Чубаров Е.И.(1934-2012) "По ту сторону страстей-1"

Е.И.Чубapoв (1934-2012)-  извеcтный poссийский живопиcец, xудожник, скульптор и гpaфик. Мoщнaя энepгeтичecкая композиция — «По ту стоpoну cтpacтeй-1» .2009 гoд, авгуcт.  Плотнaя бумага, тушь. Автoрскaя пoдпиcь и год нa лицевoй чаcти и нa обopотe. Рaзмер рaбoты  31 см х 43 см. Xудoжник peдкой энepгeтики – тaк c пoлным ocновaнием мoжнo сказать о Евгении Иосифовиче Чубарове. Будущий художник родился в 1934 году в селе Бобино (Башкирия), достаточно рано проявив художественные способности. Получил среднее специальное образование, обучаясь в ПТУ, открытом при металлургическом комбинате г. Златоуста. До 1959 года работал на комбинате гравером и чеканщиком, после чего переезжает в Загорск. Загорск стал целой вехой в жизни художника: здесь он знакомится с нонконформистами и устраивается подмастерьем к скульптору Д. Цаплину. Примерно в это время Евгений Чубаров начинает создавать картины, которые можно обозначить как «деревенская брутальщина»: экспрессивные работы художника в основном посвящены темной стороне жизни советской глубинки. Резкие, жесткие и отчаянно-грубые образы в чем-то оказываются обезоруживающе правдивыми, а где-то слишком мрачными и саркастически-пугающими. Эти мрачные картины далеки от романтичных образов русской деревни, захватывая в себе все самое отвратительное, гнилое и чуждое разуму, что может предоставить русская душа. Перебравшись в 1968 году в Мытищи, Евгений Чубаров так и не стал публичным автором: он практически не принимал участия в кухонных посиделках художников, вел замкнутый и отстраненный образ жизни. Период распада Советского Союза ознаменовал появление в картинах Чубарова большей абстрактности. Так и не получив художественного образования, Чубаров создает достаточно техничные картины, выполненные мастерски и без лишних деталей, хотя иногда на полотне совершеннейшее обилие штрихов и закорючек – в композиции это составляет необычайную авторскую неповторимость. По словам самого Чубарова его картины – это способ «упасть в свое собственное Я». В 1975 Евгений Чубаров получил членство в Союзе художников СССР. Известный нью-йоркский галерист Гари Татинцян очень высоко оценил работы Евгения Чубарова, чем способствовал организации целого ряда персональных выставок Чубарова в Европе и США. Также Гари Татинцян помог привлечь особое внимание к работам Чубарова за счет организации нескольких совместных выставок с картинами таких маститых авторов ХХ века как Мел Бохнер, Фрэнк Стелла и Сол Левитт. Многие зарубежные критики очень тепло приняли художника, даже обозначив его как одного из наиболее перспективных русских живописцев, которые появлялись за многие годы. Такая признательность, очевидно, связана с тем, что Чубаров не предлагает картины, которые разбавлены в слишком глубоком концептуализме и несут явный оттенок соц-арта. Чубаров смог создать живые образы – четкие, ясные, без символической глубины и во всей очевидности своей простоты. Что не может не потрясать в работах Евгения Чубарова, так это то, что картины пронизаны мощнейшей энергетикой, которая, тем не менее, сохраняется, не разрушая интерьер. Необычность истории как самого художника, так и стилистической смелости его работ, привлекает особое внимание ко всему, что он создал – не случайно в 2007 году его картина «Без названия» (1992) была продана за $562 000. Персональная выставка Чубарова проводилась в Государственном Русском Музее в 2004 году. Представлен в постоянной экспозиции графики в Третьяковской галерее и многих других музеях. Подробнее