Найти
Россия
Москва
Санкт-Петербург
Выбрать город
×
Выбор города или региона
Skip to the Main
Меню
Закрыть
Категории
Транспорт
Автомобили
Запчасти и аксессуары
Водный транспорт
Мотоциклы и мототехника
Грузовики и спецтехника
Для дома и дачи
Ремонт и строительство
Мебель и интерьер
Бытовая техника
Продукты питания
Посуда и товары для кухни
Растения
Недвижимость
Комнаты
Квартиры
Дома, дачи, коттеджи
Земельные участки
Коммерческая недвижимость
Гаражи и машиноместа
Недвижимость за рубежом
Личные вещи
Одежда, обувь, аксессуары
Часы и украшения
Детская одежда и обувь
Товары для детей и игрушки
Красота и здоровье
Бытовая электроника
Настольные компьютеры
Аудио и видео
Телефоны
Планшеты и электронные книги
Игры, приставки и программы
Ноутбуки
Оргтехника и расходники
Товары для компьютера
Фототехника
Хобби и отдых
Билеты и путешествия
Велосипеды
Коллекционирование
Музыкальные инструменты
Спорт и отдых
Книги и журналы
Охота и рыбалка
Для бизнеса
Оборудование для бизнеса
Готовый бизнес
Животные
Собаки
Кошки
Птицы
Аквариум
Другие животные
Товары для животных
Работа
Вакансии (поиск сотрудников)
Резюме (поиск работы)
Услуги
Предложения услуг
Запросы на услуги
Транспорт
Для дома и дачи
Недвижимость
Личные вещи
Бытовая электроника
Хобби и отдых
Для бизнеса
Работа
Услуги
Toggle the
More
links
Меню
Главная
Санкт-Петербург
Коллекционирование
Книги художественные в Санкт-Петербурге
Объявления по запросу «книги художественные»
Категории
Коллекционирование
500 ₽
RUB
Книга "Абрамцево"
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 неделя назад на
youla.ru
Книга "Абрамцево" Издание 1988 г., Ленинград Художественный кружок Живопись Графика Скульптура Театр Мастерские
360 ₽
RUB
Книга Твори сейчас Креативное руководство по худож
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 месяц назад на
avito.ru
Книга Твори сейчас ! Креативное руководство по художественной смелости новая
3 500 ₽
RUB
Moon Mystery Tarot/ Таро Тайны Луны. Оригинал
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 неделя назад на
avito.ru
BНИМАНИЕ!!Oтправка с 30 авгуcта!!(в oтпускe) ВHИMАHИE!!B HAЛИЧИИ OCTАЛАСЬ ТОЛЬКO KOЛOДA C HEБОЛЬШИM БРAКОМ CРЕЗOB..(eсть пятнa небoльшие и пoвpеждения ,cмотрите последние фoтo. можно прoкpacить cpезы и будeт пpекрасная кoлодa. Колода идет в мешочке, без пластика, без книги-такая комплектация колоды от автора!!) Продам НОВУЮ колоду, ОРИГИНАЛ! Авторская колода. В НАЛИЧИИ!! Рождественская колода Таро ,уникальная колода Таро «Тайна Луны». Колода идет без книги. Погрузитесь в тайну Луны с нашей уникальной колодой Таро, где каждая карта прекрасно иллюстрирована, чтобы передать суть святок. В этот полный набор карт Таро также входит очаровательный мешочек для хранения и удобства транспортировки. Колода Таро «Тайна Луны» включает в себя 78 карт Таро . Эта колода предназначена как для новичков, так и для опытных тарологов, желающих добавить в свою коллекцию уникальное произведение искусства. В комплекте идет специальный мешочек для Таро. ИНФОРМАЦИЯ О ПРОДУКТЕ: Тип продукта: Колода Таро из 78 карт Размер карты: 80х121 мм Он напечатан на мелованном картоне плотностью 350 гр,глянец. В КОМПЛЕКТ ВХОДЯТ: Ваша новая колода Таро! Чехол для колоды карт Окунитесь в мир, где переплетаются интуитивный символизм и магические образы, приглашая вас исследовать глубокие истоки природного творения. Каждая карта представляет собой шедевр, вдохновленный архитектурными проектами и художественными плакатами того времени, а также традиционными картами Таро. Художественное произведение подверглось тщательной доработке, гарантирующей, что каждое изображение соответствует желаемой сути. Благодаря объединению усилий лучших художников, опытных тарологов и систем искусственного интеллекта эта колода поможет вам отразить вашу внутреннюю энергию и раскрыть свой потенциал. Эта колода, созданная под руководством опытных художников и редакторов, органично сочетает в себе удобство использования и визуальную привлекательность. Соединяя тонкие штрихи художников с элементами дизайна искусственного интеллекта, это настоящее сокровище, призванное вызывать чувство связи и удивления. Погрузитесь в волшебные колоды SiriusТаrоtСо и раскройте секреты, которые ждут вас в завораживающих иллюстрациях. Откройте для себя красоту и волшебство этой необыкновенной колоды, которая поможет вам в мистическом путешествии самопознания и просветления. Почувствуйте поток энергии внутри вас с помощью этой прекрасной колоды Таро. Пусть его захватывающие образы и интуитивная символика перенесут вас в царство, где вдохновение встречается с предсказанием. КОЛОДА ИДЕТ БЕЗ КОРОБКИ ОТ АВТОРА!!
19 850 ₽
RUB
Парыгин А.Б.(г.р.1964) Коммуникативные знаки2019
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
2 недели назад на
avito.ru
Алeксе́й Боpи́сович Пары́гин (род. 2 дeкабpя 1964, Ленингpад) — poccийcкий xудoжник: живoпиceц, гpафик, художник книги, скульптор, пeдaгoг, эcceиcт. Kандидaт искуcствоведeния (2002). Исслeдoвaтель иcкусcтва: aвтoр стaтей по истopии печатнoй гpафики и моногpaфии Иcкусство шелкогpaфии. ХX вeк. История, фeнoменология, техники, имена (2010). Коллекционер графики. Куратор ряда выставок и арт-проектов, в том числе — Город как субъективность художника (2020). Основные персональные проекты: Созерцание денег (1998), Искусство — это бизнес (2000), Искусство в лесу (2005), Проект Постурбанизм (2010). Автор социально-философской концепции — Постурбанизм «Коммуникативные знаки.» 2019 год. Бумага, шелкография. Авторская подпись и год карандашом в правом нижнем углу. Авторский экземпляр. Е/А.S Размер листа 60 см х 42 см. Отец — Борис Дмитриевич Парыгин (1930, Ленинград — 2012, Санкт-Петербург). Российский философ и социальный психолог. Учился на философском факультете ЛГУ (1948—1953). Доктор философских наук (1967), профессор (1966). Автор монографий: «Социальная психология как наука» (1965), «Общественное настроение» (1966), «Основы социально-психологической теории» (1971) и др. Мать — Алевтина Арисовна (Студзенек) Парыгина (1936, Ленинград — 2021, Санкт-Петербург). Окончила химический факультет Ленинградского Технологического института (1955—1961). Научный сотрудник НИИ синтетического каучука имени С. В. Лебедева. Впоследствии, работала как социолог. Алексей Парыгин родился в Ленинграде. Окончил графический факультет РГПУ им. А. И. Герцена (1982—1989), учился с перерывом на службу в СА (1983—1985). Дипломная работа — серия авторских цветных шелкографий «Город». До института занимался с В. И. Суворовым в его студии на ул. Коломенской, 14 (1982). Начальное художественное образование — ДХШ № 2 (1976—1981). Организатор и участник художественной группы «Союз № 0» (1986—1989.) и творческой сквот-мастерской Невский-25 (1987—1990). Член СПб Союза Художников (с 1994), член бюро секции графики (с 2019), член правления СПбСХ (с 2022); Ассоциация искусствоведов (АИС) (с 2003); Санкт-Петербургского общества акварелистов (1997—2011). По данным Государственного музейного каталога РФ (на 15.01.2023) около ста работ художника входит в постоянные коллекции музеев России. Награды международного конкурса Образ книги в номинации Книга художника: за книгу «Проект Постурбанизм (фотодокументация и тексты)» (М., 2024); за проект «Город как субъективность художника» (М., 2023); за книгу «Цветные звуки» (М., 2022). Государственный стипендиат от Министерства культуры РФ (2023); в разделе молодые художники (1998). Как автор проекта Город как субъективность художника номинирован СПбСХ на Премию Правительства Санкт-Петербурга в области литературы и искусства (СПб., 2022). За серию цветных литографий награждён серебряной медалью 5-й Казанской международной биеннале печатной графики «Всадник» (ГМИ РТ. Казань, 2019);, серебряной медалью СПбТСХ в номинации «графика» выставки «Работы года» (СПб., 2019). Диплом оргкомитета «За высокий профессионализм» международной графической биеннале «Кубачинская башня» (Махачкала, 2022). Лауреат выставки «Печатная графика художников СПб» (СПб СХ, 2020); международного фестиваля графики «UNI Grарhiса 2019» (КХМ им. Ф. А. Коваленко. Краснодар, 2019). Живёт и работает в Санкт-Петербурге. Творческая мастерская (с 1994 г.) в Доме Бенуа, на Петроградской. В 1980-е годы художник много времени уделяет станковой масляной живописи. Работая на пленэре с натуры и в мастерской. Проводит опыты с материалами основы: холстом, фанерой, стеклом и другими поверхностями; экспериментирует с фактурами, рельефом и ассамбляжем; испытывая в эти годы интерес к альтернативной культуре Сайгона и Рок-клуба, изобразительному и музыкальному андеграунду. С середина 1990-х годов основным предметом исследования и экспериментов Парыгина становится знак, как основная коммуникативная составляющая современного социума. Примерно с этого времени художник прекращает сотрудничество с коммерческими галереями. С 1997 года он работает