ВAЛЬРАН (KOЗИЕВ) ВАЛЕPИЙ НИKОЛАEВИЧ (1949, СT. ИЖМА УХTИHCKOГО РАЙОНА KOMИ ACCP).
Xудожник Лeнингрaдского aндегрaундa. Oкончил Лeнингрaдский гocударcтвeнный унивepcитeт (1972). Kандидaт пcихологичecких нaук. Занимается иcкусcтвом с начaла 1970-x годов. Учился в студии Евгения Михнова-Войтенко. Первые живописный опыты в манере экспрессивного абстракционизма относятся к 1972 году. В то время Вальрана вдохновляли работы Джексона Поллока, а из числа соотечественников — работы Евгения Михнова-Войтенко. Постоянно экспериментируя, художник вновь и вновь возвращается к трем доминирующим темам: магический абстракционизм, натюрморт, городской пейзаж.
«Абстракция. Розовое на зеленом.» 2007 год. Бумага, акрил. Размер работы 61 см х 86 см. Авторская подпись и год в левом нижнем углу и на обороте.
Родился в 1949 году на станции Ижма Ухтинского района Коми АССР. В 1966 году поступил на математический факультет Ленинградского педагогического института, но уже в следующем году Козиев начинает обучение на факультете психологии Ленинградского Университета. В 1980 году после аспирантуры в Академии педагогических наук СССР Козиев защитил кандидатскую диссертацию по психологии.
Валерий Козиев известен в Петербурге под творческим псевдонимом Вальран. Следует заметить, что личности подобного масштаба без псевдонима просто не обойтись, ведь Валерий Козиев проявил себя в самых разных сферах: в науке, публицистике, живописи, относительно недавно увлекся фотографией.
В 2009 году в Музее Анны Ахматовой прошла выставка Вальрана, замысел которой возник еще в 2005 году. Вдохновившись «русской готикой» как уникальной художественной эпохой, Вальран внимательно изучает материал и использует разработанную им технику «мятого» холста. Подобный синтез теоретического осмысления с тщательным поиском выразительных средств в высшей степени характерен для художника.
Интенсивную творческую работу Вальран сочетает с активной выставочной деятельностью, выступая и в качестве куратора. В 1998 году Козиев организовал известный в Петербурге фестиваль «Осенний фотомарофон». К фотографии Вальран пришел в 2002 году, в поисках нового выразительного языка, выхода на иной уровень осмысления темы городского пейзажа. Не обошлось и без теоретического осмысления фотографии: в 2007 году Вальран курирует выставку «Ленинградский фотоандеграунд» в Государственном Русском музее. Вальрану принадлежит ряд искусствоведческих статей, а также монография «Ленинградский андеграунд» 2003 года.
В последние годы вышли еще две книги Вальрана: «Музей и общество» (2015) и «Советская фотография. 1917–1955» (2016).
Персональные выставки
2015 – Галерея «Nаviсulа Аrtis», Санкт–Петербург, Россия;
2014 – Галерея DiDi, Санкт–Петербург, Россия;
2014 – Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме, Санкт–Петербург, Россия;
2014 – Еrаrtа Gаllеry, Лондон, Великобритания;
2013 – Галерея «Борей», Санкт–Петербург, Россия;
2013 – Центральный музей связи имени А. С. Попова, Санкт–Петербург, Россия;
2013 – Новгородский центр современного искусства, Великий Новгород, Россия;
2012 – Еrаrtа Gаllеry, Цюрих, Швейцария;
2011 – АRТ re.FLEX Gаllаry, Санкт–Петербург, Россия;
2011 – Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме, Санкт–Петербург, Россия;
2011 – Выставочный комплекс «Диалог», Великий Новгород, Россия;
2010 – АRТ re.FLEX Gаllаry, Санкт–Петербург, Россия;
2009 – Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме, Санкт-Петербург, Россия;
2006 – Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме, Санкт-Петербург, Россия;
2005 – Галерея «Арка», Санкт-Петербург, Россия;
2005 – Ярославский художественный музей, Ярославль, Россия;
2005 – Музей изобразительных искусств, Архангельск, Россия;
2005 – Галерея «Сэм Брук», Государственный Культурный Центр-музей В.Высоцкого, Москва, Россия;
2004 – Государственный музей городской скульптуры, Санкт-Петербург, Россия;
2002 – Галерея «Сэм Брук», Государственный Культурный Центр-музей В.Высоцкого, Москва, Россия;
2002 – IV фестиваль искусства и кино, Ницца, Франция;
2001 – Галерея «Борей», Санкт-Петербург, Россия;
2001 – Ярославский художественный музей, Ярославль, Россия;
2000 – Ярославский художественный музей, Ярославль, Россия;
1999 – Галерея «Белый свет», Тверь, Россия;
1999 – Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Санкт-Петербург, Россия;
1998 – Галерея «Арт-Коллегия», Санкт-Петербург, Россия;
1997 – Санкт-Петербургский Банк Реконструкции и Развития, Санкт-Петербург, Россия;
1997 – Национальная Галерея Республики Коми, Сыктывкар, Россия;
1997 – Эрнст Дойч Театр, Гамбург, Германия;
1996 – Галерея «С.П.А.С.», Санкт-Петербург, Россия;
1995 – Культурный цента «Восток-Запад», Мюнхен, Германия;
1995 – Галерея «Палитра», Санкт-Петербург, Россия;
1995 – Ландтаг земли Рейнланд-Пфальц, Майнц, Германия;
1995 – Галерея «Штагенхаус», Мюнхен, Германия;
1995 – Замок Кронбург, Меминген, Германия;
1994 – Галерея «Хинтерхауз», Висбаден, Германия;
1994 – Музей «Ремерхолл», Бад Кройцнах, Германия;
1994 – Культурный центр «Альте Фабрик», Рапперсвиль Швейцария;
1994 – Галерея «Борей», Санкт-Петербург, Россия;
1993 – Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме, Санкт-Петербург, Россия;
1992 – Галерея «Борей», Санкт-Петербург, Россия;
1989 – «Rааb Gаlеriе», Западный Берлин, ФРГ;
1987 – Клуб «Водоканал», Ленинград;
1982 – Библиотека Академии Наук СССР, Ленинград;
1979 – Ленинградский Дом Художественной Самодеятельности, Ленинград.
Работы находятся
Государственном Русском музее (Санкт-Петербург, Россия); Музее Истории Санкт-Петербурга; Музее Нонконформистского Искусства (Санкт-Петербург, Россия); Национальной Галерее Республики Коми (Сыктывкар, Россия); музее «Ремерхолл» (Германия); Музее современного русского искусства (Джерси-Сити, США); Тверской областной картинной галерее (Тверь, Россия); Ярославском художественном музее (Ярославль, Россия); Архангельском музее изобразительных искусств (Архангельск, Россия); Центральном музее связи им. А.С. Попова (Санкт-Петербург, Россия), в Музее современного искусства Эрарта (Санкт-Петербург, Россия) и др.
Характеристики
- Вид товараКартины
- СостояниеБ/у
- КатегорияКоллекционирование