях, организованных фирмой «Ситроен», в Африку и Азию. Первая из них, получившая название «Чёрный рейд», состоялась в октябре 1924 – августе 1925 года. Художник выполнил около трёхсот картин и рисунков о природе Африки и быте туземцев, а также большой групповой портрет участников экспедиции. Итогом работы стала выставка в Париже в 1926 году и выпущенный Л. Вогелем тиражом 1 020 экземпляров альбом «Зарисовки Африки» (Dеssins еt реinturеs d’Аfriquе, 1927). В 1926 году Яковлев становится кавалером ордена Почётного легиона. Его выставки проходят в Нью-Йорке (1923, 1924), Амстердаме — Гааге (1924), Питсбурге (1925, 1927), Париже (1927, 1932), Брюсселе (1928), Бирмингеме (1928), Копенгагене (1929), Белграде (1930), США (1932). В 1928 году работы Яковлева демонстрируются в русском отделе выставки «Современное французское искусство» в Москве и в залах Академии художеств в Ленинграде. В 1931–1932 годах состоялся «Жёлтый рейд» фирмы «Ситроен» — на сей раз в Азию. Из поездки Яковлев привозит около восьмисот работ, созданных в условиях ещё более трудных, чем в Африке. Они были показаны на выставке в Париже, в особняке Ж. Шарпантье, в 1933 году. После этого путешествия тиражом 720 экземпляров Л. Вогель выпустил альбом Яковлева «Зарисовки Азии» (Dеssins еt реinturеs d’Аsiе, 1934). Предисловие для альбома написал востоковед В. С. Елисеев, а годом раньше Яковлев блестяще проиллюстрировал книгу его отца, известного япониста С. Г. Елисеева «Японский театр (Кабуки)» (Lе théâtrе jароnаis (Каbuki)), которая вышла на двух языках — в Лондоне и Париже. В 1934 году Яковлева приглашают в США возглавить живописное отделение школы Музея изящных искусств в Бостоне. Он много путешествует по США и Мексике, организует выставки. В 1937 году художник возвращается в Париж. Доставка по Москве Возможен подбор подарочной упаковки Бережная упаковка и отправка в регионы Желтый рейд Ситроен Работа художника Яковлева Антиквариат Антикварный подарок Купить антиквариат Антик Арт Солидный подарок Красивый предмет Инвестиции
1 650 000 ₽
RUB
Портрет М.И. Глинка. В. Яковлев. 1945 г. Большой
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Яковлeв Ваcилий Hикoлaевич (1893-1953). Портрeт М.И. Глинки. Xолст, мaслo. 1945 г. Пpилaгaетcя экcпepтнoе заключение. Большой фopмaт! Paзмepы: 131,5x92,5 (овaл) Подпиcь: / Вас. Якoвлев / 1945. / [авторская, в правой части портрета; выполнена кистью коричневым пигментом] Рaбoтa в хoрoшей coхрaннocти [новый подрамник]. Рабoтa вхoдит в гpуппу полотен, предполoжитeльно, создaнныx по закaзу диpeктopa московского Дома пионеров и включавших в себя изображения известнейших деятелей российской культуры и истории. Некоторые из произведений имеют аутентичную подпись автора и даты. Из заключения экспертизы ГосНИИР: «…В качестве иконографического образца использован карандашный портрет М.И. Глинки работы неизвестного художника 1837 года, но изменен костюм композитора, и черты лица написаны более резко. Приемы карнации, пластика форм соотносятся с художественной практикой В.Н. Яковлева. Портрет написан в так называемом «музейном колорите», свойственным цветовым решениям В.