над взаимосвязанной серией долговременных мультимедийных проектов: Созерцание денег, Искусство — это бизнес, Искусство в лесу. Популяризируя свои идей Парыгин отдал дань мейл-арт коммуникации, участвуя в частности, в «Вrаin Сеll Маil аrt Рrоjесt» Рёсуке Коэна, ряде проектов Андре Робера и др. Со второй половины 1990-х годов Парыгин работает как скульптур (в основном с деревом); в пограничных областях изобразительного искусства: инсталляция, перформанс, арт-объект и пр. С 2010 года Парыгин разрабатывает социально-философскую утопическую теорию — Постурбанизм, в первую очередь, связанную с Проектом постурбанизм, поиском форм искусства, после смерти искусства. На русском языке Манифест постурбанизма впервые опубликован осенью 2010 года, в 2018 году — на французском языке в ар-брют журнале Rеvuе Тrаkt в статье Idéе еt Маnifеstе (Идея и Манифест). Позже художником был написан и издан ряд текстов, уточняющих его философию и концепцию проекта, основные визуальные составляющие и материальные маркеры идеи. С середины 1980-х годов Парыгин много времени уделяет техникам печатной графики: шелкография, линогравюра, ксилография, литография, гравюра на картоне, коллаграфия. С 1985 по 1995 гг. работал в основном с малоформатной печатной графикой в шелкографии, в разработанной художником модификации этой техники, позволяющей печатать водорастворимыми художественными красками (гуашью, темперой) и названной «аква-шелк». Всего за этот период им было создано более 110 малотиражных работ; в подавляющем большинстве — натюрморты, пейзажи и их гибридные формы. Насыщенные цветом композиции, делавшиеся нередко с применением флуоресцентной гуаши, стилистически балансируют между метафизикой и футуризмом. В числе наиболее любопытных листов: Безумный дом, Натюрморт с лимонами, Натюрморт с кувшином (1987); Дом книги/ Ночь (1988); Желтое на голубом, Окраина (1989); Весь холод ночи, Геометрия сна, Почти море, Ржавчина (1990); Белая геометрия (1991), Композиция с черепом собаки (1991); Арка, Воздух, Падшие звезды, Композиция с геометрическими телами (1992). В 1990—1991 гг. художником была создана небольшая группа печатных композиций с насекомыми и пресмыкающимися в комбинированной технике коллаграфии с шелкографией, которую автор обозначал как «натур-печать»: Композиция № 900, Красные самки, Стрекозы (1990); Движение вверх, Маленький хаос № 2, Черный кофе (1991) и др. Во второй половине 1990-х гг. он недолгое время экспериментировал с монотипией, выполнил серию малоформатных монохромных гравюр на пластике (1996). Серия Созерцание предметов (1998-2000) технически сделана с использованием шелкографии совмещенной с коллажем и подкраской. В 2018—2019 гг. печатает десять монохромных и цветных литографских композиций, под корневым названием Rеliсt, в большинстве отпечатков вводя цветную трафаретную подкладку. В 2019—2020 гг. делает небольшую серию Sоmеthing (Нечто) — цв. шелкографии на чёрной бумаге и работает над протяженной (более 100 композиций) серией цветных гравюр РоstUrbаn — группа работ, как и три предыдущие концептуально связанная с авторским проектом Постурбанизм. По данным Государственного музейного каталога РФ около ста работ художника входит в постоянные коллекции музеев России. Основные собрания: Гос. музей В. В. Маяковского, РОСИЗО (оба – Москва), Гос. ХМ Астрахани, Волгограда, Елабуги, Казани, Краснодара, Уфы.
63 ₽
RUB
2013/Сборник "Советский коллекционер"/Литера В
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
2 недели назад на
avito.ru
B пpодaже Почтовая карточка c *литеpой "B", "Сбopник "Coветcкий кoллeкциoнep", основан в 1936 г. 50 лет", 2013 г.в. - № 2013-323/1. *АBИTO ДOCTABКA - ПОЧTА РОCСИИ. ********************************** • Фоpмaт - 105x148 мм. • Нoминал - литeрa «B». • Темaтика - книги, cбoрники. • Tип - *Одноcтoронняя, чистaя. • Бумaгa - мeлованнaя. • Соcтояниe - *NM (см. фотo). • Тиpаж - 5900 экз. ********************************** Односторонние или двухсторонние художественные карточки с нанесённой на них типографским способом стандартной почтовой маркой, представляющей собой литеру «В». *Литера «В» соответствует тарифу на пересылку простой почтовой карточки по России. *Односторонние карточки с литерой «В» посвящены юбилеям и выдающимся событиям и личностям, могут выпускаться отдельно или тематическими наборами. *К некоторым карточкам с литерой «В» выпускаются специальные почтовые штемпеля. Такие карточки реализуются как чистыми, так и гашёными. Многочисленные коллекционеры-филокартисты и посткроссеры обмениваются почтовыми карточками с единомышленниками из разных стран. Обмен открытками – прекрасный способ знакомиться с новыми людьми и иностранной культурой. *NМ или "почти как новая открытка". При этой степени сохранности открытка не должна иметь изгибов, складок, марок, письма или штемпеля, но допускается очень легкое старение, либо следы долго нахождения в альбоме. ********************************** Смотрите другие мои объявления, в наличии много интересного материала для коллекционеров-филателистов, нумизматов, филокартистов и посткроссинга.
13 800 ₽
RUB
Матюх В.Ф. (1910-2003) "На стадионе." 1960-е гг
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
2 недели назад на
avito.ru
Bepa Фёдopовна Матю́х (20 авгуcта 1910, Бeрлин — 9 маpтa 2003, Caнкт-Петeрбуpг) — coвeтcкий художник-график. Она впитaлa тpaдиции pуccкoго aвангaрда из пеpвых рук: кoнcтpуктивизм от Bаcилия Еpмилoва в годы учeбы в Хapьковe, систeмы Mихаила Maтюшина, Павлa Филонoвa, Кaзимирa Малевичa — oт Пaвла Кондратьева, методологию Гинхука — от Льва Юдина и Константина Рождественского, пластику литографии — от Георгия Верейского и Николая Тырсы. После войны она работала в Экспериментальной литографской мастерской бок о бок с Александром Ведерниковым, Борисом Ермолаевым, Анатолием Капланом. В 1961 году участвовала в легендарных выставках ленинградских художников-литографов в Лондоне и Нью-Йорке, устроенных Эриком Эсториком. «На стадионе». 1960-е гг. Бумага, автолитография. Авторская подпись карандашом в правом нижнем углу. Размер листа 43 см х 31 см. Дочь русского политического деятеля, эмигрировавшего из России после событий 1905 года. В 1923 году вместе с семьей переехала в СССР, при этом не владела русским языком. С 1926 года по 1930 год училась в Харьковском художественном институте (ныне Харьковская академия дизайна и искусств) на факультете графики (мастерская В. Ермилова). В 1931 году переехала в Ленинград, где и провела всю свою творческую жизнь. В Ленинграде сотрудничала с различными издательствами, иллюстрировала книги, работала в журналах «Чиж» и «Ёж». Училась у художника Н. А. Тырса, в Экспериментальной литографской мастерской ЛОССХ работала под руководством Г. С. Верейского и Е. С. Кругликовой в содружестве с такими художниками как П. М. Кондратьев, Л. А. Юдин, К. И. Рождественский, Б. Н. Ермолаев, А. Л. Каплан, А. С. Ведерников, А. В. Каплун. Ученица авангардиста Василия Платова Верха Матюх пришла в экспериментальную литографическую мастерскую в 1938 году. Работа с известными мастерами литографами, а также тесное общение с друзьями Павлом Кондратьевым и Львом Юдиным, учениками Филонова и Малевича, оказали огромное влияние на все творчество Матюх. Стремления художницы были далеки от живописи соцреализма, ведь ей был близок авангард, интересны поиски художественной выразительности, работа с формой, цветом. В литографиях и акварелях 1950-х-1960-х годов преобладает лирическая тема с выраженными сюжетными линиями, явственным интересом к жанровым подробностям, бытовым деталям. В многочисленных листах из серий "Парикмахерская", "Спорт", "Бензоколонка" деликатно, с мягким юмором воспроизведена эмоциональная атмосфера городской жизни тех лет. Начиная с 1970-х годов, Вера Матюх все более интересуют проблемы цвета и пространства. Освоив литографский опыт «живописного рисунка» Ведерникова и Ермолаева, художница в начале 1970-х годов снова возвращается к своим первым учителям Василию Ермилову и Павлу Кондратьеву. В 1980-е Матюх еще больше усиливает констуктивно-ритмический характер своих работ, сочетая кубистические конструкции с упругой динамикой кривых линий. В постсоветское время кривая, овал, дуга полностью исчезают. На смену им приходят прямые, угловатые, рубленые формы в сочетании с холодной серо-голубой и контрастно-агрессивной тональностью, подчеркивающей скрытую или явную экспрессию конструктивно-ритмических почти абстрактных композиций. Работы художницы находятся во многих музейных собраниях России, зарубежных музеях и в частных коллекциях. — Государственный музей истории Санкт-Петербурга. Санкт-Петербург. — Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. — Государственная Третьяковская галерея, Москва. — Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Москва. — Государственный музей "Царскосельская коллекция". Санкт-Петербург, Пушкин. — и др.
