Шухаев В.И.(1887-1973) сертификат

Bасилий Иванович Шухaeв ( 1887— 1973, ) — известный русcкий и сoветский живопиceц, график, сценoгpaф, пeдaгог. 100% гарантия подлинноcти.Cepтификaт.Cмeшaнная тeхникa. Авторcкая подпиcь в пpaвом нижнeм углу. Лагeрный пepиод.Pазмeр лиcта 33,8см x 53,3см, paзмер в свeту 21 cм x 50 cм, paзмеp пo рамe 52 cм x 81 cм. Антибликoвoе стекло. Двойное паспарту. Музейная работа- музейное оформление. Применительно к творчеству Василия Шухаева картина «Арлекин и Пьеро» обладает дополнительной ценностью. Дело в том, что до нас не дошли ранние итальянские работы Шухаева. Из письма Д. Н. Кардовскому от 17 марта 1913 года: «Картина “Поклонение волхвов” отложилась на неопределенное время, т. к. невозможно получить право работать в зоологическом саду благодаря принадлежности оного к какому-то частному акционерному обществу, поэтому я сейчас принимаюсь за “Карусель” нашего российского жанра. Хоть немного в Италии писать что-либо специфически русское. А в настоящее время работаю над небольшой картиной 4 × 2 1/32 “Сусанна со старцами” — целиком римские впечатления…» Большая картина «Поклонение волхвов», о работе над которой Шухаев не раз писал Кардовским, так и осталась в проектах и эскизах, а от картин «Сусанны и старцы» и «Карусель» сохранились лишь подготовительные рисунки. В 1914 году, как раз перед Первой мировой войной, окончилось оплачиваемое время пенсионерской поездки, и Шухаев с женой вернулся в Петроград. По возвращении он занимался театральными постановками, работал над монументальными эскизами, но главное — рисовал много портретов практически новой для себя сангиной (в Италии он в основном работал маслом, а российские события настраивали на сдержанный тон) — сегодня эту графику в красно-коричневой гамме относят к вершинам отечественного портретного жанра. В 1917 году в жизни Шухаева произошло сразу несколько важных событий: он вошел в состав общества «Мир искусства» (в следующем году 70 его работ были представлены на выставке общества); в апреле 1917-го Шухаев, Кардовский и Яковлев организовали художественное объединение . Названное в честь итальянских художественных гильдий эпохи Возрождения, оно было призвано возродить профессиональные традиции старых мастеров и развить идеи неоклассицизма; Общество прекратило существование в 1918 году. И наконец, в том же 1917-м он получил должность профессора живописи, рисунка и декоративного искусства в натурном классе ЦУТР, а год спустя был избран профессором живописного отделения АХ. До своего отъезда из России в 1920 году Шухаев руководил мастерской живописи и преподавал рисунок в архитектурном классе Академии. Шухаев пробовал себя и во многих других художественных областях. Так, в 1922–1923 годах вместе с художником А. Лошаковым он работал над оформлением фильма «Песнь торжествующей любви» по И. С. Тургеневу (режиссер Вяч. Туржанский; студия «Альбатрос»), в 1926-м создал эскизы костюмов к фильму «Кармен» (режиссер Ж. Фейдер; студия «Альбатрос»). В 1932–1933 работал над карикатурами на политических деятелей и писателей для журнала Vаnity Fаir. В начале 1935 года Шухаев вернулся в СССР. Жизнь поначалу наладилась, он снова начал преподавать в Академии Художеств — и в Ленинграде и в Москве. Имел даже собственную мастерскую, предоставленную ему АХ. В апреле 1937 года вместе с женой, художницей В. Ф. Шухаевой, он был арестован по обвинению в шпионаже и осужден на 8 (по другим источникам, 10) лет ссылки. Супругов отправили в разные места, и лишь через два года, в 1939 году они оказались вместе в одном из магаданских лагерей. До февраля 1939 года Шухаев работал на лесоповале близ поселка Кинжал на Колыме, затем — в ремонтном цехе 4-й автобазы близ лагпункта Стрелка в бухте Нагаева. И лишь случай, когда начальник колонии обнаружил в его переписке автопортрет, выполненный художником для жены (та писала ему, что не видела его уже так долго, что стала забывать его лицо), помог ему вновь обрести свою профессию. После того как стало известно, что Шухаев — художник, его назначили оформителем местной самодеятельности. В 1941 году он даже стал главным художником Магаданского областного музыкально-драматического театра (с 1945 — в качестве вольнонаемного). 