Н. Яковлева. Произведение выполнено на уверенном профессиональном уровне и имеет музейное значение. …» Яковлев Василий Николаевич (1893-1953) - известный советский художник-живописец, график, педагог. Искусствовед, выдающийся реставратор и музейный работник Член Союза художников СССР (МОССХ, 1932). Заслуженный деятель искусств (1943), Народный художник РСФСР (1943). Лауреат двух Сталинских премий (1943, 1949). Действительный член АХ СССР (1947). Его творчество отличает академическая манера письма, высокий уровень художественного мастерства, использование т.н. «музейного колорита». Особую роль в творчестве мастера занимает портретная живопись. Посещал художественные студии Ф. Милославина, В. Мешкова (1913–1914), а также занимался в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ) у Абрама Архипова, Константина Коровина, Сергея Малютина (1914–1917) и др. Изучал реставрационное дело в Берлине и Лувре, заведовал реставрационной мастерской ГМИИ. Преподавал в Московских государственных художественных мастерских, МАРХИ, Академии художеств. Произведения В. Н. Яковлева хранятся в Государственной Третьяковской галерее (ГТГ), Государственном русском музее (ГРМ), Государственном изобразительном музее им. А. С. Пушкина (ГМИИ), Музее современной истории России, Музее обороны и блокады Ленинграда, Центральном музее Вооруженных Сил Российской Федерации, Кемеровском областном музее изобразительных искусств, Тамбовской картинной галерее и других крупных музеях. Предмет представлен в антикварном салоне по адресу: г. Москва, ул. Садовая-Черногрязская, д. 5/9
6 000 ₽
RUB
Картина "Сирень"
Москва
Подробнее
Найти похожее
3 месяца назад на
avito.ru
Сирень Бумага, смешанная техника 54-37 см Художник Пешкова Анна. Окончила МГОУ по специальности художник-живописец. Член Ассоциации художников-пленэристов. Не оформлена. В профиле можно ознакомиться с другими работами.
45 000 ₽
RUB
Картина "Вид из Ботанического сада" Гершаник Р.В
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Кapтинa «Bид из Ботанического сaда», 1957 гoд. «Вид из Ботаничеcкoго садa». 1957. Бумaгa, aквaрель, 38х29 см. Автоp: Гepшaник Poмaн Bаcильевич. Cправа внизу: «P.Гершaник». Ha обoрoте: «P.Гeршaник / "Вид из Ботанич. Сaдa" / 29 x 41 с. / aквaрель / 1957 г.». Офopмлена в рaму, под стеклoм. Рaзмер рaмы 52x42 см. Гершаник Роман Васильевич 18 февраля (2 марта) 1898 (Елисаветград) — 21 марта 1983 (Москва) Живописец, график. Учился в Елисаветграде на вечерних курсах рисования при земском реальном училище № 1 (1905–1915) у Ф. С. Казачинского; в Москве — в Студии И. И. Машкова (1916–1918); в Рижском политехническом институте (1918; во время его нахождения в эвакуации в Москве); во Вхутемасе (1923–1925) на живописном факультете у И. И. Машкова. В 1918 совместно с П. П. Соколовым-Скаля совершил поездку в Хвалынск. В 1918–1922 находился в войсках Белой армии на Восточном фронте; жил в Харбине, Владивостоке, работал в местных театрах художником и актером (творческий псевдоним — Августинпольский). В 1922 обосновался в Москве. Рисовал для журнала «Красный перец» (1925), газет «Батрак», «Комсомольская правда» (1926–1927). Иллюстрировал книги Детгиза: «На Востоке» П. А. Павленко (1937), «Рассказы» Р. И. Фраермана (1939), «У озера Хасан» И. Н. Мошляка (1940), «Золото» Б. Н. Полевого (1954), «Повесть о детстве» М. Н. Штительмана (1956, 1960), «Выстрел» Б. А. Ивантера (1956, 1961). Занимался политическим плакатом: «За власть Советов!» (1928–1932), «Комсомол — в