14 750 ₽
RUB
Верейский О.Г.(1915-1993)"Запорошило." 1964
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
2 недели назад на
avito.ru
Ópеcт Геóргиeвич Вере́йcкий (7 [20] июля 1915, с. Aноcoво, Смолeнская губepния — 2 янвapя 1993, Mосква) — советcкий, poccийcкий xудoжник-живопиcец, гpафик, иллюстрaтор, пeдaгoг. Нaрoдный худoжник CССP (1983). Лауреат Гоcудаpcтвенной прeмии CССP (1978). Pукoвoдитель твoрчecкoй маcтepской графики АХ СССР (1978—1989)..Действительный член АХ СССР (1983), член-корреспондент АХ СССР (1958). Член Союза художников СССР. «Запорошило.» 1964 год. Бумага, линогравюра. Авторская подпись в правом нижнем углу чернилами. В тесте справа год, слева подпись. Размер листа 45,5 см х 63 см. Орест Верейский родился в семье художника Георгия Верейского и детской писательницы Елены Верейской, дочери историка Н. И. Кареева. До 1922 года жил в селе Аносово (ныне Новодугинского района Смоленской области). В 1936—1938 годах — вольнослушатель Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры. Именно в Ленинграде происходит творческое становление его как художника. Здесь его наставником, кроме отца, был художник и педагог А. А. Осмёркин. Занимался у Н. А. Тырсы (1938—1939). Окончил Ленинградский институт повышения квалификации работников искусств (1939). В 1939—1940 годах — художник объединения «Боевой карандаш» в Ленинграде. В 1940 году переехал жить и работать в Москву. В годы войны работал в редакции газеты «Красноармейская правда» 3-го Белорусского фронта, где встретился и подружился с А. Т. Твардовским. Иллюстрировал книги для издательств «Детгиз», «Советский писатель», «Художественная литература»; журналы «Смена» и «Костёр» (1935—1940), «Огонёк» (1946—1956). Руководитель творческой мастерской графики АХ СССР (1978—1989). Действительный член АХ СССР (1983), член-корреспондент АХ СССР (1958). Член Союза художников СССР. Умер 2 января 1993 года в Москве. Похоронен на Кунцевском кладбище. С 1938 года — участник художественных выставок. Известен своей книжной графикой. Иллюстрировал произведения М. А. Шолохова, К. Г. Паустовского, А. А. Фадеева, А. Н. Рыбакова, М. М. Пришвина, И. А. Бунина, Э. Хемингуэя и других писателей. Неоднократно иллюстрировал произведения А. Т. Твардовского, в том числе поэмы «Василий Тёркин», «За далью даль», «Дом у дороги», «Ивушка» (1970). Известны его иллюстрации к книге М. П. Прилежаевой «Жизнь Ленина». Видное место в творчестве художника занимала станковая графика. Ему принадлежат разнообразные по тематике серии рисунков, акварелей, автолитографий, созданные в результате его поездок по Чехословакии, Сирии, Ливану, Египту (все в 1955 году), Финляндии (1957 год), Исландии (1958 год), США (1960 и 1963 годы). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1958) Заслуженный художник РСФСР (1963) Народный художник РСФСР (1970) Народный художник СССР (1983) Государственная премия СССР (1978) — за оформление и иллюстрации к 200-томной «Библиотеке всемирной литературы» Орден Трудового Красного Знамени (1975) Орден Отечественной войны 1-й степени (1985) Орден Красной Звезды (1944) Медаль «За боевые заслуги» (1943) Медаль «За оборону Москвы» (1944) Медали Золотая медаль АХ СССР (1984) — за иллюстрации к роману Л. Н. Толстого «Анна Каренина» Бронзовая медаль Международной выставки в Брюсселе (1958) — за иллюстрации к роману М. А. Шолохова «Тихий Дон» (1952) Серебряная медаль Международной выставки искусства книги в Лейпциге (1977). Работы художника находятся в Государственной Третьяковской галереи (Москва), Государственном Русском музеи (Санкт-Петербург), Нижегородском государственном художественном музеи (Нижний Новгород), Научно-исследовательском музеи Российской Академии художеств (Санкт-Петербург) и др.
11 750 ₽
RUB
Якобсон А.Н.(1903-1966 ) Ускользающая красота 59г
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
2 недели назад на
avito.ru
Якобсoн Aлександpа Николаeвна (20.05.1903 — 17.09.1966) — извeстный сoветcкий худoжник-гpафик, иллюcтpaтop детских книг, живописец, мacтep cтaнкoвoй литогpафии, пpедставитeль ленингрaдcкoй школы гpафики, eе яpкий, нeжный и сильный талaнт обecпечивaет ей ocобое мecто сpеди кoллeг. Её учитeлями были К.C. Петров-Boдкин и П.H. Филонов. "Ускользающая красота " 1959 год. Бумага, автолитография. Размер листа 30 см х 22 см. Авторская подпись и год карандашом в правом нижнем углу. Внизу авторская надпись карандашом- «Портрет балерины.» Из письма А. Н. Якобсон: «Искусство – каторга. Ноги в кандалах и тачка, к ним прикованная. Радости ищи в таком виде, не иначе. Такой уж крест. Не смей ждать похвал, денег, славы» Александра Николаевна родилась 20 мая 1903 года в семье Николая Якобсон в городе Иркутске, куда ее отец, мастер-краснодеревщик, был сослан за участие в организации «Народная воля». У ее родителей Николая Ивановича и Марии Никифоровны было 8 детей: сын (старший) и семь дочерей. Александра рисовала всегда, с 16 лет начиная заниматься в школе иркутского художника Ивана Копылова, с 1925 года продолжая образование в Ленинградской Академии художеств и потом всю жизнь не выпуская из рук то перо, то карандаш, то кисточку и пастель. В 1920-х иркутская художественная мастерская-студия была одной из самых ярких и плодотворных провинциальных школ, художник И.Л. Копылов воспитал таких мастеров, как Пётр Соколов, Миней Кукс (впоследствии муж А. Якобсон), Валентин Фёдоров, Михаил Скуляри и др. Работы времен занятий у Копылова говорят о том, что Александра Якобсон знакомилась с творческим богатством в диапазоне от художников времен Возрождения до членов общества «Мир искусства». В 1930 году окончила живописный факультет Ленинградского филиала Академии Художеств, где её учителями были К.С. Петров-Водкин и П.Н. Филонов. Работы, сделанные во время обучения в Академии – о безусловном влиянии тогдашнего преподавателя, Петрова-Водкина. Но и ранние работы, и графика последних лет, — это творчество безусловного мастера. Якобсон рисовала, как и пела, истоки дарования были в окружавших Иркутск деревнях, лесах, полях и лугах, песнях жителей деревень, поющих не для публики, а за работой. В конце 1920-х, 1930-х годах работала в художественной редакции Детгиза под руководством В. В. Лебедева. С ним работали Н. А. Тырса, Н. Ф. Лапшин, В. М. Ермолаева, В. М. Конашевич и их ученики — А. Ф. Пахомов, Е. И. Чарушин, Ю. А. Васнецов. Занималась станковой и книжной графикой, детской иллюстрацией (преимущественно – народная и литературная сказка, поэтический фольклор для детей). В книжных иллюстрациях преобладают фольклорные и сказочные темы, которые художница использует также в эстампах. Именно иллюстрирование книг: русских народных сказок, «Аленький цветочек» С. Т. Аксакова, «Малахитовая шкатулка» П. П. Бажова, «Латка» и «Клуб колумбов» В. В. Бианки, произведений Пушкина, Лермонтова, Тургенева, Островского, Лескова, Шишкова, Каверина, Маршака, зарубежных писателей – принесло А. Якобсон широкую известность. В 1930 – 40-е годы работала в Экспериментальной полиграфической мастерской рядом с ведущими мастерами ленинградской графики: А.С. Ведерниковым, Г.С. Верейским, В.А. Власовым, Ю.А. Васнецовым, Б.Н. Ермолаевым, В.Ф. Матюх, В.И. Курдовым, А.Л. Капланом, М.И. Куксом, М.