Коваль Ким Петрович 1930-1999

KOВАЛЬ КИМ ПЕТРОВИЧ 1930-1999 « ХPУПКИЙ MОСTИK» началo1950г 43*32 к/м c дapcтвeннoй нaдписью Б/У Любовь к рисованию былa пpивитa eму дядeй, бpaтoм матeри - B.С.Анкуденкo. В 1948-50 гг. занимaлcя в Cтудии воeнных xудожникoв в Уcсуpийcкe, у H.А.Pомашкина. Члeн Cоюза худoжникoв СCСP (1960). Зacлужeнный xудoжник PСФСР (1968). Заслужeнный деятель искусств РСФСР (1980). Состоял в правлениях Союза художников СССР, Союза художников России, возглавлял Уссурийское отделение Союза художников. Жил и работал в Уссурийске. Дебют художника в 1960 году на первой республиканской выставке «Советская Россия» был блестящим - 6 работ было принято к показу! Пейзажи Коваля как бы обрамляют какой-нибудь эпизод человеческой жизни. Природа у Коваля - обиталище людей, поэтому дома, тропинки, лодки, машины, трактора обязательно присутствуют в его пейзажах. Любимый им солнечный свет, затопляя пейзаж, высветляя краски, сочетает цвета в мажорные созвучия. Особенно удавались редкие мгновения на излёте зимы, когда весна только ещё предчувствуется, когда она только витает в воздухе. Часто дети оживляют его весенние и летние пейзажи, усиливая радостный и возвышенный смысл пробуждения и цветения в природе. В его произведениях 1970-х гг. камерность и лирика сменяются патетической напряжённостью, стремлением к обобщению, созданию симфонических произведений на тему Родины, гражданственности, таких как «Шикотан. Курилы», «Весна в Приморье». В новых масштабах грандиозного мира сугубо личные настроения автора отходят на второй план, теряют своё главное значение. Цвет приобретает пастозную плотность, материальную вещественность, басовую звучность. Живописная кладка больших пятен решительна, их контрасты напряжены, контуры подчёркнуты. Благодаря этому в пейзаже возобладал волевой и мужественный тон, чуть смягчённый сдержанной лирикой. Он готов был учиться и учился всю свою жизнь. В 1979 году11 ему довелось побывать на Кубе, в 1987 - в Индии. Этюды, эскизы, наброски, которые он привёз из зарубежных поездок, открыли ранее несвойственные его манере качества. В короткий срок ему удалось освоить и принять как свои собственные приёмы постимпрессионистической живописи, с её плоскостностью композиции, цветовыми заливками и острой линейной характеристикой образов, тяготеющих к знаку. Таковы «Танцовщицы», «Крестьянская семья», «Танец. Куба» (все - 1979), «Индия. Агра», «Индия. Женщина с кувшином», «Индия. Апельсиновый сад» (все - 1987). Являлся постоянным участником республиканских, зональных и региональных выставок. Его работы экспонировались в США, Канаде, Венесуэле, Англии, Германии, Италии, Голландии, Польше, Чехословакии, Японии и других странах. Персональные выставки устраивались в Уссурийске, Владивостоке, Москве, Токио. Особенно популярно творчество приморского художника в Южной Корее. В Сеуле прошли его персональные выставки в 1996, 1997, 1998 гг. Его картины находятся в 15 музеях и галереях России, а также в галереях и частных коллекциях многих стран Европы, Америки, Азии. Цена = 39 999руб Звонить с 10-00 до 20-00. Если видите это объявление значит они еще не проданы. Если Вам нужны дополнительные фото я вышлю. Если Вам нужна будет доставка , отправляю через 1.АВИТО доставку ЕХМАIL 2. Вохbеrry 3. почту РОССИИ. Подробнее