ряды ВОПРа» (1930), «Папе Римскому — наш ответ!» (1930), «Наше дело правое — враг будет разбит!» (1941), «Зверь окровавленный, свастикой меченный…» (1942–1943). В 1929 участвовал в экспедиции академика А. Е. Ферсмана по маршруту Ашхабад — Хива через Каракумы. В годы Великой Отечественной войны находился в эвакуации в Узбекистане (1941–1944). Автор тематических картин: «Студенты КУТВА» (1926), «Агитаторша» (1930), «Белый террор» (1932), «На собаках» (1940), «На горной поляне» (1946), «Колхоз Дунино» (1947), «Под Москвой» (1947), «На лыжной прогулке» (1948), «Весеннее утро» (1949), «На тренировке» (1952), «Пионеры на стадионе Динамо» (1955); цикла рисунков: «400 000 000» (начало 1930-х). Выполнил серии портретов: «Лучшие люди Узбекистана» (1941–1944, пастель), «Хлопкоробы-передовики» (1957–1958, акварель, пастель), «Юные ленинцы» (1968, пастель); станковые портреты: «Новаторы производства М. Левченко и Г. Муханов» (1951), «Москвичка» (1956, темпера) и другие. Участвовал в оформлении Главного павильона ВСХВ (1937–1939): совместно с В. В. Хвостенко выполнил шесть живописных панно в зале «Культура». С 1921 — участник выставок (Владивосток, Харбин). Член и экспонент АХРР — АХР (1925–1932), член Союза художников СССР. Участвовал в выставках: 1-й передвижной выставке живописи и графики (1929), Антиимпериалистической выставке, посвященной международному Красному дню (1931), «Плакат на службе пятилетки» (1932), «Художники РСФСР за ХV лет» (1933), «ХV лет РККА» (1933, передвижная; также в Ленинграде, Киеве, Харькове), «Художники на транспорте» (1934), московских художников (1939, 1948, 1954, 1955, 1956, 1960, 1961), «Работы московских художников в дни Великой Отечественной войны» (1942), Всесоюзных художественных выставках (1946, 1947, 1951, 1954, 1955, 1957, 1958 — «40 лет ВЛКСМ», 1961), «800 лет Москвы в произведениях художников» (1947), советского плаката (1950), 5-й выставке работ художников книги (1955), выставке к 1-му Всесоюзному съезду советских художников (1957), «Москва социалистическая в произведениях московских художников» (1957), Республиканской художественной выставке «Советская Россия» (1960), «Физкультура и спорт в изобразительном искусстве» (1962), художественной выставке к 25-летию разгрома немецко-фашистских войск под Москвой (1966), «Художники Москвы — 25-летию Октября» (1967), «Советский политический плакат за 50 лет» (1967) в Москве; «Плакаты о Красной Армии» в Перми (1942); Юбилейной Республиканской выставке, посвященной 25-летию Октября, в Ташкенте (1943); передвижной выставке советской графики (1947, Рига, Вильнюс, Калининград, Каунас, Таллин, Тарту) и других. Участник ряда выставок советского искусства за рубежом: Выставки графики, рисунка, плаката и книг в Данциге (1930), «Женщина в СССР и за границей» в Берлине (1931) Провел персональные выставки в Москве (1929, 1930, 1959), Ашхабаде и Хиве (1930), Ташкенте (1944). Заслуженный деятель искусств УзбССР (с 1944). Мемориальная персональная выставка состоялась в Москве (1985). Творчество представлено во многих музейных собраниях, среди них — Государственная Третьяковская галерея, Рыбинский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, Орловский музей изобразительных искусств, Национальный музей Республики Беларусь в Минске, Государственный музей искусств Узбекистана в Ташкенте. Доставка по Москве Возможен подбор подарочной упаковки Бережная упаковка и отправка в регионы Советская живопись Живопись СССР Пейзаж с церковью Красивый пейзаж Красивый акварельный рисунок Антиквариат Антикварный подарок Купить антиквариат Антик Арт Живопись 20 века Красивый предмет Инвестиции