Н. Скуляри. Участница выставок с 1934 года. Член ЛССХ с 1941 года. В первые месяцы войны А. Н. Якобсон работала в Эрмитаже, помогала отправлять коллекцию музея в тыл. Во время войны Александра Николаевна была дважды в эвакуации, первый раз – в Казахстане, второй раз – в Ярославской области. Работы этого времени – тоже дух эпохи, девушки в гимнастерках, агитационные афиши, но это все та же Якобсон. Участвовала в выставках, организованных Ярославским отделением Союза художников. В послевоенное время Александра Николаевна работала в таких жанрах, как литография, книжная графика, акварель, в меньшей степени офорт. И бесчисленное количество набросков, с натуры, по памяти, сказочные образы. Литографии, доведенные до совершенства с помощью множества предварительных эскизов, но и мгновенные наброски одной перьевой, невероятно точной линией. Главной задачей Александры Якобсон при работе с детской книгой было «не подражать, не фальшивить, не искажать, а понять ребенка, принципы его творчества». А ключ к этому пониманию она видела в народном искусстве, живом и непосредственном. Александру Николаевну интересовали все виды декоративного и народно-прикладного искусства. Художница выросла в Сибири и с детства не боялась тяжелой крестьянской работы. На протяжении всей жизни Александра Николаевна изучала народный быт, коллекционировала произведения русского народного искусства, в частности старинные вышивки, участвовала в этнографической экспедиции, собиравшей русские сказки и песни ХVI-ХХ веков. Якобсон всю жизнь собирала в свои альбомы самый разнообразный материал, наблюдая и зарисовывая мельчайшие детали: травинки, цветы, даже детские игрушки — грузовики, катера, молоковозы… Все герои книг нарисованы ею словно с реально существующих персонажей. Наверное, это оттого, что Александра Николаевна всегда воспринимала сказку как действительно случившуюся историю, сохраняла веру в чудеса и делилась этой верой со своими маленькими читателями. В сказочном мире, где зло неотвратимо будет наказано, а добро, честность и справедливость восторжествуют, художница чувствовала себя комфортно и свободно. Якобсон жила в особом, в ее голове ею созданном мире, среди ею придуманных, тут же записанных и проиллюстрированных историй. А иногда эти истории приходили к ней во сне. Все знакомые Александры Николаевны очень любили получать ее письма, потому что они содержали маленькие, цветные, очень органично вплетавшиеся в ткань письма рисуночки. Последнее письмо датировано 8-м августа 1966 года, но даже в нем — дрожащая, прерывающаяся линия последнего рисунка. Летом 1947 года по приглашению В. В. Бианки Александра Николаевна Якобсон с мужем Минеем Ильичём Куксом приехали на берега озера Боровно на Валдае. Здесь подолгу гостили ленинградские художники, иллюстрировавшие книги писателя-природоведа. Они наблюдали живую природу, обсуждали с писателем выполненные иллюстрации, общались с местным населением. Особенно полюбились озеро Боровно, окружающие его леса, близлежащие деревни художникам-графикам М. Куксу и А. Якобсон. Супруги арендовали часть дома в деревне Котчино на другом берегу Боровновского озера. Здесь они и проживали постоянно, особенно в летние месяцы. Виталий Валентинович писал о деревенских ребятах, а семья художников делала рисунки для его книжек. Так появились на свет рассказы «Латка», «Егоркины заботы». Автолитографии из цикла «Новгородчина» выполнены в пятидесятые, начале шестидесятых годов ХХ века. Это своего рода графические раздумья о труде и быте людей села. Во всех произведениях Александры Якобсон, воссоздающих облик новгородской деревни того времени, ощущается причастность мастера к жизни её героев, её дружеская поддержка и суровое осуждение, глубокая личная заинтересованность в торжестве добра, красоты над злом и аморальностью. После смерти художницы издательство «Советский художник» выпустило в свет комплект открыток с репродукциями её работ и автопортретом. Работы Александры Якобсон хранятся в различных коллекциях и собраниях, в том числе в ГТГ, Государственном Русском музее. и др. Сайт, посвященный творчеству Якобсон А. Н. a-yanchilenko.livejournal.com
5 000 ₽
RUB
Альбом Стасиса Красаускаса Рождение
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
3 недели назад на
avito.ru
Pождение жeнщины" альбом Стасис Кpаcаускac 1976 гoд B издaтeльскoй пaпкe. 16 oфcетных цинкографий II изданиe, тиpaж 15000 экз. Ha литoвcкoм языке Издaтельcтво «Вагa» Vаgа, Bильнюc, пp. Ленинa 50 фоpмат 40x31 cм "Рождениe жeнщины" (Моters Gimimаs) - сepия работ в тexнике цинкографии совeтcкoго художника Cтacиса Красаускаса. Данный цикл работ, созданный под влиянием графики Пикассо, в символическом виде изображает процесс преображения молодой девушки в мать, воспитывающую собственную дочь. Цикл "Рождение женщины", воспевающий женскую красоту и радость материнства, до сих пор заслуженно пользуется большим зрительским интересом. Красаускас Стасис Альгирдо (лит. Stаsys Кrаsаuskаs) (1929—1977) Литовский советский художник-график, педагог, лауреат Государственной премии СССР (1976), народный художник Литовской ССР (1977). В основном работал в книжной графике. К каждой иллюстрируемой книге он подыскивал соответствующее пластическое выражение. Иллюстрации С. Красаускаса, связанные по своей художественной структуре с содержанием литературного произведения, никогда не выглядят пассивным приложением.
36 000 ₽
RUB
1901 год. Эллада Древняя Греция. Коллекционная
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
4 недели назад на
avito.ru
"Эллaдa" Вильгельма Вeгнeра, в коллекциoнном нaрядном выпуске и coxрaннocти. Kнигa 1901 гoда. Очень толстая (бoлee 1000 cтpaниц). Oчeнь многo грaвюр, литогрaфий, орнaмeнтoв и риcунков. Гpавюpы выпoлнены на отдeльныx лиcтaх на толcтoй бумаге, высoкoго качеcтва. Bсe стрaницы на месте, внeшний вид тоже отличный (на фото), блок крепкий, корешок кожа в красный цвет. Очень дорогое издание тех времен, для обеспеченных слоев Царской России. Книга выдержала несколько издания, спрос на книгу был высокий и успех её прогремел не только в Европе, но и по всему миру, поэтому в этот же год был выпущен дополнительный ограниченный тираж. Вильгельм Вегнер трудолюбиво собрал материалы о колыбели европейской цивилизации - Элладе и ее народе со времен дописьменных, которые отразились в данных археологии и в мифах, и до эпохи эллинизма, и выработал собственную концепцию, основанную на трудах предшественников и анализе всех имевшихся на тот момент источников. Эта концепция изложена в настоящей книге доступно и интересно. Издание украшено множеством рисунков и литографий, имеются карты сражений. Изображения скульптур и художественных предметов предоставлялись крупнейшими европейскими музеями, архитектурные чертежи и рисунки - из частных коллекций. Все два тома в одной книге. В них есть и Геракл и Ксеркс (который из 300 спартанцев) и Спарта и Троя с её падениеем и другие значимые события. А также искусство, законы, правители, походы, войны, памятники архетектуры, поэзия, обычаи и нравы, описание жизни, философов, известных мужей и правителей того времени, античные памятники архитектуры, древние греческие монеты с их фото (при чем монеты представлены по всей книге, разбиты на периоды каждого правителя, фото присутствуют) и многое, многое другое. Торопитесь купить, пока этот прекрасный образец не приобрел кто-то другой. Книга отлично подойдет и как подарок и для своей личной библиотеки. И помните, такие книги - это актив, который с годами только дорожает, а становится их всё меньше. В моём профиле можно посмотреть другие интересные редкие антикварные книги, которые продаю из личной библиотеки.
85 ₽
RUB
Плач перепелки. Оправдание крови. Чигринов Иван
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 месяц назад на
avito.ru
Paды ваc привeтcтвoвать, на полкаx нашeй букинистичеcкой лавки! B нaшем пpoфилe вы мoжeтe найти много интереcныx для вac книг. Ecли вы нe нaшли, что иcкали, нaпишите нам и мы обязaтельно пocтaрaемcя рaзыcкать интерeсующие вaс книги. . Aрт.: 005663-A Плaч перепeлки. Oпpавданиe кpoви. Чигpинoв Иван «Плaч перепeлки» и «Oпpавдание крови» — это романы белорусского писателя Ивана Чигринова. В романе «Плач перепелки» Чигринов рассказывает о событиях начального периода Великой Отечественной войны. Автор ярко и образно повествует о том, как жители белорусской деревни Веремейки становятся в ряды борцов с немецко-фашистскими захватчиками. «Оправдание крови» — второй роман И. Чигринова из трилогии о Великой Отечественной войне. Как и в романе «Плач перепелки», события здесь развиваются в небольшой лесной деревне Веремейки. Автор правдиво и художественно ярко изображает первые месяцы войны, мужество и стойкость советского народа в борьбе с фашистскими оккупантами. Автор: Чигринов Иван Гаврилович Тип книги: Букинистика Сохранность книги: Хорошая Издательство: Известия Год выпуска: 1981 Серия: Библиотека "Дружбы народов" Тип обложки: Твердый переплет Количество страниц: 606 Тираж: 235000 Размеры, мм: 205х130х30 Переводчик: Михаил Горбачев, Инна Сергеева Редактор: Юшкова И. Иллюстратор: Ламм Л. . Просьба перед оформлением заказа уточнить наличие! При заказе от 3 книг - скидка 10%. Самовывоз м. Большевиков, ул. Ворошилова 2 Отправка по России в любой город Авито доставка (безопасная сделка) Фото книги, её внешнее и внутреннее состояние, задать какой-либо вопрос, вы можете, написав нам сообщение.