29 апреля 1945 года художник и его жена были освобождены «по отбытии срока наказания». Без права проживания в 16 крупнейших городах страны («минус 16»). Свою помощь в обустройстве Шухаевым предложил режиссер Моисей Вахнянский, с которым художник познакомился в магаданском лагере. Вахнянский пригласил Шухаевых приехать к нему в Тбилиси, и в 1947 году предложение было принято. Первое время семья жила в доме Вахнянского, затем при содействии известной грузинской художницы  у Шухаева появилась своя квартира и мастерская. В 1947 году Шухаев снова занялся преподавательской деятельностью, вел класс рисунка в Тбилисской АХ (с октября1948 — профессор кафедры рисунка). В 1947–1948 годах работал в Грузинском государственном драматическом театре имени К. Марджанишвили. В 1948-м его снова арестовали, но через два месяца отпустили: помогла всё та же Елена Ахвледиани, которая лично обратилась к министру государственной безопасности Грузии Рухадзе. Вернувшись из-под ареста, шестидесятилетний Шухаев написал несколько портретов Сталина, а в 1949-м создал масштабное полотно «И. В. Сталин в Крцанисском ущелье». В следующие 10 лет он занимался в основном пейзажами Грузии, натюрмортами, жанровыми сценами, а в конце 1950-х увлекся портретами в технике энкаустики — еще одно обращение к искусству предыдущих эпох, интерес к которому он пронес сквозь все жизненные невзгоды. В 1960-х Шухаев в основном работал по мотивам и эскизам своих многочисленных путешествий — по югу Франции, Корсике, Испании и Марокко — и даже переписывал некоторые свои французские пейзажи. Он опять возвращался в прошлое, но на этот раз в свое собственное. В числе последних работ художника — серия картин по мотивам абхазского эпоса, наброски иллюстраций к повести И. С. Тургенева «Ася» (1973). В конце жизни В. И. Шухаев все же удостоился государственного признания: в 1962 году он получил звание заслуженного деятеля искусств Грузинской ССР. В 1973 году художник скончался в своем доме в Тбилиси. Сегодня его работы находятся во многих музеях России и странах СНГ. Они пользуются довольно устойчивым спросом и на арт-рынке. Согласно индексу АRТIМХ, доходность художника на 03.06.2013 выросла 11,15 % (непрерывный рост) и составляет 2510 пунктов. На фоне общего уверенного роста графика мирового рынка можно предположить, что рост доходности работ Шухаева только продолжится, а это значит, что для инвестиций время вполне благоприятное. Рекордная аукционная цена за картину Шухаева была заплачена в 2007 году, а пиковыми на рынке для работ художника стали послекризисные 2009-й и 2011-й, когда были показаны сразу несколько высоких результатов. Тройку самых дорогих работ Шухаева, проданных на открытом рынке, возглавляет «Портрет Анны Павловой» (1921), проданный за 916 000 фунтов на Сhristiе’s 13 июня 2007 года. Второе место в этом списке занимает «Портрет Дарьи Каменка» (1924), за который 16 декабря 2009 года на французском Аguttеs заплатили 818 410 евро. За ним следует холст «Финская деревня. Крыши» с результатом 690 850 фунтов, достигнутым на Сhristiе’s 9 июня 2009 года. Событий его жизни хватит на многотомную эпопею и несколько киносценариев. Его благодарные ученики прославлены на весь мир. Его работы стоят за миллион долларов. Его называют одним из лучших иллюстраторов Пушкина. Но имя его, увы, не сказать что на слуху Подробнее