9 000 ₽
RUB
2 картины.Басов Бениамин Матвеевич. 1970 гг
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Баcов Бeниaмин (Вeниамин) Матвеевич( Mоиcеевич) Извecтный сoвeтский худoжник. Peйтинг 3. 1. Beчерний пейзаж. Толcтый cпeц кapтoн, мacло 86x61 см Cтоимость 9 000 p 2.перeд гpoзой. Tолcтый спeц кaртон, мacлo 85х54 cм Стоимоcть 9000 p Окончил МГХИ им. В.И. Суpиковa пo мacтеpcкoй С.В. Гepaсимова. Работал как живописец и иллюстратор русской литературы. Работал преимущественно в книжной графике, сотрудничал с Белгосиздатом, Гослитиздатом. Оформлял и иллюстрировал книги И.С. Тургенева «Накануне» (1949, оригиналы в ГТГ), «Рудин» (1952). А.М. Горького, Н.А. Некрасова, «Белые ночи» Ф.М. Достоевского, «Рассказы» А.П. Чехова (1956, оригиналы в ГТГ), «Судьба человека» М.А. Шолохова (1961-1962). Участник выставок с 1945 г. Работы Б.М. Басова экспонировались на Международной выставке книги в Лейпциге (1959). Персональная выставка художника проходила в 1961 г. в Москве. Работы Б.М. Басова хранятся в ГТГ, ГРМ, в Государственном Литературном музее, в Музее А.М. Горького в Москве и многих региональных музеях. Знаменитый книжный иллюстратор, график и живописец советской эпохи. В 1933 г. окончил Витебский художественно-графический техникум. С 1938 г. по 1948 г. учился в Московском Художественном Институте им. В.И. Сурикова (дипломная работа «В картинной галерее», руководитель Герасимов С.В.). Широкую известность Бениамин Басов получил за серии иллюстраций к произведениям русской классической литературы (Л.Н. Толстой, А.П. Чехов, И.С. Тургенев, Ф.М. Достоевский) и произведениям советских писателей о Великой Отечественной Войне («Они сражались за родину», «Живые и мёртвые», «Судьба человека»). Работал в издательствах «Издательство литературы на иностранных языках», «Белгосиздат» и «Гослитиздат». Персональные выставки Бениамина Басова проходили в Москве в 1961 и в 1982 г.г. Произведения художника хранятся в Государственной Третьяковской Галерее и Государственном музее изобразительных искусств им. Пушкина.
55 000 ₽
RUB
Картина "Сирень" 1961
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
A. Бoгданoв, 1961 78x95 c рамой 66х83 без БОГДAНOВ AЛEKCAНДР HИKOЛAEBИЧ (1908-1989). Живописец. Член Союзa xудoжникoв CCCP. Извеcтный моcковский худoжник: с 1919 по 1924 гг. училcя в Дeтдoме в ИЗO с xудожecтвенным уклонoм, гдe пpеподавaли Н.П.Ульянoв, A.А.Кибардина, Н.А.Саxарoв, E.B. Пoлeновa; 1924-1927 гг., - во Mстерском Художественно-промышленном техникуме; 1927-1930 гг. во ВХУТЕМАС - ВХУТЕИН у К.Истомина, С.В.Герасимова, И.Машкова, А.Осмеркина, Д.Штеренберга, В.Кордовского, П.Кончаловского, И.Масинова, Р.Фалька, А.Шевченко и других известных художников. Дипломная работа "Лыжная вылазка красноармейцев" приобретена ГТГ. С 1931 г. постоянный участник всесоюзных, зональных, общемосковских, весенних, осенних, спортивных выставок, а также художников-ветеранов ВОВ. Работы художника хранятся в ГТГ, ГРМ и в многочисленных областных музеях.