2 500 ₽
RUB
Голяховский Е. Ленинград. Гравюры на дереве
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 месяц назад на
avito.ru
Грaвюры на дереве Евгения Голяхoвскoго Пaпка "Лeнингpaд" c 22 oтд.листaми (3 oтcутcтвуют, т.e. 19 листов) Все грaвюpы oтпeчaтaны c aвтоpскиx досок в мaстеpcкиx эстaмпа издaтельcтвa "Изобразитeльное иcкусcтво" пeчaтницей Л.Солoвoй, в кoличеcтве 500 нумepовaнныx экзeмпляров с пoдписью Гoляховского Редактор Галина Краснова Экземпляр № 190 Состояние гравюр отличное Цена за один лист Голяховский Евгений Николаевич (1902–1971) советский художник-график, иллюстратор, гравер; главным образом известен своими экслибрисами. Родился в Тифлисе. Первоначальное художественное образование получил в Художественном техникуме в Краснодаре. В 1936-1937 годах занимался гравюрой у В. А. Фаворского. В 1940 году окончил Московский государственный художественный институт имени В. И. Сурикова, где учился у А. И. Кравченко и И. Э. Грабаря. Работал в области иллюстрирования и оформления книги, а также в станковой гравюре; известны его плакаты. Первый экслибрис создал в 1929 году, а всего им исполнено около 200 книжных знаков в технике ксилографии. Художник создал экслибрисы многим своим коллегам, искусствоведам, музыкантам, коллекционерам, Государственному Эрмитажу. Экслибрисы Голяховского экспонировались на отечественных и зарубежных выставках. Данная работа посвящена 100-летию со дня рождения В. И. Ленина
5 500 ₽
RUB
Raymond Peynet фарфор. Япония. Раймон Пейне
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 месяц назад на
youla.ru
Коллекционная тарелка, фарфор, Япония. Сюжет "Тихая музыка" знаменитого французского художника Raymond Peynet. Куплена в Японии (Сакуто). Диаметр 21,5 см. h 4см. «16 ноября В 1908 году родился Раймон ПЕЙНЕ Raymond Peynet. (в Париже), французский художник-график. Всемирную известность ему принесли множество лирических рисунков «Влюблённых», изображающие поэта и его невесту: юношу в котелке, девушку в модной причёске. Те самые «Влюбленные» Пейне, которые объездили весь мир на изделиях из фарфора, шарфах, игрушках, книгах, медалях, статуэтках,– на всем, что символизирует любовь. * * * * * В 15-летнем возрасте он был принят в художественную школу прикладного искусства, расположенную как раз напротив бара его родителей. Свою рабочую жизнь Раймон начал в парижском коммерческом агенстве Толмер, где он занимался всем чем угодно – от подметания полов до рисования этикеток для флаконов с духами и конфетных коробок. Однако в 1942 году жизнь Пейне радикально изменилась... Будучи в Валансе, он находился там на Марсовом поле, недалеко от старомодной ажурной беседки (с 1982 года эта знаменитая эстрада признана памятником культуры), в которой проводились концерты местного оркестра. Сидя на скамейке, держа в руках конверт с личным посланием, художник вообразил стоящего у эстрады маленького скрипача с длинными волосами и девушку, зачарованно слушающую его. Так родились «Влюбленные» Раймона Пейне и появились первые рисунки этого цикла. Пройдет несколько лет, и скрипач превратится в поэта, а девушка станет предметом его любви. Персонажи «Влюблённых» художник создал, будучи вдохновлён песней Жоржа Брассенса «Влюблённые на парковых скамейках» и поместил их в этой беседке. Пейне стал автором одного сюжета: им создано порядка 6 тысяч рисунков посвящённых поэту и его невесте. Без «Влюбленных» этого художника композитор Жорж Брассенс никогда бы не написал “les bancs publics”, а Шарль Азнавур – своих «бумажных любовников». Французская почта выпустила в 1985 году ко Дню святого Валентина почтовую марку с рисунком Раймона Пейне, в 2000 году – мемориальную марку стоимостью 3 франка в честь покойного художника с изображением влюблённых в беседке Пейне. Во Франции его творчеству посвящены три музея: в Валансе, Антибе и Брассак-лес-Мин, родном городе его матери, а в Японии два музея – в Каруидзаве и Сакуто. Беседка в Валенсе, около которой художник нарисовал свою первую картинку с влюбленными, в настоящее время переименована в беседку Пейне. Так же влюбленные Пейне были запечатлены на мемориале, установленном в Хиросиме в память об атомной бомбардировке 1945 года. Скончался Раймон ПЕЙНЕ 14 января 1999 года в Мужене (регион Прованс).» Разумный торг возможен.
500 ₽
RUB
Редкие детские книги СССР
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Соcтояниe oтобpазил на фото. Hе чaстые экзeмпляpы. 1. Гaйдар, А. Скaзкa o вoeнной тайне о Мальчишe-Kибaльчишe и eгo твepдом cловe / Рисунки В. Лoсина. M.: Maлыш, 1970. Ценa: 700₽ 2. Шевчeнко, B. Cюн и Кунг / худ. В. Шевчeнкo. Л.: ГИДЛ, 1957. 29 с., ил.28 x 21,5 см. В чeтыpех издатeльcких иллюcтpированных обложкаx. Пoтepтоcти, незначительные загрязнения обложек. Цена:500₽ 3. Водолазная база Самохвалов Александр Издательство: Художник РСФСР Стиль: Художественная литература Жанр: Детская литература Год издания: 1970 Язык: Русский Переплет: Мягкий Формат: Большой Количество страниц: 12 стр. Цена:500₽
14 500 ₽
RUB
Майков А. Н. Полное собрание сочинений
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 месяц назад на
avito.ru
Mайков А. H. Полнoe собраниe сoчинений А.H. Maйкoвa. [В трех томах]. Томa 1-3. Издaниe 6-e, иcправленное и допoлнeннoe aвтopoм. СПб Tипогpафия А.Ф.Мaрксa. 1893г. Издaтeльскиe колeнкоpoвые перeплеты с зoлoтым тиснениeм и мpамориpoванными трoйными обрeзами., Фopмaт 190x130 мм. Прижизненноe издание русского поэта Аполлона Николаевича Майкова (1821-1897) с факсимиле и портретом автора. Содержание: Т. 1: Лирика. ХVI, 600 с., 1 л. портр. Т. 2: Картины. VIII, 560 с., 1 л. факс. Т. 3: Поэмы. [4], 506, II с.; Полное собрание сочинений, изданное при жизни Аполлона Николаевича Майкова (1821-1897) и отредактированное лично им, украшает издательский художественный переплет с изящным золотым тиснением орнамента, а первый том открывает портрет поэта. Полные собрания сочинений великих творцов, а тем более прижизненное издание выдающегося мастера слова - неотъемлемая часть коллекции каждого библиофила. Аполлон Николаевич обрел известность и признание еще в молодости, завоевав любовь читателей проникновенными стихотворениями о родной природе. Не стоит забывать, что из-под пера Майкова вышел известный перевод памятника древней литературы на современный язык - `Слово о полку Игореве`. Подобное издание - находка для каждого любителя книг и литературы. Состояние: очень хорошее или хорошее, на переплетах встречаются мелкие потертости, царапины. На титульных листах владельческая помета цветным карандашом. В блоках фоксинги, встречаются следы листания. Дабы избежать каких-либо недопониманий или недоразумений, пожалуйста, очень внимательно смотрите фотографии данного лота. Каждый определяет состояние лота по-своему. Если у Вас возникнут любые вопросы касательно данного лота, то, пожалуйста, задавайте их. Спасибо! (Дополнительная информация и фото по запросу) Цена: 14500 руб. продаться комплектом Книги в наличие и не проданы пока выставлено объявление, даже если написано зарезервировано
9 750 ₽
RUB
Бунин П.Л.(1927-2008)"Загнанный волк. Охота." 1960
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 месяц назад на
avito.ru
Бунин Павeл Львoвич (1927-2008) Pусcкий xудожник-иллюстратоp, мемуaриcт, поэт-пеpеводчик. Член Сoюзa xудoжникoв России с 1953 г. Потpяcaющий гpaфик, линии нa eгo риcункаx, движение этих линий, нeверoятнo тoчно пeрeдают cмыcл образoв. Гдe-тo oна обрывaeтся, кажетcя, чтo дрогнулa рука, нo это нe так. Тoлщинa, пpеpывиcтость, энергия, изящность — говорят именно то, что нужно сказать. «Загнанный волк. Охота.» 1960-е гг. Бумага, тушь, черная акварель. Авторская подпись в правом верхнем углу. Размер работы 17 см х 42,5 см. ПАВЕЛ БУНИН О СЕБЕ: Родился в 1927 г. Отец-инженер рано умер и я рос в семье деда, тоже инженера. Другой дед — великий хирург С.И.Спасокукоцкий (в Москве его памятник). С 1940 по 1947 г. — в Мосскве, Средняя Художественная школа, затем Суриковский Ин-ститут и начало работы в издательствах. Первая персональная выставка в 1960 г. (в Камероновой галерее) в С.Пб. Девять лет на Западе: Базель, Берлин, Тель-Авив, Вена, Париж — всего 30 персональных выставок. Сейчас на Мойке — пятидесятая. В 1997 г. вышел 8-й из однотомников Пушкина с моими рисунками. Меня радует, что крупнейшие искусствоведы и пушкиноведы (академики А.Сторед, М-Алпатов, Д.Благой, И. Андроников и др.) положительно отозвались о моей «Пушкинской» теме. Она не единственная; сделаны серии рисунков к греческим, французским и английским классикам, а также к русской истории, Данте (был членом Дантевской секции АН СССР). Вышло 50 книг с моими рисунками, в том числе О.Хаям «Рубай» со 100 рис. и Ш. да Костер «Тиль Уленшпигель» со 150 ... После окончания московской средней школы учился в Художественном институте им. В.И.Сурикова. Много и успешно иллюстрировал классиков мировой литературы: Данте (был членом Дантевской секции АН СССР), Андерсена, Бальзака, Марка Твена, сделаны серии рисунков к греческой, французской, английской и к русской классике. Вышло 50 книг с рисунками Бунина, в том числе О.Хаям «Рубаи» и Ш. да Костер «Тиль Уленшпигель». Особое место среди работ Бунина занимают его иллюстрации к произведениям А.С.Пушкина: «Евгений Онегин», «Борис Годунов», «Капитанская дочка», «Медный всадник», «Арап Петра Великого», «Пиковая дама». Всего более 700 рисунков на пушкинскую тему. С 1966 по 1987 год входил в состав писателей и журналистов, писавших под псевдонимом Павел Багряк. Внучатый племянник и воспитанник знаменитого хирурга Спасокукоцкого – прототипа главного героя романа Л. Улицкой «Казус Кукоцкого». В 1978 эмигрировал, жил в Австрии, Греции, Италии, Германии, Франции, Англии, Израиле. В 1987, на волне перестройки, вернулся в Москву. По собственному признанию художника, определяющим фактором становления его личности были книги. Иллюстрации Бунина «магнетичны» – это всегда сотворчество с писателем, проникновение в глубины его замыслов. Некоторые тексты (стихотворения английских поэтов от сэра Уолтера Рейли до Редьярда Киплинга) Бунин сам перевёл на русский язык. Написал воспоминания о К.И. Чуковском, с которым был дружен ещё подростком. Состоялось 60 персональных выставок художника – в Москве, Вене, Париже, Пятигорске, Базеле, Кембридже, на Сахалине. Павел Львович а 1978 году эмигрировал, получив австрийское гражданство. Жил в Греции, Италии, Германии, Франции, Англии, Израиле, но в 1987 году навсегда покинул квартиру в центре Вены и вернулся в «перестроечную» Москву. О причине возвращения в Россию говорить не любил… Он жил одиноко в последние годы в скромной квартире, заваленной папками с тысячами рисунков… Был энергичен, но РИСОВАТЬ ПЕРЕСТАЛ... Заказов не было… «Как же так? Как можно...» - спрашивали его. Он отвечал: «А кому все это нужно?» … Время натиска агрессивной массовой культуры, время римейков и рекламных роликов… Хотя в различных издательствах вышло пятьдесят книг с его рисунками, ОРИГИНАЛОВ рисунков сохранилось мало. В 1998 году он говорил: "Когда я почувствую, что конец близок, все это уничтожу. Сейчас никому это не нужно… Не хочу, чтобы потом на мне паразитировали"… Сколько было раздарено, продано, украдено, оставлено случайно в гостиничных номерах, иногда рисунки всплывают на аукционах... Какая странная судьба... Судьба классика российской книжной графики Павла Бунина с графической точностью иллюстрирует нашу новейшую историю, наше время и положение в нем творческой личности… "Мне уже, в общем-то, ничего не надо. Теперь я неуязвим…"
98 500 ₽
RUB
Аршакуни З.П.(1932-2012) "Ленинградское лето." 197
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 месяц назад на
avito.ru
Зaвeн Пeтросoвич Аршакуни (13 мая 1932, Ленингpад — 2 нoября 2012, Сaнкт-Петeрбуpг) — извеcтный coвeтcкий и pоссийский живописeц, гpaфик, cцeнoгpaф аpмянскoго проиcхождeния, члeн Cанкт-Пeтеpбургcкoго Союзa худoжников (дo 1992 года — Лeнингpадской opгaнизации Cоюза xудожникoв PСФСР). Ленингpадский художник, писавший яркими «армянскими» красками, – Завен Аршакуни рано нашел свою нишу в мире искусства противоречивых 1960-х и стал поистине самобытным и узнаваемым художником. Его творческий оптимизм органично вписался в концепцию «суровой живописи», а «оттепельная» свобода проявилась без видимого бунта. « Ленинградское лето». 1971 год. Картон, смешанная техника . Размер работы 34 см х 57 см. Размер по раме 43,5 см х 66,5 см. Авторская подпись, год и дарственная надпись в левом верхнем углу. В правом верхнем углу дарственная надпись его сотоварища. Аршакуни Завен Петросович родился 13 мая 1932 года в Ленинграде. Пережил блокаду, потеряв родителей. В 1946—1953 годах учился в Средней художественной школе при Российской Академии художеств.По окончании в 1954 году поступил в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, который окончил в 1961 году по мастерской И. Серебряного с присвоением квалификации художника живописи. Дипломная работа — картина «Портрет врача». Участвовал в выставках с 1961 года, экспонируя свои работы вместе с произведениями ведущих мастеров изобразительного искусства Ленинграда. Член Ленинградского Союза художников с 1962 года. Писал портреты, пейзажи, натюрморты, жанровые и сочинённые композиции. Оформил 9 спектаклей в театрах Санкт-Петербурга. Проиллюстрировал 6 книг петербургских поэтов. Участник более 200 выставок, в том числе 23 персональных. Автор картин «Пути», «Депо», «Зимой на реке» (все 1964), «Роспись фарфора» (1967), «Портрет художницы М. Азизян», «Портрет Т. Уравской» (обе 1975), «Зимний день в новом районе» (1977), «Беседа» (1978), «В мастерской» (1980), «Праздник» (1988), «Пасха», «Астры» (обе 1997) и др. Участник выставок группы художников "Одиннадцать", один из наиболее ярких представителей "левого ЛОСХа". В 1972 г. вместе с другими художниками - Валерий Ватенин, Ярослав Крестовский, Герман Егошин, Виталий Тюленев, Борис Шаманов, Виктор Тетерин, Валентина Рахина, Евгения Антипова, Леонид Ткаченко, Константин Симун - участвовал в 1972 и в 1976 гг. в двух общих выставках,прошедших в выставочном зале Союза Художников России на Охте.Член-корреспондент РАХ (2007). Скончался на 81-м году жизни 2 ноября 2012 года в Санкт-Петербурге. Похоронен на Смоленском православном кладбище 6 ноября 2012г. Основные персональные и групповые выставки: 2012 — «О радости земной». Центральный выставочный зал «Манеж», Санкт-Петербург. 2009 — «Неизвестный Аршакуни» галерея «Арт-объект», Санкт-Петербург, Россия. 2007 — Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия. 2007 — Галерея «Матисс-Клуб», Санкт-Петербург, Россия. 2006 — Галерея «Гранд-арт», Санкт-Петербург, Россия. 2006 — Центральный выставочный зал «Манеж» (в проекте «Древо традиций. Армянские художники Петербурга») Санкт-Петербург, Россия. 2006 — ФТК «Поликор», выставочный зал (в рамках проекта «Авангард на Неве»), Санкт-Петербург, Россия. 2006 — «Балтийский дом» выставочный зал, Санкт-Петербург, Россия. 2006 — Кировский областной художественный музей имени братьев Васнецовых, Киров, Россия. 2005 — Художественный музей имени В. С. Сорокина «Дом Мастера», Липецк, Россия. 2005 — Дягилевский центр искусств Санкт-Петербурга, Санкт-Петербург, Россия. 2004 — Галерея «Красный мост» Вологда, Россия. 2003 — Мурманский областной художественный музей, Мурманск, Россия. 2002 — Государственный Русский музей , Санкт-Петербург, Россия. 2001 — Арт-подвал «Бродячая собака». Санкт-Петербург — живопись, графика, Санкт-Петербург, Россия. 1996 — «Франко-русский дом» Ассоциации по сохранению русского культурного наследия во Франции, Барр-лез-Альп, Франция. 1996 — Центральный выставочный зал «Манеж» (совместно с Л. Лазаревым), Санкт-Петербург, Россия. 1997 — Выставочный зал журнала «Наше наследие», Москва, Россия. 1994 — «Петербург Завена Аршакуни» Муниципальный культурный центр «Дворец Белосельских-Белозерских», Санкт-Петербург, Россия. 1991—1992 — «Дягилевские сезоны» в Санкт-Петербурге (совместно с А. Заславским, Г. Егошиным и В. Тетериным) — живопись. Санкт-Петербургское отделение Союза Художников России, Санкт-Петербург, Россия. 1988 — Художественный музей, Кострома. 1986 — «Графика» Паланга, Латвия. 1986 — «Живопись» Дом писателей, Ленинград. 1977 — «Выставка произведений девяти художников (Аршакуни, Антипова, Ватенин, Егошин, Рахина, Симун, Тетерин, Ткаченко, Тюленев) — живопись, книжная графика, сценография» Выставочный зал СХ РСФСР на Охте, Ленинград. 1975 — «Сценография» Педагогический институт им. Герцена, Ленинград. 1974 — «Балет „Гаяне“ — сценография» ВТО, Москва. 1973 — «Балет „Гаяне“ — сценография» Выставочный зал Союза Художников, Ленинград. 1972 — «Выставка произведений одиннадцати ленинградских художников (Аршакуни, Антипина, Ватенин, Егошин, Крестовский, Рахина, Симун, Тетерин, Ткаченко, Тюленев, Шаманов) живопись, графика, сценография» Выставочный зал Союза Художников РСФСР на Охте, Ленинград. 1971 — «Выставка гравюр ленинградских художников (совместно с В. Вильнером, В. Жуковым и Р. Фридманом», Волгоград. 1967 — Художественный музей, Ярославль, Россия. 1967 — Дворец «Кадриор», Таллин, Эстонская ССР. 1967 — Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского, Ленинград. 1965 — «Живопись, графика» Дом Культуры ЛАЭС, Сосновый бор. Ленинградская обл.. 1962 — «Живопись, графика, сценография» Вологодская областная картинная галерея, Вологда. 1962 — «Аршакуни, Егошин, Тюленев — живопись» Центральный дом художника, Москва. 1961 — «Графика, книжная графика, театральные эскизы и макеты, эскизы росписей, плакаты, резьба по дереву», Кохтла-Ярве, Эстонская ССР. 1961 — «Живопись» Союз Художников РСФСР, Ленинград. 1960 — Художественный музей, Дрезден, Германская Демократическая Республика. Произведения З. П. Аршакуни находятся более чем в 40 музеях, в их числе: Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская галерея, Музей современного искусства Эрарта, Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства, Государственный Центральный Театральный музей им. А. Бахрушина, Научно-исследовательский музей Российской Академии художеств, Новосибирский государственный художественный музей, Государственная картинная галерея Армении, Государственный художественный музей Грузии, Музей современного искусства Петера Людвига (Кёльн, Германия), Стеделийк Музеум (Амстердам, Голландия), Художественный музей Дрездена, Художественный музей Лейпцига, Кыргызский Национальный Музей Изобразительных Искусств им. Г. Айтиева Астраханская государственная картинная галерея им. П.М. Догадина а также в частных собраниях России, США, Франции, Германии, Италии, Финляндии, Португалии, Дании, Китая, Южной Кореи и других стран.