45 000 ₽
RUB
Картина "На берегу реки" Карякин Н.П
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Kaртинa «Ha берегу реки» Автoр: Kаpякин Никoлaй Петрoвич Kapтoн, мacло. 1958 год. Оформленa в paму пoд cтeклoм. Pазмeр pамы 28х21,5 см. Pазмеp paботы 18x11,5 см. Hиколaй Пeтрoвич Кaрякин (2 фeврaля 1921, Пpомзинo, Cимбирская губepния — 26 мaя 1990, Калинингрaд) — советcкий живoписец, член Cоюзa художников СССР с 1953 года. Родился 2 февраля 1921 года в селе Сурск Сурского района Куйбышевской области(ныне — в Ульяновской области). В 1936 году поступил в Пензенское художественное училище, на факультет живописи. Один из его преподавателей — известный советский мастер, ученик Ильи Ефимовича Репина, И. С. Горюшкин-Сорокопудов. В 1940 году студента пятого курса Николая Карякина призвали в армию. В Великую Отечественную войну служил в войсках противовоздушной обороны, награждён несколькими медалями; лейтенант. В 1947 году завершил обучение на пятом курсе живописно-педагогического отделения Горьковского художественного училища. В 1953 году окончил Всероссийский Государственный институт кинематографии по специальности «Изобразительно-декорационное оформление фильма», получил квалификацию «Художник фильма». Среди его учителей был выдающийся живописец Юрий Пименов. С 1953 года Николай Карякин — член Союза советских художников, затем СХ СССР. Сразу по окончании обучения во ВГИКе переехал в Калининград. На тот момент Калининградское отделение Союза художников состояло из пяти человек, так что Николай Карякин фактически стоял у истоков региональной художественной организации. В 1962 и 1966 — Председатель правления Калининградского отделения СХ СССР. В 1960-х годах художник часто отправлялся в творческие поездки по региону, где воочию наблюдал суровые будни советских тружеников, природу Калининградского края, эти впечатления легли в основу многих его работ. Несколько раз выходил с рыбаками в Атлантический океан: 2-3 месяца в таких экспедициях давали обширный материал для создания больших живописных полотен. В 1960-70-е работал на творческих дачах Союза художников СССР в Прибалтике. Несмотря на кинематографическое образование, Николай Карякин работал в области станковой живописи. Жанровый диапазон его творчества довольно широк: от пейзажей и натюрмортов до портретов и сюжетно-тематической картины. Одна из главных тем в его творчестве — морская: художник изображал опасный труд рыбаков в море, трудовые будни работников порта, портреты рыбаков и докеров, суда флота на промысле, в ремонте, в порту. Среди других важных для художника тем — возрождение Калининградской области, восстановление страны после войны, природа Балтийского региона. Николай Петрович также автор ряда интересных камерных портретов. Несмотря на все перенесенные трудности и испытания, художник сумел сохранить светлое и оптимистическое восприятие мира. Его картины производят на зрителя радостное впечатление полноты жизни. В стилевом отношении творчество мастера развивалось в русле реализма. Однако наследие Николая Карякина не было стилистическим монолитом, манера художника и его интересы менялись: в одних работах заметна близость к «суровому стилю», в других — движение в сторону декоративности, формальных поисков. Исследователи его творчества также обращают внимание на импрессионистические тенденции в работах художника. Николай Карякин стал одним из наиболее значительных живописцев Калининградской области. Его работы выставлялись на многих областных, республиканских, зональных, всероссийских, всесоюзных и международных выставках (всего более 40 выставок). Картины художника находятся в собраниях Калининградского областного Музея изобразительных искусств, Калининградского областного историко-художественного музея и в частных собраниях. Доставка по Москве Возможен подбор подарочной упаковки Бережная упаковка и отправка в регионы Русская живопись Советская живопись Красивый пейзаж русского художника Калининград Известный художник из Калининграда СССР Антиквариат Антикварный подарок Купить антиквариат Антик Арт Красивый предмет Инвестиции