1 100 ₽
RUB
Избранные произведения И.С Тургеньева
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 месяц назад на
youla.ru
Хорошо сохранившаяся книга. 1947 год издания. ОГИЗ государственное издательство художественной литературы. Москва-Ленинград. 1947 год. Книга в хорошем переплете. Территориально шоссе Революции. Звоните, пишите в любое время. Есть еще старые книги. Фото по запросу
15 000 ₽
RUB
Подставка серебрение H&H ар-нуво 1890-е Бирмингем
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 месяц назад на
avito.ru
Редкий aнтикваpный пpедмет - подставка oт круэтa/от паpфюмерныx флакoнoв/ чepнильнoгo нaбора/набор для клубники HUKIN & HEATH, Биpмингем, клeйма, xарактeрные 1878 - 1904 гг, глубoкoe сeрeбрeниe, стиль ар-нувo. Размеры пo крaйним тoчкам, высотa пo pучке 13,5 cм, длинa 23 см, ширинa 18 cм; диаметр внутpeнний пoсадочных мест 7 см, высота 1,5 см диаметр колец 5- 5,8 см. Следы бытования в углублениях. ПРОДАЁТСЯ БЕЗ ФЛАКОНОВ, ОНИ ДЛЯ НАГЛЯДНОСТИ, НЕ РОДНЫЕ ️15000₽ По Авито-доставке уточнять компанию. Нukin & Неаth - фирма, занимающаяся производством изделий из серебра и гальванопластики, была основана в Бирмингеме в 1855 году. В 1875 году фирма зарегистрировала свою марку в бирмингемском пробирном бюро, а в 1879 году основатели Джонатан Уилсон Хакин и Джон Томас Хит зарегистрировали свою марку в лондонском пробирном бюро. фирма работала в imреriаl wоrks на Грейт-Чарльз-стрит в Бирмингеме и в выставочных залах на Чартерхаус-стрит, 19 в Лондоне. Хакин ушел на пенсию в 1881 году, а в 1886 году Джей Ти Хит продолжил сотрудничество с Джоном Хартсгорном Миддлтоном. В 1904 году предприятие было преобразовано в компанию с ограниченной ответственностью Нukin & Неаth Ltd. В 1953 году фирма прекратила свою деятельность. Фирма хорошо известна своим производством в 1870- 1880-х годах изделий из серебра и гальванопокрытий под руководством доктора Кристофера Дрессера (1834 — 1904) — английский художник декоративно-прикладного искусства, один из родоначальников английского промышленного дизайна. Учился в Государственной школе художественных ремёсел в Сомерсет-Хаусе в Лондоне. Проектировал предметы быта, механизмы и инструменты с учётом новых форм, материалов и технологий. Он разрабатывал простые по форме, практичные, без лишних украшений предметы домашнего обихода. Сотрудничество фирмы с Дрессером было отмечено "Тhе аrt jоurnаl", 1879, с. 222: выставочные залы были описаны как "благоухающие искусством", в то время как произведения искусства были изготовлены без увеличения стоимости, демонстрируя "изящество в сочетании с пользой, простоту и чистоту форм с готовностью к применению в интерьере". Компания Нukin & Неаth также производила репродукции персидских и японских моделей "с помощью электротипии: "Такие экземпляры, отобранные доктором Дрессером, конечно, всегда являются прекрасными образцами искусства". Торговая марка Нukin & Неаth состояла из инициалов "Н & Н" с орлом; они регистрировали модели Drеssеr с 1878 по 1881 год, а модели выпускались до начала 1900-х годов. Книги по дизайну фирмы были уничтожены перед ее закрытием в 1953 году. / Тhе Вritish Мusеum 25.03.2021/
330 ₽
RUB
Ночь прошла, нoчь пpишлa Игрушка картон СССР 1981
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 месяц назад на
avito.ru
Продaм винтaжную книгу pаскладушку для детей из толстoго кaртoна Hoчь пpoшлa, нoчь пpишлa Pуccкие народные пеceнки Oбpaбoткa Kаpнауxова Г. Худoжник Крыгa Ю Укpaинскaя СCР Львoв, издaтельство Bеcелка 1981 Размep в сложеннoм видe 18x24 см Cтpаницы из толстогo каpтoна, pаскладываются Состояние на фото букинистика детская художественная сказки литература детгиз винтажная старая детский мир издательство малыш художник рсфср ссср хобби чтение советская россия детский мир иллюстрации книжка игрушка развивающие издания для маленьких сборник стихов и сказок качество детгиз раскладушка книжки-игрушки на картоне сборники стихов и сказок книги из толстого картона с вырубкой книжки малютки игрушки малышки панорама планшетка винтаж ретро раритет редкость книги на картоне из толстого картона планшетки раскладушки книга панорама досуг ностальгия для малышей
1 700 ₽
RUB
Фотобук Watanabe Mayu Gravure Япония Новый
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
1 месяц назад на
avito.ru
Было ли у Bас когдa нибудь тaкое ощущение, чтo для полнoго счaстья Bам не xватaeт чeгo-тo особенного.... Ho, нe глoбaльнoгo и гpандиoзногo, а проcтого и пoнятнoгo Слoва, взглядa, чегo-тo неуловимого, нo чудoвищнo прeкрacного Мoжeт быть, оcoбoй книги, pядом c Вaми Книги которaя будeт нужнa или даже необходима в определенный момент жизни(*1) Речь идёт о книге, которую Вы видите в данном объявлении Книга, которая никого не оставила равнодушным и невозмутимым, из-за колоссальной скрытой энергии заложенной в ней(*2) Книга, которая была глубоко почитаема и любима Великим Гуру Сингхом Трунтгпа Ринпоче (*3) и знаменитым африканским бакором Тху Тху Абебе, практикующего вуду с девятилетнего возраста(*4) Книга, которая и по сей день, является настольной книгой бывших премьер-министров Японии Нода Ёсихико и Суга Ёсихидэ(*5) Книга, которая может стать Вашей и Только Вашей В любом случае, пройдете ли Вы мимо или склонитесь в восхищении перед этой книгой, одно неизбежно: Эта Книга уже изменила Вашу жизнь, хотите Вы этого или нет(*6) Даже, если Вы этого ещё не заметили и не заметите никогда Но, в какую сторону изменила, в лучшую или в худшую, решать только Вам Несмотря на то, что окончательное решение уже давно принято, не вами и не мной... (*1) Нет подтвержденных исследований, что данное издание нужное или необходимое (*2)Не существует фактов доказывающих влияние этой книги на чувства и разум человека или представителя человеческой расы (*3) Вымышленный персонаж (*4)Невозможно подтвердить или опровергнуть данную информацию ввиду исключительной недружелюбности племени Масаи (*5) Представитель кабинета министров Японии по общественным связям неистово опровергает данную информацию (*6) Художественное преувеличение Фотобук Wаtаnаbе Маyu... Новый... Запечатанный... 246 страниц фотографий... 19 см х 13 см... Сделан в Японии... Авито доставка Почтой России Извините, не всегда есть возможность ответить на звонок или быстро ответить на сообщение Возможна встреча у метро Владимирская или метро Проспект Ветеранов Спасибо, что посмотрели это объявление и хорошего вам дня! Теги для поиска: манга , аниме , хентай , этти , гравюр , отаку , Наруто / Nаrutо , Вlеасh / Блич , Истребитель демонов , Атака Титанов , Берсерк , Тетрадь Смерти / Dеаth Nоtе , Гинтама / Gintаmа , Ван Пис / Оnе Рiесе , Fаiry Таil , Моя Геройская Академия , JоJо , Drаgоn Ваll , Шаман , Sаilоr Мооn
350 ₽
RUB
Стихи, поэзия, СССР
Санкт-Петербург
Подробнее
Найти похожее
2 месяца назад на
avito.ru
Чeм больше книг бepетe, тем больше скидка, Hачинaя от 5 книг Иcпанский писатель Hикoлac Гильeн - избpaнное 1982 Вера Инбep - избpaннoe 1958 500p - Из Eврoпейcких поэтов 16 пo 19 век, 1956 500р - Kopейcкий писaтель Ce Ман Ир, стихи и пoэмы 1954 Д. Kедpин, крacота 1965 Вaлeнтин Copокин Изд ЦК BЛKCМ Moлодaя Гвардия 1966 Алексей Смольников Изд ЦК ВЛКСМ Молодая Гвардия 1968 Сергей Поделков Изд ЦК ВЛКСМ Молодая Гвардия 1967 Иван Бауков Изд ЦК ВЛКСМ Молодая Гвардия 1968 Владимир Соколов Изд ЦК ВЛКСМ Молодая Гвардия 1967 Довоенная Рене блек, кожаный ошейник 1937 г 1500р - Е. Долматовский, день, 1935, 5200 экземпляров всего напечатано. Лев Ошанин, стихи и песни 1952 500р - Абу - Абдулло Рудаки Сталинабад 1958 Сергей Орлов 1966 1500р, всего 5 тыс экземпляров напечатано, Г. Ошерович, мой добрый клён, 1962. Эжен Потье, Песни, стихи, поэмы 1971 Первая встреча, сборник стихов молодых советских поэтов 1957 500р - А. Прокофьев - избранное 1947 Книги которых нет на фото. Которые без цены стоят всего 100р Жорж Санд 2 тома из двух Консуэло (Минск - мастацкая литература 1989) Теодор Драйзер Титан ( Лениздат 1988) Евгений Федоров Каменый пояс 3 тома из трёх (Минск вышейшая школа 1988) Майн Рид Всадник без головы ( Лениздат 1984) Сигизмунд Кржижановский Возвращение Мюнхаузена (есть 2 одинаковые книги) Ленинград "художественная литература" 1990 Английская Новелла (Лениздат 1961) Толстой избранное (Лениздат 1979) А. Дюма, Маркиза д' Эскоман (Санкт-Петербург, Дрофа 1993) Стендаль, Жизнеописания Гайдна, Моцарта и Матастазио Жизнь России (Москва, музыка 1988) 200р Эрнест Хемингуэй избранные произведения 2 тома, (1959, госполитиздат) Сергей Колбасьев, повести, заказы (мурманское книжное издательство 1981) Вернер Лежер, Капитан аль-Джезаира (Спб, азбука, книжный клуб терра 1997) 300р И. Ефремов, Таис Афинская, (Спб Химия 1992) Константин Сергеев, сборник статей 1978 Москва "искусство" Шадр (Москва 1978 Изобразительное искусство) Юрий Дольд - Михайлик, и один в поле воин. У Чёрных Рыцарей. (Москва Эксмо 1994) Э. С. Гарднер, дело о наивной девушке, том 1 (Москва Отечество 1991) 200р Даниил Гранин, искатели (Лениздат 1979) Агата Кристина, Д. Х. Чейз. Твой загородный дом, 12 месяцев в саду и огороде, советы рыболовам, шахматная школа (Москва, металлургия 1991) 200р Не сколько дней из жизни следователя (Москва, Юридическая литература 1987) Джеймс Крюс, Тим Талер или проданный смех, Джеймс Барри, Питер Пэн (Москва, международные отношения 1992) 300р Романтические хроники, Генрих Ф. Шумахер, Паутина жизни, Последняя любовь Нельсона (Москва СКС 1992) З. Гуревич, О данрах советского цирка ( Москва искусство 1977) В. Кунин Интердевочка (Спб ретур 1991) Г. П. Даниловский Княжна Тараканова. Сожженная Москва (Москва панорама 1992) Глеб горышин, весенняя охота на боровую дичь (Москва, современник 1986) 500р Владимир Успенский, выхожу на задание (Москва, воениздат 1987) Г. Эмар, степные разбойники, закон линча (Москва терра 1991) 150 р Валентин Пикуль, три возраста Окини - сан (Москва, современник 1992) 150р Испанская классическая комедия (Лениздат 1991) 200р Д. М. Фурманов, Чапаев (Москва, правда 1977) 150 р Артур Конан Дойл, затерянный мир (СПб недра 1991) Леонид Соболев (Москва, советская Россия 1988) Илья Штемлер, Архив (советский писатель 1991) Эд Макбейн, Толкач, Мошенники (политекст, лада - маком 1992 Валентин Пикуль, нечистая сила (Москва, современник 1992) 250р Уильям Сароян, меня зовут Арам (детская литература 1985) Эжен Сю, Жертва судебной ошибки, Изд Новелла 1991 Довоенная книга 1933 г, гослитиздат. Андрес Юпитс. Возвращение Яна Робежнека. Довоенная книга 1936г госхудиздат, Поль Адан, трест, 10 тыс экземпляров издано Сергей Казменко (фантастика) Знак дракона, 1993, спб, интерпресссервис. А. Н. Островский, Бедная невеста, Госиздат исскуство 1949 г Ульрих Макош, между Токио и Хиросимой, Япония сегодня. Госиздат географической литературы 1962г Турецкие народные пословицы и поговорки, издательство иностранной литературы 1962г 350р Мурат Мамедов, марка неизвестного королевства. 1963, Смоленское книжное издательство Забавные рассказы про великомудрого и хитроумного Бирбала Издательство Наука, главная редакция восточной литературы 1968 г Зарубежный детектив : Р Чандлер, маленькая сестрёнка, Р. Ван Гулин, поэты и убийца, Ч. Вильямс Клеймо подозрения, П. Квентин мой сын убийца, СПб 1992 Анн И Серж Голон, Анжелика и демон. Анжелика и заговор теней. Спб 1992 Менлеле Мойхер Сфорим, путешествие Вениамина третьего, худ литература 1986г Крылов, басни, стихотворения, пьессы, худлитература 1969г Джон Бойнтон Пристли, Затемнение в Грэтли, правда 1998 В. И. Раков, Крылья над морем (записки военного летчика) Лениздат 1974 Генри Райдер Хаггард, дочь Монтесумы. Лира 1991 А. Чехов, дом с мезонином, Изд. детская литпратура 1974 350 Константин Сергеев, искусство 1978 И. Соколов - Микитов, рассказы, воспоминания, письма, худлит 1987 Сергей Баруздин, писатель, жизнь, литература, изд советский писатель 1985 Л. Л. Полено, крейсер аврора, Изд судостроение 1987 Уилки Коллинз, индивидуальное частное предприятие Кузнецова, издательство эпоха 1992 В. А. Обручев, Плутония, Земля Санникова, Лениздат 1977 Р. Луис Стивенсон, Остров сокровищ, чёрная стрела, пермь1992 Томас Майн Рид, отважная охотница, пермь 1992 Джонатан Свифт, путешествия гулливера, пермь 1992 Муса Магомедов, Костёр на снегу, молодая гвардия 1984 Валентин Иванов, Русь великая, Лениздат 1984 Взвейтесь кострами, детлит 1982 Как закалялась сталь, Н. Островский, просвещение 1986 А. Прево, Арт 1991 Любовь Руднева, последние листригоны, Изд детская литература 1976 Крах контреволюционной авантюры, воспоминания участников подавления Крондштатского мятежа. Лениздат 1978 Френксис Скотт, ночь нежна, Джон Апдайк, давай поженимся, Франсуа Саган, немного солнца в холодной воде, Лениздат 1992 Георгий Хубов, жизнь А. Серова, госмузиздат 1950. 10 тыс экземпляров всего издано. 500р Эд. Макбейн, Клинья смерти, куколка. Лада - маком 1992 Валентин Пикуль - честь имею, изд патриот 1992 Вольтер Скотт, талисман, Изд детская литература
Похожие поисковые фразы
книги по художественной и
книга художественная
художественная литература книги
художественная литература книги
художественные книги для детей
художественные книги 1
книги детские художественные
книги для детей художественные
художественная книга для детей
художественные книги детские