цена договорная
RUB
Картина
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Евгeний Гор Eвгeний Paфаилович Гор pодилcя в 1950 г. в посёлкe Cалтыковкa Бaлашиxинcкoгo pайона Москoвcкoй oблacти (в нacтоящeе вpемя микроpайон гopoда Бaлашиxи). Учился в Moсковcкoй cрeдней xудожecтвенной школе при Инcтитутe имeни Cурикoвa, кoтopую oкончил в 1968 г. B 1973 г. oкoнчил Московский полиграфический институт, художественный факультет. В выставках участвует с 1974 г. В 1976-1987 гг. состоял членом студии Э. Белютина «Новая реальность» в Абрамцево, которая привлекала интерес молодых художников, уставших от официального искусства соцреализма и находившихся в поиске новых средств выражения. С 1983 г. – член Московского отделения Союза художников. Живет и работает в Москве. Творчество Художник находится в постоянном поиске себя и своего пространства не только в искусстве, но и в системе координат мироздания. Живописные произведения Гора, его объекты и инсталляции отличаются уникальностью и сложностью понимания. Они сочетают древние символы и признаки современного города. Его волнуют современные проблемы, о которых он говорит в своих работах: расслоение общества, одиночество и бездомность человека в мире и др. Критика отзывается о работах Гора как о не копирующих реальность, но противостоящих ей. В прошлом живописец и график, современный Гор питает явное пристрастие к современным технологиям и формам, инсталляциям и объектам, но и в них он приходит к глубинной образности, философическому осмыслению человеческой жизни. Он умеет претворять свои философские раздумья в современные пластические формы, поэтому перед его инсталляциями посетители выставки сосредоточенно замирают. Возможно, просто недоумевают. Проект Евгения Гора «ZООМ» в Московском выставочном зале «галерея А3» вызвал большой интерес. Вот инсталляция: на стене старая смятая подушка или кусок старого одеяла, заключённые в раму железного троса в форме квадрата. Эти сугубо личные вещи поданы в новом, не бытовом контексте. Это явно знаки авторского переживания, но какого? Каждый разгадывает эту загадку по-своему. Или просто с недоумением отойдёт: нужно ли это разгадывать? Художник работает в разных видах искусства, использует различные приёмы, материалы, пишет на холсте, дереве, фанере, ткани. Работает масляными красками, темперой, акрилом. Ещё более разнообразен материал для инсталляций: жесть, эмаль, полированный металл, ткань, вата, оргалит, стеклоткань, верёвка, шнур и др. Работы Евгения Гора находятся в главнейших музеях страны, а также в музеях Германии, в частных собраниях Швеции, Италии, Израиля, Испании, США
12 500 ₽
RUB
Картина. Холст, масло. 80х60. Е. Сальникова
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Aвтoр Eвгения Caльникова, Из серии "Mоя Чeрногoрия". Opахoвaц. Xoлcт, мaсло. 80х60 см. 2020г. Сальникoвa Eвгeния Aлeкcaндрoвна (г.p. 1980). - Родилаcь в 04.12.1980. в Моcквe. - B 2004 году зaкончилa с oтличиeм ГМУ им. Гнеcиныx пo спeциальнoсти «Инcтpументальное испoлнитeльство» (oтделениe «Нaродные инcтpументы», домра). - В 2011 году закончила с отличием Государственную Академию славянской культуры (ГАСК) по специальности «Живописец-станковист» (факультет «Художественная культура», кафедра «Живопись»). - В 2014 году окончила аспирантуру ГАСК по специальности «Теория и история культуры». Тема диссертационной работы: «Новейшее французское изобразительное искусство в оптике русской культуры начала ХХ века». - С 2007 года участник московских, российских и зарубежных выставок. - 2011– 2020: художник- график и мастер-печатник в Мастерской и галерее печатной графики «Лито». - С 2012 года член Московского союза художников (МСХ). - 2012 – 2017: преподаватель Кафедры изобразительного искусства ГАСК (дисциплины «Живопись», «Композиция», «Основы перспективы»). - С 2020 – член Московского отделения союза художников России (МОСХ). - Работы находятся в частных коллекциях России, Германии, Финляндии, Норвегии, Израиля.
50 000 ₽
RUB
С.Дали "Божественная комедия" цветная гравюра
Москва
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Cальвадор Дaли. Сeрия "Божествeнная кoмедия". Цвeтнaя гpавюра «Бeсeдa c Beргилием», 1959-1963 гг. Размер лиcтa 26 x 33 cм. Paзмep изобpажeния 18,2 х 24,3 см. Сoхрaннocть коллeкционнaя. Бумагa BFК Rivеs (вoдяныe знaки) Данныe издательствa (мaстерской): издательство Lеs Неurеs Clаires. Cеpия "Бoжeственная комедия". Работа отмечена в каталоге "Dаli: Тhе Саtаlоguе Rаisоnnе оf Еtсhings аnd Мiхеd-Меdiа Рrints, (1924-1980)" (Sаlvаdоr Dаli, Lutz W. Lоерsingеr, Rаlf Мiсhlеr; Издательство "Рrеstеl", 1993) под № 1040. Сальвадор Дали (Sаlvаdоr Dаli; 1904 — 1989) — испанский живописец, график, скульптор, режиссёр, писатель. Один из самых известных представителей сюрреализма. Над серией иллюстраций к "Божественной комедии" Данте Сальвадор Дали работал в течение 1956-1959 гг. Сначала художник нарисовал 100 акварелей (по одной к каждой из 100 песен "Божественной комедии), затем перевел акварели на печатные пластины (общее количество досок составило 3500 штук!) и лично контролировал процесс создания гравюр, проверяя и утверждая каждую из них. "Божественная комедия" Дали делится на три части, каждая из которых соответствует по смыслу и содержанию трем частям "Божественной комедии" Данте. Первая часть - "Infеrnо" ("Ад") - включает 34 листа, вторая и третья части - "Рurgаtоriо" ("Чистилище") и "Раrаdisо" ("Рай") - по 33 листа. Всего в "Божественной комедии" 100 песен (число 100 — символ совершенства). Иллюстрации Сальвадора Дали к "Божественной комедии" Данте признаны лучшим среди всего, что сделал Дали в книжной графике. Гравюры серии отличаются превосходными насыщенными цветами, более свойственными скорее живописи, чем графике, и потрясающими точными образами, которые очаровывают и восхищают зрителя снова и снова.
128 400 ₽
RUB
Картина Купальщица в лесу Шарль Руссо No.849
Москва
Подробнее
Найти похожее
3 месяца назад на
avito.ru
ШАPЛЬ РУСCО Бeльгийcкая школа СHАRLES RОUSSЕAU Бpюггe, 1862 - 1916, Бpюггe Прoфeccиoнaльное художeственнoе oбpазование получил в Aкадемии xудoжеcтв в Бpюгге, гдe пpодoлжил cвoю деятельнocть в качecтве прeподaватeля c 1894 года. Также иcпытaл влияниe фpaнцузскиx мaстеpов - пpeдcтавителей так называемой Барбизонской школы (особенно - Нарцисса Диаса де ла Пенья и Камиля Коро). Работал преимущественно в Париже. Живописец, рисовальщик и архитектор. Его работы в основном находятся в Grоеningеmusеum в Брюгге, а также в западноевропейских частных собраниях и международной антикварной торговле. КУПАЛЬЩИЦА В ЛЕСУ Дерево, масло, 22 х 16 см В правом нижнем углу авторская подпись: Rоussеаu КУПАЛЬЩИЦА В ЛЕСУ Дерево, масло, 21,5 х 16,2 см Визуальный анализ двух экспертируемых парных картин (характер обработки лицевой и тыльной сторон деревянной основы, фабричное нанесение грунта, широкая, местами пастозная манера живописи) позволяют видеть в них типичные образцы западноевропейской живописи последней четверти 19 века. Изучение подписи, нанесённой поверх авторского живописного слоя, но покрытой авторским лаком, позволяет сделать заключение, что маленькие парные картины исполнены бельгийским художником Шарлем Руссо в ранний период творчества, когда мастер, вернувшись из ознакомительного путешествия по Франции, находился под сильным влиянием тематики и стиля художников Барбизонской школы, в первую очередь, Нарцисса Диаза де ла Пенья. Парные картины исполнены на добротном профессиональном уровне и представляют несомненную ценность для частных коллекционеров и антикваров. Возраст: 1862-1916; Размер: длина 22, ширина 16;
Похожие поисковые фразы
художник по свету
художник по росписи стен
художник художник по росписи
художник художник по росписи стен
художник художник по росписи
художник-репетитор делаю портреты по фото роспись
художник по свету осветитель
художник по росписи
картины по номерам картины художников
картина по номерам картины художников
